Пол Сезанн - ГРІН
Презентація/есе (шкільний) 2002 8 сторінок
Зразок для читання
Пол Сезанн
1. Його життя
- Підлітковий вік + навчання
- Ранні роки + час імпресіонізму
- Попрацюйте над мотивом + по-своєму
- Перше визнання + останні кілька років
2. Його стиль + його роботи
- Ранні твори
- Імпресіонізм
- Стара робота
- Батько сучасності
3. Аналіз зображення
- "Пейзаж"
- "Натюрморт з комодом"
Його життя
Молодь: (1839 - 1857)
- Дата народження: 19 січня 1839 р. - Екс-ан-Прованс на півдні Франції (карта)
- Батьки: Луї-Огюст Сезанн (40) + Енн Елізабет Онорін Обер (25) (колишня співробітниця) (C.S.9)
- Мало батьківського розуміння → міцний материнський зв’язок
- Будучи студентом, помітив перевагу класичним мовам (а не мистецтву)
- Анекдот: 2 Sous ← → 100 рядків, перекладених латинською мовою
- Часті премії в Ma, Ge, грецькій → Ку лише 1x
- Дружба з Золою (відомий поет) + Жан Батіст → нерозлучники (C.P.11)
- 3 часті екскурсії на природу → тривалі розмови (мистецтво, література)
- Пізніше Золя писала: «Вранці ми вийшли з дому до сходу сонця. Я пробрався під ваше вікно і розбудив вас серед ночі. Ми швидко залишили місто за собою. Мисливський мішок на спині, рушниця в руці. Коли ми повернулися, мисливські мішки були порожніми, але наші серця та думки були сповнені вражень. "
- C. було 20 років → батько відмовився від магазину (капелюхи) → відкрив банк → чужорідне життя (альпіністи не вважаються вищим середнім класом)
- → соціальна ізоляція для життя К.
Освіта: (1858 - 1864)
- C. Ймовірно через 1 рік після закінчення школи, впевнений, що хоче стати художником - мабуть, він ще не зміг вплинути на свого батька
- Розірваний набік: після закінчення школи поступив на юридичний факультет в Екс (бажання батька)
- Навряд чи розпочато -> гірко скаржився
- Вечірні курси малювання (безкоштовні ню)
- Багато старих фотографій скопійовано (музей) -> використані ескізи на все життя
- 1859: єдина нагорода (2-а премія за вивчення намальованих фігур)
- Зола наполягала на Парижі -> К. попросив батька підтримки для навчального візиту до Парижа
- Квітень 1861: подорожував сповнений очікувань -> був найнещасніший час побачити життя (карта)
- регулярна робота в Академії Суйс (моделі з низькою платою)
- був незадоволений собою + сумнівався в таланті
Ранні роки: (1864-1871)
- 1869: зустрічається на 11 років молодше за Гортенз Фікет (палітурник) (модель) (C.P.48)
- 1870: Війна D-FRA: тікайте в рибальському селі (L’Estaque) (карта) - вперше знайдіть мотив у великій природі
- Створені там малюнки мало чим відрізняються від попередніх робіт - просто повертаючись до спостереження за природою -> Wende Künstl. розвитку
- Травень 1871: С. повернувся до Парижа (оселився), за ним і Гортенсія
- 4 січня 1872: народився їх син Павло (копія 1)
Імпресіоністичний період: (1872 - 1877)
- Літо 1872: сім'я їде в Понтуаз
- Співпраця з Каміл Піссарро (копія 2)
- У середині 30-х він вперше зустрів меценатів свого мистецтва - д-ра. Пол Гаше (копія 3)
- К. жив з ним з зими 1872 р. До весни 1874 р
- 1. Виставка у фотостудії Гаспара Фелікса Надара
- Участь К. призвело до суперечки -> Мане відмовився (не хотів бентежити себе "містером Сезаном" і назвав його "живописцем, який малює кельмою")
Робота над мотивом: (1878 - 1885)
- Наступні роки: Екс - Л’Естак (1878-1879) - Париж (карта)
- Там + назад у Медан (Зола) (карта)
- Майже завжди на дачі (живопис на відкритому повітрі) -> подальший розвиток ландшафтних композицій
- Він зрозумів, наскільки влаштовує його рідний провансальський пейзаж ("Тут це як гральна карта. Червоні дахи перед морем. Сонце тут таке страшне, що мені здається, що всі предмети виділяються як силуети, причому не просто чорним чи білим, а синім, червоним, коричневим, фіолетовим. Я можу помилятися, але мені здається, що це протилежність моделюванню ". С. Піссарро)
- 1881: у Піссарро в Понтуазі (карта)
- 1882: Співпраця в Л’Естаку з другом Ренуаром
- 1882: 1-й знімок в офіційному салоні (призначений студентом Гійомена)
По-своєму: (1885 - 1895)
- 1886: значний перелом у житті: розірвання будь-яких контактів із другом дитинства Золою (публікація «Das Werk») після багатьох років відчуження
- 28 квітня 1886 року: одружився з Гортенсією після 17 років "дикого шлюбу"
- до тих пір він мовчав про свого батька, дружину та сина (Золя доглядала невеличку сім'ю)
- продовжувала жити з батьками та сестрою Марі (PK2) (подруга дитинства Нума Косте і Зола "Сезанне". живе зі своєю матір'ю в Жас де Буффані, яка, до речі, випала з м'ячем [Гортензія], який, у свою чергу, не ладить з її невістками, ані між собою. Отже, Павло живе тут, а його дружина там ".)
