Якщо це легко, інший “TRUMPF
Уве Арнольд любить знаходити рішення для, здавалося б, неможливих завдань.
Уве Арнольд любить знаходити рішення для, здавалося б, неможливих завдань.
Пане Арнольд, ваша компанія зарекомендувала себе виробництвом предметів відомими художниками. Як це сталося?
Оскільки компанія була заснована рівно 90 років тому, ми спеціалізуємось на вирішенні завдань, які вимагають якісної обробки металу. На початку 1960-х ми почали впроваджувати задуми художників. Я думаю, що однією з сильних сторін німецьких середніх компаній є те, що вони постійно зосереджуються на нішах і добре розвиваються там. Для нас це було мистецтво. Швидко з’явилася інформація про наш досвід. Сьогодні ми працюємо з міжнародними художниками, такими як Джефф Кунс, Кадзуо Катасе або Клаус Бері. У секторі мистецтв 30% від загального бізнесу.
Чим робота з художниками відрізняється від роботи з проектними або промисловими замовниками?
Зовсім не при практичній обробці замовлення. Особистий діалог важливий для всіх наших клієнтів і важливий для найкращого вирішення поставленого завдання. Не наше уявлення про себе представляти пропозиції анонімно. Ми хочемо взаємодіяти з нашими клієнтами і зрозуміти, чого саме вони хочуть.
Для цього важливо слухати краще, ніж конкуренція. І неважливо, співпрацюємо ми з художником, архітектором чи промисловим замовником: ми підходимо до різних завдань з відкритою думкою та адаптуємо рішення. Чим складніше завдання, тим більш захоплюючим воно є для нас. Навіть мій дідусь завжди говорив: «Не існує такого поняття, як неможливе!» Сьогодні наш девіз: «Якщо це легко, інші зроблять це». Пошук рішень, які інші кваліфікували як неможливі, - це наша сила.
Тоді в чому особлива привабливість роботи з художниками?
Загалом, художник стверджує, що створює щось, що триватиме вічно. Це відповідає нашому прагненню до внутрішньої цінності та довголіття. Ми не можемо мислити і будувати «дешево». Це об’єднує нас духом. Також цікаво, що в галузі мистецтва ми працюємо разом з людьми різного походження та історії. Як німецькі інженери, нам спочатку довелося навчитися не тільки покладатися на свої технічні знання, але й реагувати на різноманітні персонажі та їх вимоги. Це часом складніше, ніж знайти правильне технічне рішення для завдання.
А як зазвичай працює арт-проект?
Здебільшого художники придумують ідею, малюнки, ескізи чи модель. Дуже мало з них кваліфіковані в обробці металів і тому не обмежуються певним матеріалом. Наше завдання - спочатку надати пораду. Ми намагаємося зрозуміти, що має значення для художника, наприклад, текстуру поверхні, колір або певні деталі. На основі цього ми створюємо техніко-економічне обґрунтування, в якому ми вказуємо на будь-які труднощі, на які можна очікувати. Потім ми вносимо пропозиції щодо впровадження та встановлюємо фіксовані ціни та дати.
Це звучить як нормальний бізнес із промисловим споживачем знову?
Правильно. Ми намагаємось спроектувати свої навички управління проектами на світ мистецтва. Тут основна увага приділяється ідеї, а не практичним міркуванням, таким як дати та ціни. Мета наших попередніх переговорів - з’ясувати, де можуть виникнути труднощі при впровадженні, та оцінити їх з точки зору ціни. Якщо ми щось неправильно оцінюємо, це наша проблема.
Якщо ви так зайняті прекрасними речами, такими як мистецтво та архітектура, чи не часто важко щось здобути від виготовлення корпусів або листового металу?
Ні, зовсім ні! Це все ще наш основний бізнес, якому ми присвячуємо себе з такою ж пристрастю та креативністю, як і наші мистецькі та архітектурні проекти. В основному всі сфери бізнесу виграють одна від одної. Подібно до того, як ми наводимо порядок в мистецтві за допомогою управління проектами, готовність експериментувати, що є важливим для складних об’єктів, і готовність працювати за принципом спроб і помилок допомагають нам реалізувати бажання наших промислових споживачів. Коли ми вдосконалюємо глянцеву поліровку нержавіючої сталі без спотворень для предметів мистецтва, ці знання завжди можна перенести на інші роботи. З іншого боку, наш досвід у промисловому бізнесі, наприклад, лазерного різання з нашим TruLaser 3030, є важливим для часто високоточних робіт у галузі мистецтва та архітектури.
Але найпізніше, коли твір мистецтва залишає ваше виробництво, це дуже особливе відчуття - створити щось прекрасне?
Природно! Коли художник приймає предмети у нашому будинку, він дякує залученим працівникам. В іншому випадку вони рідко отримують це особисте визнання. І я також отримую мурашку кожного разу, коли художник бачить, як реалізується його ідея, і із захопленням каже “вау”. Але насправді кожен із наших клієнтів змушує мене пишатися тим, хто задоволений нашою роботою.