Бакалаврська робота - Кальдар Далма Віолета
Документи
23.07.2019 Бакалаврська робота - Кальдар Далма Віолета
НАЦІОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИТЕТ МУЗИЧНОГО БУХАРЕСТУ
МУЗИЧНИЙ ФАКУЛЬТЕТ
ВІДДІЛ КАНТО І МИСТЕЦТВО МУЗИЧНОЇ ВИСТАВКИ
Доц. Доктор Андріяна Рока Гімн
23.07.2019 Бакалаврська робота - Кальдар Далма Віолета
Розділ 1. Музичне бароко
1.2. Георг Фрідріх Гндель. сторінка 5
1.3. CantataPastorella vagha bella. сторінка 8
Розділ 2. Музичний романтизм
2.1. Чеська національна школа. сторінка 11
2.3. OperaRusalkan створений Антоніном Двоком .сторінка 15
2.4. АріаМську на небі глибоккм . стор.16
Розділ 3. Музичний веризм
3.1. Музичний веризм. сторінка 20
3.2. Джакомо Пуччіні. сторінка 22
3.3. OperaLaBohmen був створений Джакомо Пуччіні. сторінка 27
3.4. Арія Так, мене звати Мімі. с.30
3.5. AriaDonde lieta usci. Сторінка 32
23.07.2019 Бакалаврська робота - Кальдар Далма Віолета
У цій роботі я підійшов до трьох композиторів, що належать до музичних епох
різний, упорядкований хронологічно: бароко, романтизм та період верїстів. Ці три епохи є
характерні різні способи співу. Cantata Pastorella vagha bella, Георг Фрідріх
Hndel, вимагає дуже суворого дозування повітряного стовпа, не вібрато звуків, рівних
інтенсивність та дотримання ритмічної пульсації допомогли мені загартувати свої емоції.
Музика бароко відіграє важливу роль у формуванні центру завдяки техніці, яку вона використовує
Нав'язує і інтерпретація, яка часто використовує чергування відтінків фортепіано форте, є елементами
Продовжуючи романтичний стиль, я зупинився в Чеській національній школі та з творінь
композитор Антон Двок, я вибрав брехню номер один, з циклу Cntece igneti, і
аріяМську на небі глубок, дін опера Русалка. Музика в цій області рідина, а голос
ви повинні запозичити з цього стилю. Довгі музичні фрази повинні виконуватися з використанням
звучить дуже, тепло, від надлишку вібрато. Ті самі елементи корисні для брехали
М псе зас ми льскоу зн. Романтичний музичний стиль, використовуйте більш щедрий голос, ніж
стиль бароко, але не більший, і більш драматичний, ніж стиль веріст.
Джакомо Пуччіні - один із композиторів, які належать до цього періоду
веріст. Його твори випромінюють пристрасть, драматизм і силу. Ці подразники можуть бути лише вираженими
щедрого голосу, повного гармонік і потужного. З його творінь я покинув райони
персонаж Мімі з опери "Боме".
Протягом чотирьох років навчання я прагнув відкрити свій голос
сприятливий репертуарний район. Я пройшов і репертуар легкого ліричного сопрано, кт і де
мецозопран, але в якому я не міг опинитися. На цей момент я вибрав репертуар
для ліричного сопрано (повний). Вибрані твори мають естур, який допоміг мені краще розташувати і підтримувати високе положення звуку, знаходячи природну округлість, яку я можу отримати.
без значних зусиль. Далі я спробую стандартизувати свої голосові реєстри, навчитися
докладніше про формулювання, щоб надати контур та індивідуальність інтерпретованим творам.
23.07.2019 Бакалаврська робота - Кальдар Далма Віолета
Музичне бароко позначає період між 1600 і 1750 роками. Термін
бароко походить від португальського слова baroque, що означає деформована перлина. Бароко a
був одночасно періодом в історії Європи, але також і художньою течією в Італії, асимільованою в Росії
інші європейські країни, а потім в Америці.
Цей стиль з’являється в архітектурі, танці, музиці, літературі, філософії та театрі. Він характеризується
рясним використанням деталей та орнаментів; надмірне використання мікрофона та i
claritii. Визначними представниками, які заявляють про себе в цей період, є: в архітектурі,
Крістофер Рен, який будує собор Святого Павла в Лондоні, Ініго Джонс, Джон
Ванбруг; На картині Пітер Пауль Рубенс "Лев вітру" Федеріко Бароччі Енеас втікає з
Письменник Жан-Батіст Покелір (Молір) виділяється в Трої літературою, літературою та театром.
