Cinephilia · Кінотеатри Пункт зору артешок
Перша конференція Центральної асоціації кінефіліїв у Берліні розкрила важке становище кіно
Минулої п’ятниці у Берліні відбулася робоча зустріч головної асоціації Cinephilie, яка була заснована в лютому. Почалося з панелі під назвою «Qu'est-ce que la cinéphilie», на якій автор цього тексту запитала свого колегу Рідігера Сучленда, куратора Мадлен Бернсторф, посередницю фільму Джудіт Функе та продюсера Максиміліана Хасльбергера про кінефілію. Модератором виступила продюсер Керолайн Кірберг, розмову можна повністю почути на нашому каналі artechock.
Наступного дня понад півсотні учасників конференції, які прибули з усієї Німеччини, були розділені на цілоденні семінари з питань кіно, кіноосвіти, платформ та фінансування кіно. Я сам приєднався до кіногрупи як кінокритик, який досі вважає відвідування кінотеатру незамінним для досвіду кіно, до якого входять оператор кіно Жанетт Шлоттіг (Zazie-Kino Halle), Сабіне Герпіч з берлінського кінотеатру fsk та Карстен Родеманн псевдонім Граф Хауфен з Кройцбергерського Відеодрому-Відеотек.
Метою було розробити стратегічний документ, який тепер буде доповненням до поправки до FFG. Однак до і в проміжках між ними завжди йшлося про підведення підсумків існуючого стану та про ідеї створення більшої кінофільської культури в кіно. Тому що те, що відвідувачі тримаються подалі від кінотеатрів, пов’язано не лише з ними. Операторам теж доводиться переосмислювати свою повсякденну кінопрограму, якщо вони хочуть, щоб люди повернулися.
Кіно між оздоровчим та фінансуванням сільського господарства
Спочатку було безліч фільмів, які щотижня канібалізують один одного. Якби тут була можлива більша гнучкість, яку мали б надати дистриб’ютори, які диктують кінотеатрам іноді абсурдні схеми оцінки, було б створено свободу для особистого відбору фільмів операторами кінотеатрів. Тоді ви опинитеся на півдорозі до кураторської програми, яка буде складатися лише з рекомендацій щодо фільмів, так би мовити, і глядачі можуть впевнено дивитись все на вибір. Це було б протиотрутою для повсякденного кінематографічного життя, про що нарікала Сабіне Герпіч.
У той же час існував би соціальний аспект, зв'язок із кінотеатром, можливо, порівнянний із рестораном, де ти любиш їсти, бо тобі просто подобається. Натомість винахід «Arthouse», який спочатку мав на меті зміцнити менші кінотеатри - колись ще арт-кінотеатри з часто мінливою кінопрограмою - призвів до того, що кіноаудиторія все більше із задоволенням прощається. Перегляд фільму також є лише частиною програми на особистому культурному оздоровчому вечорі. "Ми хочемо піти до італійської пізніше", - це потреба відвідувачів, яких одне кіно вже не може задовольнити, говорить Жанет Шлоттіг. Має сенс, що плівки, які раніше потрапляли в живіт або важко перетравлюються, можуть бути лише перешкодою. Більше вітаються закуски, що може пояснити великий успіх таких фільмів, як Грушовий пиріг з лавандою або Вино та вітер.
Однак далеко не з цього можна зробити висновок, що відвідування кінотеатру також є частиною способу життя. 1,5 рази на рік відвідування кінотеатру є великим винятком у дозвіллєвій діяльності, навіть якщо, за даними провідної організації кіноіндустрії (SPIO), загалом було здійснено 105,4 млн відвідувань.