- Жовтень 1886: Смерть батька -> значне багатство -> у віці 47 років вперше без фінансових турбот
- дедалі частіше віддаляється Екс-Жас де Буффану (P.K.13): Подальший розвиток його живопису
- 1890: переривання самотнього життя -> жінка штовхається залишатися в Швейцарії (5 місяців) -> взагалі залишатися лише за кордоном
Перше визнання: (1895 - 1902)
Останні роки: (1902-1906)
- 1904: вперше їде до Парижу (осінній салон) + відвідує Гортензію
- 15 жовтня 1906 р. на роботі перед Мотивом ("sur le motif") зазнав непритомності під час бурхливих гроз + було привезено в Екс
- помирає 22 жовтня 1906 р. (67) від пневмонії
Його стиль + його роботи
Ранні роботи: (1864 - 1871)
- перші теми: боротьба між статями (особиста боротьба зі страхами проти жінок), розпад, агресивність та еротика
- дуже драматичне подання
- Агресія та жорстокість на першому плані творів (2-3 людини), що стосуються сексуальності, спокушання, вбивства та викрадення людей (P.K.2)
- 1869-71: Пейзажні сцени з фігурами (фокус: спокушання жінками) (Б. Бій любові)
- 1 з найвидатніших діячів мистецтва 1970-х: Едуард Мане
- Похвалив Мане за натюрморт, звільнив його за спиною як "цікавого колориста"
- захоплювався його фотографіями, знайшов людину відразливою (пихатою) -> С. уникав його, але інтенсивно займався його мистецтвом
- Посилання на нього у 2 картинах ("Олімпія", "Сніданок просто неба") ще більш провокаційне (Б. Сучасна Олімпія)
- На той час мистецтво. Я-образ: справжні митці характеризуються пристрасним темпераментом
- Прийняття цих тем -> наголос на власній сучасності
Імпресіонізм: (1872 - 1877)
- Літо 1872: співпраця з Каміл Піссарро
- Заохочений піонером імпресіонізму шукати мотив у великому просторі + для точного відтворення його візуального враження -> С. змінює теми, стиль живопису та вибір кольорів (його дика експресія) за кілька місяців
- Освітлення піддонів, привласнення регулярного написання пензля та зосередження уважного спостереження за природою -> нове мистецтво. шляхи
- Зустріч з Піссарро + паризькі імпресіоністи = фокус його творів
- Перенесено від Піссарро: техніка нанесення фарби (невеликі мазки та мазки), вловлювання світлових відблисків у пейзажі (короткі, зіставлені, кольорові мазки) -> можливо. автентичне зображення візуального досвіду (строго складена робота мала для нього пріоритет)
- Кінець цього творчого періоду: впевненість у тому, що він хоче представляти в мистецтві
- 1882-1890: напружений хребтом своєї батьківщини (П. назад)
- понад 80 фотографій від Хофа Бельвю (сестра Роуз + Максим Коніл)
- Безперервний мотив -> демонструє намагання завершити структуру зображення відповідно до власних цілей: те, що він бачив у природі, хотів сформувати в спокійну, збалансовану композицію = створити «гармонію, паралельну природі»
Стара робота: (1902 - 1906)
- Після постійної роботи в недавно мебльованому будинку-студії в Ле-Лове (копія 4) -> повністю сконцентруйтеся на реалізації своєї художньої ідеї
- Більше, ніж раніше, обмежувалося кількома мотивами (найбільш відомими з його робіт): Пейзаж з Монтаном Сен-Віктуар + група купальників (завжди зображає нові шляхи в навколишньому середовищі)
Монтень Сент-Віктуар: (Б. Мон-Сент-Віктуар)
- Вапняковий хребет висотою 1000 м, довга стрічка через область Екс
- Один з домінуючих мотивів картин останніх років життя
- 60 картин, малюнків та акварелей
- Вже у 80-ті роки серія картин (розмежування широкої рівнини (П. назад) -> традиційний, глибокий просторовий ландшафтний живопис "вірний"; переважно дерева/скелі кар'єру (Bibémus PK28)) ведуть до гірського масиву на передньому плані (еквівалентна складова Пейзаж))
- на пізніших знімках (Б. Мон-Сент-Віктуар) (приблизно з 1900 р.): панівний елемент гірського хребта
- також різне подання: широко розташоване -> круто похилий конус (положення)
- для фермерів К. (здавалося, так часто малював одне і те ж) став інституцією - одне і те ж місце знаходили знову і знову (на завершення картини йшли місяці/роки)
- настільки зосереджений на відтворенні ідей -> часто забуті завершені картинки в місці живопису
Портрети: (C.S. 80 - імовірно економка)
- Постраждалі портрети, а також пейзажі: пильне спостереження за об’єктом (обов’язкова умова)
- Рисувати портрети почав лише тоді, коли моделі вже не було (поет Йоахім Гаске, був на зустрічі з батьком, цитата: «Здебільшого Сеанн спостерігав лише це, хоча в руці тримав пензлик і палітру Обличчя мого батька, він уважно перевірив його. Він не малював. Час від часу тремтячим дотиком пензля, тонко нанесеною лінією, яскраво-синім кольором, що окреслював його вираз, виявляючи та підтверджуючи швидкоплинну смугу характеру ". "Він мав пам'ять про кольори та лінії, як, мабуть, ніхто інший. Скромно, як у Флобера, він вперто змушував себе спостерігати за найдрібнішими речами".