Найпоширенішими танцями в епоху бароко були: алеманда, бур, гіга
(Пітер Пауль Рубенс Лев)
Раннє бароко починається в епоху Відродження, коли Флорентійська палата, що складається з музикантів,
письменників, поетів та інтелектуалів, він заклав нові основи музики бароко. Я відмовляюся від багатоголосся i
Я приймаю музичну техніку Стародавньої Греції, а саме монодію (cntre у супроводі а
гітара). У теорії музики з'являється зашифрований бас, тритон (нестабільний діапазон), який звик
створюють дисонанс, і особливе значення надається гармонії. Всі ці елементи ведуть
до нової ери, тональності.
початок твору позначається твором Дафна і Еврідіка Якопо Пері. Слідуйте
Клаудіо Монтеверді, який здійснює перехід від відродження до бароко, з творами Орфея I
23.07.2019 Бакалаврська робота - Кальдар Далма Віолета
На другому етапі бароко розвиваються нові інструментальні жанри: сюїта та соната у трьох
Дуже поширеною процедурою був бассо континуо (гармонія типу омофону, виконана
глина, клавесин, віолончель або контрабас, з основною мелодійною лінією, на твердому тлі
бас). Розвивається інструментальна техніка; епохи, яка породила великих віртуозів, особливо віолончелістів.
Визначними представниками цього періоду є: Жан Батіст Люллі, Франсуа Куперен, Жан
Філіп Рамо, Генрі Перселл, Йоганн Кунау, Антоніо Вівальді, Доменіко Скарлатті і
На третьому етапі закріплено поняття тональності з двома іпостасями, головною та другорядною.
Визначними представниками періоду є: Георг Фрідріх Гндель та Йоганн Себастьян Бах.
. вибуховий темперамент і водночас ніжний і щедрий1.
Георг Фрідріх Гндель народився в Галле 23 лютого 1685 року, того ж року, що і в
Йоганн Себастьян Бах. Він багато подорожував і налагодив зв'язки з низкою провідних особистостей. Навчався в Університеті Галле. разом з Йоганом Себастьяном Бахом,
Мене визнають найбільшим майстром бароко. З композиційної точки зору
вони застосовували той самий метод, багатоголосся. Але їх композиції виражали двох різних персонажів,
які відрізнялися емоційним змістом та характерними рисами стилю.
Бах був медитатором, інтерналізованим, занепокоєним великими проблемами людського існування,
де музика виходить глибоко, з драматичним відтінком. Він мав буйний темперамент,
1Гарольд Шенберг, Життя великих композиторів, Видавництво "Лідер", Бухарест, 2005, сторінка 49
23.07.2019 Бакалаврська робота - Кальдар Далма Віолета
сприйнятливий до всіх впливів навколишнього світу. Він є одним з небагатьох композиторів, які мали
писав музику із справжньою героїчною нотою.
За допомогою свого вчителя Фрідріха Захова він входить у дух і стиль інших культур,
а також через прямий контакт з музикою та композиторами з Італії та Англії.
У 1703 році він працював в оркестрі Гамбургського оперного театру скрипалем. музики
Італійська відкриває новий погляд на жанр опери. Під впливом творів, написаних у стилі
Італієць німецького композитора Кейзера2, створив оперу "Альміра" в 1705 р. Звідси випливає
Робота Рінальдо, яка є дуже успішною, як і попередня робота. у 1720 році
складає оперу "Радамісто", де використовує особистий спосіб вираження поглядів.
Він написав близько 30 творів за жанром оперного циклу3, більшість із яких
класичні або міфологічні предмети.
У період бароко лібрето не мали на меті характеризувати героїв, а музику на них
тексти визначали стан душі, а не характер. Музичним дискурсом була бездіяльність, опера
бароко описується як концерт у костюмах. Це багато використовується в цих речах,
область da da capo, де центр, пройшовши весь музичний матеріал, повернувся до першого
послідовності, він відновив пісню, збагативши її та прикрасивши різними орнаментами. Гндель а
використовується дуже часто, площа дає капон його твори, і рідше - дуети та більші ансамблі.
Кастри були добре відомі своїм видом опери в період бароко. Hndellucra з такими cntrei, тому що їхній спосіб співу був дуже ефектним. Кастраї
вони відомі ще з античності. Оскільки жіночі голоси в церкві були заборонені, вони є
були замінені кастратами, які були першими в Сікстинській капелі 1599 р. Операція була проведена в
У період статевого дозрівання та після років навчання центр мав жіночий голос і
чоловіки. Звук їхніх голосів був особливо солодким. Найвідоміший
Серед кастраторів були: Ніколо Гримальді (на ім'я Ніколіні), Франческо Бернарді (Сенезіно),
Гаетано Майорано (Каффареллі) та Карло Броскі (Фарінеллі).
Техніка вокалу періоду бароко сприяє сольному співу. Серед італійців були
вважається вищим за всіх інших завдяки вокальній техніці, яка пізніше була використана
стандарт у всій Європі. У цей період не було різниці між ліричними голосами і
2Рейнхард Кайзер (1674-1739) Він створив понад 80 опер для Гамбургського театру, засвідчуючи мелодійне багатство і