Для порівняння: за даними асоціації сцен, німецькі театри були відзначені 20,4 мільйонами відвідувань у сезоні 2016/17 (нові дані ще не доступні). З огляду на мільярдні субсидії, якими користуються театри, незрозуміло, що більшість глядачів залишається переважно комерційною кінокультурою порівняно з досить невеликою кількістю відвідувачів театру. Щодо високоякісних культурно-популярних кінотеатрів протягом дня стало ясно, що субсидії також потрібні, щоб подолати розрив між кількома муніципальними кінотеатрами, що фінансуються державою, і багатьма незалежними кінотеатрами, які, зважаючи на свою нестабільну діяльність, навряд чи можна назвати комерційними.
Так звана "програма екстреної допомоги для кінотеатрів" для міст з населенням менше 25 000 демонструє, наскільки мало хто уявляє кінотеатри як культуру в офіційних офісах. Для цього у Федеральному міністерстві сільського господарства було звільнено п'ять мільйонів євро, повідомила FFA у квітні. Зауважте: з Міністерства сільського господарства. Оранка в кіно - це, мабуть, широке поле.
Netflix проти кінотеатрів: просто непорозуміння?
Широко поширене припущення про те, що зниження відвідуваності кінотеатрів (за даними FFA, спад продажів квитків у 2018 році порівняно з попереднім роком становить 13,9 відсотка), не може бути закріплено. Зараз дослідження показало, що сильні стримери також ходять до кінотеатру частіше, ніж в середньому - тут, схоже, набуває чинності загальна спорідненість до рухомих зображень. Конкретно кажучи: 31 відсоток людей з дев'ятьма або більше госпіталізаціями на рік передавав п'ятнадцять і більше годин на тиждень. Якщо люди ходять у кіно лише один-два рази на рік, вони в основному транслюють лише одну-три години на тиждень (39%). Дані, зібрані у 2500 респондентів у США, звичайно, лише частково передаються Німеччині. Але тенденція цікава. Отже, вони існують, всеїдні рухомі зображення: серіали, арт-хаус, блокбастери, все дивиться, без розбору.
Але як можна «освітити» аудиторію, яка не лише дивиться на те, що перед ними, але це перетворює їх відвідування кінотеатру на кінофільську, пристрасну культурну практику? Що після фільму не обговорюють якість пасти, а також сперечаються щодо фільму? Це обговорює те, що фільм хотів сказати вам, чи можете ви ідентифікуватись із героями, а також чи це взагалі критерій. Це недолік, коли відсутні сюжетні пункти, і чи є фільм поганим лише тому, що закінчення вас розчарувало? Щоб смак картин був на смак протягом тривалого часу, знову і знову випльовувати діалоги і бути щасливим, коли серед ваших друзів є хтось, хто, здається, може легко запам’ятати найкращі речення: це також має бути частиною відвідування кінотеатру. І знову і знову, хтивий аргумент про те, як знайти фільм, чи фільм помилковий, чи вас самих. Бути кінофілом ні в якому разі не означає: залишайтеся байдужими і просто дайте фільму знизати плечима або втомився "колодязь". Для цього, звичайно, спочатку потрібно знайти потрібні фільми.
Ромський хайп
«Рома», відомий фільм Netflix, викликав блискучий кінотеатр, всупереч очікуванням. Навчання у ромів, здається, є можливістю, але незабаром це показує межі. Фільм з самого початку супроводжувався скандальною історією зі змістом "Netflix - це зло", але він був показаний у кінотеатрах як тижневий виняток, що Netflix люб'язно дозволив. Але потім фільм залишився на екранах, люди приходили і передавали його. Казали, що фільм потрібно було дивитись у кінотеатрі, але одне лише це не могло досягти його успіху. Відвідувачі, залучені галасом, знайшли мексиканський чорно-білий фільм із місцевими діалоговими уривками про служницю довгими елегійними кадрами. Вони, мабуть, вважали, що це добре, і передавали це далі. У майстерні ми домовились, що якби фільм привів людей до кінотеатру, він ніколи не розпочався б без супровідної історії, незалежно від пізніших Оскарів. І: Якби Рома навіть отримав Оскар без історії про Netflix?