- Починаючи з Шеміна де Лова, він також малював портрети на відкритому повітрі, часто фермери та найманці з цього району (тераса) (P.K.36)
- Останній рік життя: серія садівників - фотографії (Вальє), (C.S.81 та P.K.27) минулий (літо 1906) = вершина його портрета
- Майже повна відмова від контурного малюнка -> фігура майже повністю зроблена з кольорів, неправильно великих, вільно кинутих плям
- Майже абстрактний стиль живопису - порівнянний із пізнім Монтанем Сент-Віктоар - картини
Купальники: розмір! (126x196 см) (Б. Великі купальники)
- Заняття купальщиками на понад 200 олійних картинах, акварелях, малюнках та літографіях (1870-ті - кінець життя)
- Використовуйте ескізи від Академії Суїс + Лувр (ніколи не робили в дикій природі)
- Не його ідея - Рубенс та інші вже малювали оголені фігури на воді (релігійні/міфологічні сюжети)
- Мане/Ренуар: роздягнена жінка = чуттєво-еротична краса (люди + природа в гармонії)
- C. зміщений акцент: зосередженість на ситуації в природі (не про красу - незграбні/деформовані тіла (відсутність здібностей!), Відсутність виразу людини, відсутність стосунків між собою)
- У 1937 році Анрі Матісс сказав про «Троє купальників», коли його передали музею: «За 37 років, коли це було моє, я досить добре познайомився з картиною, але не зовсім так, як я сподіваюся. У критичні моменти моєї художньої пригоди це додало мені сміливості; Я черпав у нього свою віру і наполегливість. Тож, будь ласка, дозвольте мені попросити вас надати йому простір, який він потребує для того, щоб вступити у свої права. "
Батько сучасності:
- Живопис (особливо пізня робота) дуже вплинула на мистецтво 20 століття
- Найважливіші представники сучасного живопису (у тому числі: Пікассо, Малевіч, Клі) описали К. як найважливіший зразок для розвитку їх мистецтва
- Для багатьох: новий доступ до просторової картини + недотримання традиційних правил перспективи, з якими він поставив мистецтво на нову вихідну позицію на початку 20 століття
- 3 «ретроспективи» незабаром після смерті розпочали хвилю розуміння його мистецтва у Салоні Автоном 1906 року (я також надсилав фотографії) + 2 «ретроспективи» 1907 року вперше дали публіці огляд всієї роботи -> захоплення зросло ще більше
- Засновники кубізму (Браке + Пікассо) захоплені послідовники
- Частково їздив на своїх слідах, щоб знайти мотиви
- Значуще для К.: Мистецтво розбивати контури зображуваних предметів так, щоб вони впадали в сусідні зони на зображенні
- Зображені об'єкти зображення одночасно у вигляді зверху та спереду, щоб пояснити зоровий процес (2 ока можуть захопити обидва) кубісти представили людину. Сприйняття принципово під питанням
- К. був би немислимий без його праці.
