Піаніст Ігор Левіт Великий шок - сцена та концерт - FAZ
Ігоря Левіта я вперше почув шість років тому. Тоді йому було сімнадцять, невисокої, круглої людини і неймовірно балакучого. Всюди втручався, розказував незручні жарти, знав, що сказати на кожну тему. Лише коли вона сиділа за фортепіано і грала, ця товста дитина тимчасово перестала говорити.
Левіт зіграв Бетховена, Шумана та, що дуже незвично для змагальної програми, "Варіації Баха" Регера. Відсутність віртуозного клімату. У будь-якому випадку, брати участь у цьому невеликому осінньому конкурсі піаністів у Бад-Кіссінгені дозволяється лише тим, хто перемагав десь ще, і кожен кандидат самостійно вирішує, що буде виконувати - це робить речі керованими, на відміну від великих міжнародних фортепіанних конкурсів, де вони Сотні першокласних дітей з усього світу, що навчаються фортепіано, гримуть за обов’язковою програмою. Окрім розслабленої безтурботності, з якою Левіт перетворився з клоуна на зразкового хлопчика, та його майже примарної досконалості, я також пам’ятаю дуже приємну, м’яку гру в легато. Він виграв другу премію. Третьою в Кіссінгені стала мила, по-дитячому Аліса Сара Отт з Мюнхена. Молодий чоловік на ім'я Мартін Штадтфельд, який приніс власний табурет для фортепіано, пішов з порожніми руками, але з ним взяли інтерв'ю по телебаченню, оскільки він був єдиним, хто вже мав контракт на запис.
Ретроспективно, цілуючі люди можуть погладити один одного по спині і сказати: чудовий вінтаж. Сьогодні пані Отт уклала контракт з Deutsche Grammophon, симпатичний пан Штадтфельд - молодий професійний піаніст-резидент Sony. Але Ігор Левіт, на відміну від Оттів та Штадтфельдів та всіх інших симпатичних, податливих, гарних музичних програвачів, яких якийсь час охоплює піар-машина, має все необхідне, щоб стати одним із найбільших піаністів цього століття . Вірніше, це вже він.
Великий, співучий звук
Що відрізняє великих піаністів? Те, що вони бездоганно опановують найскладнішу літературу, звичайно. Але перш за все: що вони щось розуміють про життя і як воно відображається і зберігається в структурі, історії та посланні музики; щоб вони могли розгорнути твори, які вони грають, як, наприклад, відкрити книгу і прочитати її, і розповісти нам свою історію так, ніби вона щойно повторилася, щоб ми могли легко зрозуміти все вухами і серцем.
Нещодавно, у середині квітня, на іншому кінці світу, мені знову довелося зустріти Ігоря Левіта. Спочатку я навіть не знав, хто такий піаніст, який супроводжує пісні Шуберта та сонати Моцарта на роялі Каваї, що звучало як яблучне пюре на "Міжнародному тижні музики" у Цзінані, східний Китай. Будучи дівчиною для всього, Левіт була частиною молодої музичної групи, яка їздила з директором Кіссінджера Зоммера в провінції Шаньдун, щоб виконувати новаторські роботи в якості культурного та політичного посла для партнерської "провінції" Баварії. Концерт відбувся у конференц-центрі готелю, оскільки у Цзінань ще немає концертного залу, а худорлява, висока молодь, яка вже не була схожою на округлу дитину, викликала у каваїв великий, співучий тон або, принаймні, передчуття від цього.
Зараз Левіту 23, він дорослий. Він грає Моцарта з плавною, схожою на танець легкістю та зосередженим запалом. Він настільки переплетений з цим поганим інструментом, що кожен супровідний акорд, який він бере, був навіть найбанальнішою каденцею, значущою справою, про що потрібно терміново сказати. Але також (це не змінилося, як я дізнався пізніше ввечері) він все ще любить розказувати безглузді жарти, над якими йому самому доводиться сміятись жартівливо своїми великими блискучими зубами решітки Каділаку.
Левіт - це людина з денною та нічною стороною, наполовину Уолт і наполовину Стерп. Це не для відпочинку, це прогулянка удвох. І ви ніколи не можете бути впевнені, це комедія чи трагедія. Він справді серйозний, коли справа стосується музики.
Навичка кривих ключів
Наприкінці Левіт зіграв соло, велику до мажор-сонату соц.53 під назвою "Вальдштейн" Людвіга ван Бетховена. Не тільки каваї не можуть повірити, що з ним відбувається. Великий шок. Китайська аудиторія, не звикла до такої суб’єктивної, водночас потужної та делікатної музики, затримує подих і робить паузу на кілька секунд. Через чотири дні в неопалюваному, досить брудному концертному залі в Циндао, в якому немає жодного корисного туалету, але меззоподібна система підсилювача гудіння, є абсолютно невідповідний рояль Болдуїна з дефектним ключем в октаві. Левіт вважає, що це смішно. "Усі можливі ноти звучать одночасно, коли я натискаю клавішу та натискаю на педаль, тільки не А-бемоль." Також перехрещений B брязкає. Увечері, коли виявиться, що обіцяний тюнер для фортепіано не з'явився, настав би момент, коли кожен піаніст скасував концерт. Однак Ігор Левіт грає за китайців, закутаних у зимові халати, і програму змінює лише на швидку руку. Замість того, щоб зіграти Бетховена, він грає сім екстравагантних трансцендентальних етюдів Франца Ліста. Хіба це не так з Лістом?