Роми принаймні привернули увагу, нарешті, знову був один фільм, який усі хотіли побачити. Оскільки протягом тижня великої кількості фільмів все, що не блимає та не блищить яскраво, вислизає від уваги відвідувачів. Захоплюючі блокбастери зі своїми супергероями голосно стверджують, що вони можуть стати альтернативою домашньому кінотеатру. "Це єдине місце, де можна знайти справжній кінотеатр", - закликають вони, одержимі технологіями, дивлячись на домашній кінотеатр, з якого вербують своїх відвідувачів. Спецефекти та віртуальні актори, 25-річний Семюел Л. Джексон (Капітан Марвел) - це визначні пам'ятки, якими вони привертають увагу. Однак саме мультиплекси, місця проведення блокбастерів, найбільше страждають від нецінефільського споживацтва, яке вони просувають, що зробило кушетку з попкорну, а також відвідувачів кінотеатрів, які тримаються подалі від кіно.
Культурний дарвінізм
Неглибокий арт-хаус-фільм із фільмом "Завжди однаковий", розроблений за сценаріями та упаковками, навряд чи пропонує кінофільську альтернативу. Тепер черга пана Клода знову оголосити французьке кіно, колиску кінофілії, банкрутом. У простому для споживання фільмі можна розсміяти навіть найбезсоромніший жарт (ха-ха, не мав на увазі!), Вино та сир, показані у фільмі, змушують вас провести стильний вечір на двох (у нас його вже давно не було зроблено!). Сам фільм має несвіжий присмак, що в найкращому випадку веде до політичної дискусії.
Від багатьох кінооператорів я знаю, що вони зовсім не цінують самого пана Клода, і образлива політика розповсюдження, згідно з якою фільм повинен використовуватися в якомога більшій кількості треків, видається несимпатичною. Тим не менше, ви хочете з’їсти на торті, а згодом отримати ще одну плівку від дистриб’ютора. У Мюнхені месьє Клод 2 працює у тринадцяти кінотеатрах, у рідкісному альянсі мультиплексу та арт-хаусу, що дає зрозуміти, що кіно в цілому потрапляє в основний напрямок. Сьогодні, у неділю, я мав би 42 можливості подивитися фільм лише в Мюнхені. Месьє Клод 2 працює у понад п’ятсот кінотеатрах. Це не кінокультура, це монокультура.
Тут придушується сила сильнішого - це те, що не має необхідних ресурсів. Менші кінотеатри з альтернативними програмами та фільми з меншою увагою залишаються позаду. Для того, щоб компенсувати цей особливий дисбаланс у кінематографічному світі, відповідальні повинні були б знайти нову систему фінансування, яка винагороджує операторів кінотеатрів, коли вони розробляють альтернативні програми, щоб зробити кінокультуру знову міцною. Дуже багато думають про тих, хто не голосує, але як бути з тими, хто більше не ходить у кінотеатр, бо був розчарований кіно? І все ж про вмирання в кіно скрізь шкодують.
Виправити це може лише плівкова дієта. На перший погляд це здається парадоксальним, але лише якщо зменшити обсяг, можна звернути увагу на фільми, які підходять для пропаганди кінефілії серед відвідувачів кіно, а також для того, щоб відвоювати їх у кіно в довгостроковій перспективі. Пропонувати "спеціальний фільм" раз на тиждень тут недостатньо. Кінотеатри з кураторською програмою, що складається з поєднання нових фільмів, контекстуального репертуару та приємних дискусійних подій, можуть стати альтернативою кінотеатру як майданчику для кіноіндустрії. Важливий також емоційний зв’язок з будинком. Приємна атмосфера дуже допомагає повернути вас назад. Наприклад, у Берліні «Вовк-Кіно» показано, як відвідування кінотеатру може стати стилем життя. Він зарекомендував себе як найпопулярніший куточок у Нойклні, де є бар і ресторан, що також приносить дохід протягом дня. Фільми підібрані, програма щотижня "найкраще" без помилок, демонструючи кінематографічне мистецтво без артхаусу.