Короткий зміст:
- В межах мистецтва. Розвиток: значна зміна кольорів зображень
- Молодіжні твори (часто драматичні теми) сильних, переважно темних кольорів (P.K.2)
- Після зустрічі з імпресіоністами вибір кольорів значно покращився (P.K.13)
- Поки він нарешті не став центральним, який художники приписували кольору в композиції (P.K.40)
- Хотіли висловити драматизм тем (1-й раз) світло-темним контрастом
- Коли він почав (разом з Піссарро) малювати на відкритому повітрі перед об'єктом, Palette + видалив темні тони та утримався від використання чорного
- У пейзажах з 1870-х років він уникав чітких джерел світла
- Рівномірне освітлення -> щоб не підкреслювати жоден елемент зображення (P.K.15)
- Колір - це завжди важливий елемент дизайну, але різне використання
- 80-ті/90-ті: суворо складені пейзажі в землистих тонах (P.K.28)
- в акварелях своєї пізнішої роботи він експериментує з кольором по-новому: дедалі більше відривається від об'єктивного еталону, встановлюється як пляма чистого кольору на тлі білого паперу
- у багатьох дуже пізніх акварелях лише поодинокі кольорові плями (частково забарвлені поруч) містяться на переважно білих листках (P.K.38)
Аналіз зображення
"Пейзаж":
"Натюрморт з комодом" (2 версії):
- Особисте: один з найкрасивіших його натюрмортів
Підсумок для всіх:
Життя і діяльність екс-майстра
1839: 19 січня: Пол Сезанн народився поза шлюбом в Екс-ан-Провансі.
1844: його батьки Луї-Огюст Сезанн та Анна-Елізабет Обер одружуються.
1852-1858: Будучи учнем школи-інтернату в Бурбонському коледжі в Ексі, Пол Сезанн дружить з Емілем Золою та баптистом Бей.
1857: Перше зарахування на курс малювання в міській школі малювання в Ексі.
1858: липень: Сезанн не проходить середню школу. Листопад: Він здає іспит із оцінкою "задовільно". З листопада 1858 по серпень 1859 року він старанно відвідував міські курси малювання.
1859: Пол Сезанн вступає до юридичної школи Екс. Його батько купує заміський маєток Жас де Буффан. З листопада 1859 по серпень 1860 року Пол Сезанн все ще був записаний до міської школи малювання. Він отримав другу премію за намальоване дослідження людей. Мріє стати художником.
1861: Він кидає диплом юриста. Він вперше їде до Парижа, де знову зустрічає Золу і зустрічає Піссаро в Академії Суїс. Пригнічений, він повертається в Екс і приєднується до банку свого батька, в той же час продовжуючи навчатися в міській школі малювання в Ексі.
1862: Він залишає банк свого батька і повертається до Парижа (листопад).
1863: Він виставляється в "Salon des Refusés", працює в Академії Суйс, де часто зустрічається з Піссаро, Гійоменом, Гіллеме та Оллером, а також копіює в Луврі.
1864: Як і в наступні роки, його не приймають до салону. Він зупиняється в L'Estaque поблизу Марселя.
1869: У Академії Суїс він зустрів Гортензію Фікет, яка стала його партнером.
1870: Під час франко-прусської війни втік до Л'Естака.
1872: 4 січня: Народження Пола, сина художника з Гортензією.
1874-1877: бере участь у першій, другій та третій виставках імпресіоністів.
1882: Він єдиний раз у своїй кар’єрі приймається до салону.
1886: Після публікації роману Золи "Das Werk" Сезанн розриває всі контакти з ним. Він одружується з Гортенсією (квітень). Смерть батька (жовтень).
1895: З Екса Сезанн вирушає в гори Сент-Віктуар та кар’єр Бібему, де наймає будинок. Дилер мистецтв Воллард організовує першу персональну виставку, присвячену Сезану у своїй галереї (листопад).
1897: жовтень: мати помирає. Jas de Bouffan продається.
1899: Він виставляється у "Салоні незалежності".
1901: Художник купує земельну ділянку на Шем-де-Лове над Ексом, щоб створити студію.
1902: На жаль, художник дізнається про смерть Золі.
1905: Сезанн виставляє свої роботи в Автономному салоні.
1906: Сезанн помирає 23 жовтня в Ексі, у своїй квартирі.
1907: Salon d'Automne присвячує Сезану ретроспективу («Рецензію»), в якій можна побачити 56 робіт художника.
Рисунок не включений до цього витягу
Спеціальні роботи:
1869-1870: "Сучасна Олімпія"
1893-1896: "Картограї"
1894-1905: "Великий Баденен"
1904-1906: "Сент-Віктуар Монтань"
Інформація про мої джерела:
- http://www.atelier-cezanne.com/allemand/histoire.htm
- http://www.dhm.de/lemo/html/biografien/CezannePaul/
- http://www.onlinekunst.de/januar/19_01_Cezanne.htm
- http://www.korczak.com/maler/cezanne/
- http://www.kunstzitate.de/bildendekunst/manifeste/cezanne1.htm
- Пол Сезанн, Життя і діяльність, Кенеманн
Пол Сезанн, Мистецтво та суспільство, Henschel Verlag