Експо; Міські еліпси; (Катінка Бок, Ерван Махео, Стефан Шенкланд), Кредак Іврі
Три кімнати, три художники, три проекти з містом Іври, навколо поняття еліпс. Геометричний і літературний діяч, еліпс говорить про відсутність, втрату, проміжки. Для Катінки Бок саме розмір її творів прирікає їх на власне падіння. Ерван Махео досліджує за допомогою прийомів зіставлення розрив між мрією та реальністю. Що стосується Стефана Шенкланда, він культивує мистецтво переїзду в місто, виймаючи сепаратори з RN305.
Катінка Бок, Ерван Махео та Стефан Шенкланд
Міські еліпси
Галерея Фернана Леже представляє художні проекти, які працюють над підходом до міського простору. Для цієї виставки кожному з художників пропонується одночасно сформулювати пропозицію в Центрі сучасного мистецтва Іврі та втручання на конкретному маршруті в місті. Три кімнати, три художники, три проекти з містом. Еліпс - це геометрична фігура з двома фокусами, як коло, в чому чогось не вистачає. Це також літературна постать, яка полягає у ігноруванні певного періоду. Відстань, яка розділяє кожну з пропозицій митців, запрошених до цього проекту, пов’язана з цими прогалинами і збагачується ними.
"Urbaines Ellipses" пропонує художникам різного походження зіткнутися з побудованим середовищем у різних масштабах та відчути складність територій. Ця виставка закликає стільки інвестувати простір освяченого виголошення мистецького центру, скільки відчувати відсутність простору, яке відкриває місто. Так, Катінка Бок, яка цікавиться рішучим характером побудованих просторів, встановлює скульптури в арт-центрі та місті П'єра та Марії Кюрі. Вони виконуються за одним і тим же протоколом, але набувають різної форми залежно від контексту, в якому вони встановлені.
В арт-центрі робота заблокована своїми розмірами в будівлі. У публічному просторі інша складена поверхня встановлює антропоморфні стосунки в архітектурному районі, де втрачаються масштаби. Ерван Махео також використовує просторові та часові структури середовищ, в яких він рухається. З прийнятих форм стають можливими інші реальні або уявні конструкції.
В Іврі він проникає у міський простір, використовуючи підказки, що розкривають його діахронічний аспект. У мистецькому центрі він пропонує новий простір, щоб показати свій досвід подорожі безіменним містом, що поєднує безпосередній та його попередній досвід. Стефан Шенкланд зі свого боку інтегрує художню практику в процес трансформації сучасного міста. Його проект для Urbaines Ellipses складається з передачі об’єктів: пам’ятників/міських меблів/архітектурних елементів, від суспільного надбання плато ZAC дю в Іврі до художнього центру.
Ці тимчасово передані об'єкти замінюються на місці їх видобутку рекламною кампанією, яка ставить під сумнів культурний потенціал громадського простору. Усі ці втручання позначають маршрут, який пролягає між Центром сучасного мистецтва Іврі та плато ZAC du. Щоразу для геодезиста з цих робіт з’являється щось нове у два етапи, два моменти, еліпс.
Катінка Бок
Окрім самої суттєвості території (її географічних чи екологічних аспектів), Катінку Бок цікавить енергія, на якій вона базується. Енергетично ми повинні розуміти всю природну та людську, політичну та громадську діяльність, що приносить особливість та історію. Очевидна архаїчність представлених на виставці частин зумовлена простотою форми та використовуваного матеріалу: паперова глина (суміш землі та паперу), виконана таким чином, що вона є більш пластичною, а отже, і складною. розбивання.
У галереї розміри складеного блоку землі є результатом дуже точних математичних розрахунків, встановлених таким чином, що робота не може пройти через жодну з дверей, що межують із кімнатою, в якій вона знаходиться. Виставлена робота, таким чином, приречена на власні втрати, оскільки, як тільки земля висохне, її видалення може відбуватися лише шляхом руйнування. У самому центрі міста П'єра та Марії Кюрі земляний склад складається у формі вертикального фортепіано. Тендітність складання під великою вагою матеріалу має тенденцію руйнуватися до об'єкта, який обстрілюється, а потім емальований у його ослабленому вигляді. Як і будь-яка пам’ятка суспільного мистецтва, її існування кидається в руках жителів та життя міста.
Ерван Махео
Практику Ервана Махео неможливо визначити в одному середовищі. На основі прийомів зіставлення скульптур, картин, відео, фотографій, колажу та печворку, його втручання формують те, що він вважає місцями між мрією та реальністю. У підвалах центру Жанни Гашет амфітеатр, міська агора, замість глядачів заселений різними об’єктами. Він стикається з завісою, яка не там, щоб приховати сцену перед початком вистави, але яка є самим об’єктом, який потрібно об’їхати, знімок, що складається з погляду, вишитого зображеннями міських подій.
Від художнього центру до RN305 Ерван Махео простежує шлях, розрізнений більш-менш помітними або загадковими творами, інтегрований у повсякденне життя або суперечить реальності. Ви можете знайти кнопки на ліфті, місця призначення яких натхнені літературними творами або назвами його власних робіт, таких як "Вежа тіней", скульптура, яку можна знайти на маршруті і яка представляє макет будівлі, спроектованої Ле Корбюзьє.
Стефан Шенкланд
Художня практика Стефана Шенкланда інтегрована у фізичну, соціальну та культурну динаміку, що оживляють місто. В Іврі-сюр-Сені художник виконує проект TRANS305 у контексті, що постійно змінюється - на місці розробки Плато ZAC та RN305. Ініціатор підходу HQAC (висока художня та культурна якість) - натхненний підходом HQE (Висока якість навколишнього середовища), Штефан Шенкланд пропонує структуру, що сприяє інтеграції мистецьких практик в основі міських перетворень.
Перемістивши сім емблематичних об’єктів з RN305 до художнього центру, TRANSFERT305 досліджує адміністративні, технічні, матеріальні, естетичні та людські виміри, що формують суспільне надбання. В арт-центрі переміщені предмети виставляються на стійці для піддонів - промисловому сховищі матеріалів та предметів, що перебувають у дорозі. У той же час, уздовж RN305, білборди, розроблені у співпраці з графічним дизайнером Фредеріком Тешнером, сигналізують про переїзд. Фільм, знятий разом з Лорою Дель Піане, повідомляє про процес передачі та розкриває складні стосунки цих елементів з містом, культурою та мистецькою практикою.