Забезпечте основну безпеку для кінотеатрів!
Жанетт Шлоттіг із кінотеатру Zazie у Галле робить те саме. Zazie - один із лише чотирьох кінотеатрів (включаючи мультиплекс з десятьма залами) у місті Саксонія-Ангальт з 240 000 жителів. Робить кінотеатр на кожні 60 000 жителів. Очевидно, що тут не може розвинутися жодна кінефілія, а також звична культурна практика відвідування кінотеатрів. Однак ініціатива, яка демонструє лише оригінальні фільми, не винагороджується. Як прем’єрний будинок, кінотеатр на 80 місць часто передається дистриб’юторами, і оператор кінотеатру повинен відновити його. Створення кінотеатру також рідко оплачується державним сектором, тому щомісяця стає проблемою стягувати орендну плату спочатку.
Кінотеатр fsk у Берліні також стикається з новими проблемами з огляду на джентрифікацію в районі Кройцберг. Молоді, динамічні стартапи у сусідстві тримаються подалі від кінотеатру, що донедавна було важливою адресою, особливо для альтернативного французького кіно. Нові заходи повинні постійно залучати людей до кінотеатру, доводиться організовувати кінобесіди та сплачувати додаткові збори. Це коштує багато часу і так званої робочої сили, за яку в свою чергу потрібно платити. Окрім цього, тиснуть близько 60 невеликих фестивалів та змагання з боку 95 інших кінотеатрів (за даними FFA), більшість з яких мають кілька екранів. Є страх перед голим існуванням.
Альтернативні моделі фінансування, які відповідають особливим викликам, терміново потрібні, якщо кінотеатри будуть утримуватися з обмеженими ресурсами та кінофільською програмою. Це також важливо для того, щоб повернути людей до кінематографічної культури. Повинні бути нові критерії, які також враховують філософію кіно. Чи зберігається кінотеатр як культурне місце? Чи ретельно підбирається програма? Чи показують фільми, які навряд чи можна побачити деінде? Чи підходить кінотеатр для створення фільмів темою для розмов, через свою спеціальну програму, через дискусії з аудиторією, через особливе місце, до якого глядачі також будують емоційні зв’язки і раді повернутися? Чи фільми контекстуалізуються шляхом вбудовування їх у розмови, поглиблення їх за допомогою історичної супровідної програми?
Граф Хауфен з берлінського "Відеодрому", який був важливим джерелом кіноосвіти для мене в 2000-х, має фільми, які можуть допомогти там, де Netflix і Ко не вдаються. Маючи у своєму розпорядженні 35 000 фільмів, відеотека є найбільшою відеотекою в Німеччині і водночас цінним архівом історичних фільмів, які сьогодні важко доступні. Він пропонує своєрідне аналогове відео на замовлення не тільки для Берліна. На це варто звернути увагу, оскільки кінофіли досі навряд чи знаходять будь-який матеріал, який варто переглянути, крім незаконних джерел або неякісних відео YouTube. Така відеотека також коштувала б фінансування.
Однак у Німеччині кінокультура, якщо вона не є високою або маяковою культурою, в основному є питанням приватної чи навіть добровільної роботи. На додаток до можливості отримати базову безпеку для кінотеатру, повинен існувати також кінофільський фонд, який винагороджує відданість кінокультурі. Можна взяти до уваги наступні критерії: Чи фільми контекстуалізовані чи пропонуються форми поглиблення? Чи існує програма куративного кіно? Чи існують варіанти відтворення аналогового фільму? Чи показуються фільми в оригінальній версії? Кінотеатр у структурно слабкому місці? Чи унікальний кінотеатр у своїй пропозиції? Метою повинно бути знайти якомога різноманітніший кінематографічний пейзаж і знову закликати людей до кіно.