Ле Треченто, народження епохи Відродження
Нова формальна мова
Оголошення Ангела Святій Анні, 1303-1305, фреска, Джотто ді Бондоне (Падуя, каплиця Скровені, південна стіна нави). Спальня Святої Анни чудово вироблена не тільки в просторі, який вона створює, але і в описі домашнього середовища. У просторі під сходами плітка, яка стала свідком сцени, крутить вовну; її присутність чудово відображається особливо в русі її сукні, складки якої розтягуються під тиском від коліна. Насправді просторове представлення тут справедливе лише завдяки своїй силі навіювання. Але в області просторової ілюзії два ораторії, намальовані в trompe l'oeil по обидва боки хору, з однією точкою зникнення, розрахованою за оцінкою глядача, розташованого в центрі каплиці, мають "зухвалість, яка сповіщає про творіння 15 ст. Нова розробка рішень, прийнятих у Падуї, але в більш детальній версії, з'являється у двох циклах, здійснених між 1310 і 1328 рр. У Санта-Кроче у Флоренції, в каплиці Перуцці (Житія двох святих Іоанна) та каплиці Барді ( Життя св. Франциска).
Створення Єви, деталь, мармур, близько 1334-1337, Андреа Пізано (1290-1348) (Флоренція, Museo dell’Opera del Duomo). Ювелір і скульптор Андреа Пізано є автором бронзових дверей південного порталу баптистерію Флоренції, для яких він виконав рельєфи (північні двері будуть довірені Лоренцо Гіберті в 1401 році). Безсумнівно, з 1333 року діяльність Пізано розширилася до діяльності скульптора. Під керівництвом Джотто, з 1334 року, він виконав щонайменше дванадцять рельєфів нижньої частини основи кампані Флоренції, включаючи цей рельєф Створення Єви, який поєднує класичні мотиви та власні внески Джотто. У скульптурі Андреа Пізано є своєрідний перехід від готичної фігури до фігури епохи Відродження.
Міста
Життя святого Франциска: Святий Франциск виганяє демонів Ареццо, кінець 13 ст, Джотто та його майстерня (Ассізі, базиліка Сан-Франческо, верхня церква). Місто оточене стінами, увінчаними вежами, що захищають середньовічну людину від її незліченних страхів. Простір за містом - це небезпечний простір, в якому мешкають демони і злі сили. Тут Джотто представляє лише цивільні будівлі міста, з протилежною церквою гігантських розмірів, що свідчить про святість двох персонажів. Ворота обмежують проїзд від міста до сільської місцевості. Його зовнішній вигляд має велике значення, і в його будівництві беруть участь скульптори, художники, майстри склярів. Його часто прикрашають обрядовими та пам’ятними зображеннями. Вали, відбудовані особливо в 13 столітті, стають символом могутності міста.
Будинок під будівництво (подробиці з наслідків належного управління на міській фресці), 1337-1339, Амброджо Лоренцетті (Сієна, Палаццо Публіколі). Будівництво собору чи палацу мало значне економічне та соціальне значення в середньовічному місті. На будівельному майданчику працювали художники, ремісники та робітники всіх видів; задіяні люди, прямо чи опосередковано, були численними. Будівництво передбачало багато етапів - від проекту до плану, складеного архітектором, до затвердження церковної чи світської влади. Будівництво таких будівель, як собор, представляло значні фінансові зобов'язання, і робота часом тривала протягом декількох поколінь.
Представлення лічильника, анонімний з XIV століття, (Прато, Сан-Франческо). Мистецтво обміну валюти, на якому базувалась більшість міської торгівлі, було одним із семи основних видів мистецтва. Міняльники сиділи за прилавком, застеленим гобеленом, із відзнакою. Ставши «банкірами», вони вели депозити та реєстри, на яких купці відкривали рахунки та здійснювали фінансові операції. У XIV-XV століттях різниця між банкірами та купцями ще не була чіткою. Банк завжди був місцем обміну, і банкір все ще торгував (приклад Медичі у Флоренції).
Накази жебрака
Підтвердження правила францисканців, Життя святого Франциска, близько 1290 року, Джотто (Ассізі, Святий Франциск, верхня базиліка)
Віддалені в містах монастирі також віддалені духом: доктринальна строгість домініканців - трости Доміні (собаки Господа) - породила образи, художнє значення яких дорівнює значенню їхніх "суперників". Орден Домініканців був заснований в 1215 році Домінго де Гусманом (1170-1221), який став святим Домініком. Брати цього нового порядку присвятили себе місіонерській проповіді, безпосередньо контактуючи з городянами. Орден менших братів був заснований Франческо ді П'єтро Бернардоне Ассізьким, який став святим Франциском. Правило порядку було затверджено в 1222 р. Жіночі ордени домініканців і кларис були сформовані за зразком домініканців та францисканців. З’явилися й інші ордени: кармеліти, августинці та сервіти. Оселившись у церкві Санта-Марія-Новелла в 1221 році, домініканці мали своє місце у Флоренції приблизно в той самий час, коли францисканці оселилися в Санта-Кроче. Якщо в середньовіччі ці два порядки жили в італійських містах в гарній злагоді, проте інша концепція християнства розділяла їх. Поки францисканці проповідували бідність і смирення, домініканці наполягали на правовірності та послуху Папі Римському.
Войовнича та переможна Церква, 1355, Андреа Бонаюто, говорить Андреа да Фіренце (Флоренція, Санта-Марія-Новелла, каплиця іспанців). У комплексі Санта-Марія-Новелла, зокрема в каплиці іспанців, цикл фресок, виготовлений Андреа ді Бонайуто та його учнями близько 1355 року, ілюструє релігійну та культурну доктрину святого Домініка. Тема, пошук порятунку через порядок, викликається так, ніби її вчення передається з величезної платформи зборам віруючих. Розділений на кілька сцен, в яких Христос, Діва, святі, філософи, прості люди та емблеми наук та вільних мистецтв виступають поруч, цикл зосереджується на алегорії войовничої Церкви.