"Мені довелося пожертвувати, це було зрозуміло", - захищається згодом Левіт. “Найсвятіший уривок у Вальдштейні - це незначний уривок у другому русі, із зменшеним п’ятим, тому мені потрібна А-квартира. З цим роялем не можна цього робити, я це знав. Однак з Лістом я не знав, що буде. Це був експеримент. У мене є ці етюди давно, але я ніколи не грав їх публічно ». Отже: дебют. "Мати на цьому" означає з Левітом: грати напам'ять. Коли дебют закінчується, шаленість світла та кольорів, усі оніміли та розчинилися.
Музичне переповнення
Ми обіймалися і нюхали ноги, один із музикантів завжди шепотів щось на кшталт "неймовірне", а Левіт в смішному розпачі впав на коліна після того, як отримав усі компліменти, які нагромадив у коридорі, і мало не трохи поплакавши С. Що трапилось? Конкретна какофонія неправильних нот раптом уже не зіграла ролі. Над ним або за ним відкрився абстрактний простір, в якому Левіт розгорнув музичну поезію, яка є в кожному з цих творів персонажа. Як часто великі, загадкові етюди Листа лише засвоюються, а не читаються і не інтерпретуються! Як і багатьом піаністам, досить відстати від цього курсу лише до певної міри без аварій!
Наступними чотирма вечорами Левіт грав, крім "Вальдштейна" та Ліста, п'ятого фортепіанного концерту Бетховена, а також могутнього "Моменти музики" Шуберта. Він також взяв програму супроводу пісні та сонати для двох колег-піаністів, які мали прилетіти за ним, але десь застрягли через вулканічний попіл. Для Левіта не проблема. Він має ідеальну висоту звуку, і читання поглядів та камерна музика були його захопленням з дитинства. Він пам’ятає: у вісім-дев’ять років замість практики він завжди виймав з музичного кабінету батьків всілякі речі і відтворював їх не лише фортепіанні речі, а й тріо, квартети, симфонії, цілі опери. Репертуарний список Ігоря Левіта надзвичайно довгий для студента, а камерна музика довша за список чистих фортепіанних творів. Не багато піаністів можуть сказати це про себе.
Музика виникає в голові
Народившись у Горькому, нинішній Нижній Новгород, Ігор Левіт отримав перші уроки гри на фортепіано у віці трьох років від своєї матері Олени Левіт, яка, у свою чергу, була ученицею Берти Маранц, яка навчалася у легендарного Генріха Нойгауза. Отже, Левіт - пізніший нащадок російської фортепіанної школи, правнук Нойгауза. Сам він цього не бачить. За його словами, окрім власної матері, він ніколи не мав викладачів німецької мови. Коли Ігорю було вісім років, сім'я переїхала з Новгорода до Ганновера, де в музичному коледжі якраз створювався відділ сприяння обдарованим дітям. Зараз його мати сама веде там клас фортепіано. Ігор навчався спочатку у Карла-Хайнца Кеммерлінга, потім у Матті Раекалліо, а в Зальцбурзі у Ганса Лейграфа, сьогодні у Раекалліо та Бернда Гетцке. Він також іноді працює з Андреасом Штайєром. Чому стільки вчителів одночасно? "Є більше варіантів."
Під час поїздки на автобусі від Цзінаня до Циндао Левіт репетирує сам із собою, він фактично знову проходить п’ятий концерт Бетховена в мі-бемоль мажор, який він повинен зіграти ввечері, але до цього грав лише двічі. Ноти на колінах, клавіші на увазі, дивний запис (з Альфредом Бренделем) в навушниках. Левіт каже: «Я завжди спочатку вивчаю новий твір з нотних композицій без фортепіано. Я ношу це в голові, іноді це займає вічно, місяці. Ви повинні це знати, перш ніж грати. Коли я сідаю і граю це вперше, це не вперше ». Музика Левіта створюється в голові, а не на клавішах. Для більшості початківців молодих піаністів, включаючи високо обдарованих, це прямо навпаки.
Саме це і робить різницю. Є люди, які вже визнали цей потенціал. Наприклад, Джаспер Парротт, з високоефективного лондонського агентства Гаррісон Парротт, дізнався про Левіта на концерті з англійським камерним оркестром. Він підписав його, перші великі дати сезонів 2011 та 2012 вже домовлені. Фонд Понто підтримав Левіт, німецький фонд музичного життя, меценат надав йому концертний гранд Steinway D. Запису запису досі немає. Але є веб-сайт і студійна стрічка з "Варіаціями Діабеллі" Бетховена, стаття 120, яка просто чекає на лейбл. Через три тижні, 20 травня, Ігор Левіт складатиме концертний іспит у Ганновері. Він зіграє Діабеллі, а також пісенний цикл "Das Rot" Вольфганга Ріма та "Моменти музики" Шуберта. Концерт публічний.