Релігійний комплекс Санта-Кроче, фреска, 1718 р. (Флоренція, Санта-Кроче). Францисканці та домініканці були розподілені у Флоренції у дуже великій кількості центрів, які змогли відродити віру віруючих. З початку ХІІІ століття в місті заснували перші францисканські громади; З 1228 року вони переїхали до маленької церкви Санта-Кроче, недалеко від берегів Арно, а згодом збільшилися завдяки пожертвам муніципалітету та певних вірних. Саме навколо цього першого вогнища сформувався грандіозний релігійний комплекс, що об’єднав основні італійські ордени.
Спонсор
Каплиця Скровені в Падуї; Енріко Скровені пропонує макет каплиці (деталь останнього суду), 1303-1304, Джотто (Падуя, каплиця Скровені). У XIV столітті найбагатші сім'ї мали побудувати приватні каплиці всередині своїх будинків, але звичай, завдяки щедрим фінансовим пожертвам, зарезервував місце всередині самої церкви. Церква, біля хору або вздовж нави, щоб конкретно позначити соціальне сходження згаданої сім'ї. Церкви убогих орденів, таким чином, рясніли каплицями, що належали впливовим мирянським сім'ям.
Окрім літургії, у каплиці також знаходились родинні гробниці та вона стала привілейованим місцем для медитації та індивідуального споглядання. Сцена показує, як святий Іоанн, Богородиця та свята Катерина прихильно дивляться на донора і показують, що вони приймають його жертву, завдяки якій він хоче заслужити своє місце в раю і назавжди викупити гріх свого батька, лихваря.
Виробниче та соціальне становище живописця
Картина; скульптура, плитки на східній стороні камбани Джотто, 1334-1342, Андреа Пізано (Флоренція, Museo dell’Opera del Duomo). У середні віки ручна праця тривалий час піддавалася дискримінації щодо інтелектуальної праці, відповідно до знаменитої різниці між тими, хто займався вільними мистецтвами (навчання), і тими, хто займався механічним мистецтвом (ручна праця), що було рішуче неблагородний. Зміни відбулися протягом 13-14 століть з розвитком міст, синонімом диверсифікації роботи.
Серед різних міст, де відбувся Ренесанс, Флоренція займає виняткове місце. Його первинність навряд чи є сумнівною: кількість робіт, їх новизна, і перш за все, можливо, важливість теоретичного відображення у творчості живописців, а також тісний взаємозв'язок між живописом, скульптурою та архітектурою, роблять це художнім майданчиком. найбільш активний на півострові. Дуже рано місто знайшло "свого" художника, художника, архітектора та скульптора Джотто, який змусив мистецтво зробити крок, який відразу вважався вирішальним. Міський поет Данте фіксує це принаймні як таке: «Сімабуе вважав себе майстром живопису, але сьогодні Джотто, в моді, затьмарює свою славу. Престижність цитата з Дантеску така, що більше століття Джотто був єдиним живописцем, якого називали гідним посиланням древніх. Це флорентійське бачення епохи Відродження закріпилося, і навіть сьогодні ідея про те, що історія італійського мистецтва формується з Флоренції, і як її функція, закріплена в часі. Саме на основі Майстра "гьоттески" працюють, пристосовуючи формулу більше, ніж насправді її поновлюючи. Мова Джотто вперше поширилася на північ Італії, де працював Джотто: Ріміні та Падуя. Його присутність справила великий вплив на місцеві школи.
Передбачуваний портрет Данте, близько 1320 р., приписується Джотто (Флоренція, Національний музей Барджелло). Данте оспівує славу Джотто, а Джотто фіксує образ Данте на згадку про флорентійців. Живопис, як і поезія, неявно визнається основним елементом ідентичності Флоренції. Ми бачимо контур флорентійського міфу історії мистецтва, який Вазарі доведе до досконалості. Завдяки цьому міфу історія мистецтва знаходить, у власному розумінні цього виразу, право міста.
"Чорна смерть" 1348 р. Та мистецькі події
Бідних вигнали з Сієни; Флоренція, вітаючи бідних з Сієни, ілюмінації з рукопису «Бідейоло Фіорентино» Доменіко Ленці, XIV століття (Флоренція, Лаврентієва бібліотека). Багато інших жорстоких негараздів невблаганно слідували протягом надзвичайно страшного століття, яке зазнає зростаючої економічної кризи після успіху та стану минулого століття. Великий голод 1315 р. Та чума 1348 р. Можуть послужити поясненням багатьох інших соціальних, культурних та релігійних криз. Голод, вічна напасть, лютував і спричиняв чимало жертв протягом усього Середньовіччя і навіть за його межами. Причини були численні: проливні дощі, посуха, пізні морози, грабунки армій, а також чума. Годування бідних було гуманітарним імперативом навіть більше, ніж заповіддю Церкви. В ілюмінації ми бачимо цей акт милосердя, який практикується у Флоренції.
Передача дітей-сиріт своїм усиновлювачам, деталь, 1386, Нікколо ді П’єтро Геріні (Флоренція, Музей дель Бігалло). Ще один наслідок чуми - безліч сиріт. La Miséricorde, одне з великих благодійних братств Флоренції, піклувалася про опіку над неповнолітніми сиротами. Вони чекали там своїх батьків три дні. Якщо ніхто не виступав, їх влаштовували до прийомних сімей. У XV столітті Милосердя об’єдналося з подібним інститутом, який називався Братство Бігалло.