Сергій Сергійович Прокоф’єв Біографія

"Людина зі сталевими пальцями"

• Прізвище Прокоф’єва Ім'я Сергій Сергійович Нація Росія
• Народження 23.04.1891 в Сонцовці (Україна) Смерть03.03.1953 в Москві (Росія) Музична епоха Сучасна

Преамбула: Від Росії до США.

У Росії революція 1917 р. Закінчила царювання та настання комуністичного режиму. Амбіція нових керівників полягає в "демократизації" мистецького життя: вони відкривають установи минулого для якомога більшої кількості людей: консерваторії, концертні зали, оперні театри. Деякі композитори у своїй гарячці за винайденням нового світу наважуються на найавангардніші спроби. Зокрема, під впливом футуризму та конструктивізму вони підносять індустріальний світ у так звану міську музику. Приклад: сталеливарний завод Олександра Моссолова (1927: слухайте). Але з 1930 року авторитаризм Сталіна стримував інноваційні тенденції. Всі художні течії приведені в ім'я джадановизму, ідеології, яка цензурує будь-яке творіння, яке вважається "буржуазним" і недоступним для людей. Результат - вираз, який часто буває нудним і вибуховим. Генію Дмитра Шостаковича або Прокоф’єва потрібно було подолати цю гаманську сорочку.

Дитинство та навчання

Прокоф’єв народився в царській Росії 23 квітня 1891 року в Сонцовці (Україна). З фортепіано його дуже рано познайомила його мати Марія, чудова вчителька. Він швидко прогресував, і мати довірила його композитору та піаністу Рейнгольду Глієру. Дуже швидко призначений для композиторської кар'єри, молодий Прокоф'єв написав у віці 7 років свою першу частину: "Le galop Indien".

Дитяче вундеркінд, він вступив до консерваторії в Санкт-Петербурзі у віці 13 років. Йому не так сподобається це перебування через своїх вчителів (Ніколай Римський-Корсаков, Ніколас Черепнін.), Яких він вважає занадто консервативними (можна сказати, нормальними в консерваторії). Він рано зацікавився сучасними композиторами: Дебюссі, Штраусом, Регером (усі з нахмуреними поглядами в консерваторії) і Шенбергом, твори яких він виконав у своїх перших сольних концертах. Коли він закінчив навчання, у нього вже було позаду багато творів, включаючи чотири опери.

Блискучий піаніст, сила та запал його гри викликали подив сучасників: його прозвали "людиною зі сталевими пальцями", і його композиції це підтверджують (слухайте початок 3-ї сонати, 1907-1917).

Початки композитора

Під час поїздки до Лондона в 1914 році композитор відвідав "Руські балети" Сержа де Дягілєва. Потім він склав Алу і Лоллі, від чого Дягілєв відмовився. З цього він взяв сюїту «Коса» (1915: послухайте початок), яка нагадує варварство «Обряду весни» (1913: послухайте до кінця). Більше того, його кар'єра подібна до кар'єри Ігоря Стравінського. Подібно до нього, він емігрував до Франції, як і він, він писав для російських балетів, нарешті, він також здійснив естетичне обличчя неокласицизму, зокрема, Класичною симфонією (1917: слухайте 3-й міт, Гавот), яка його 7 симфоній .

Коли в березні 1917 року цар впав, Прокоф'єв був досить прихильний до прогресивних ідей. Але країна перебуває на межі громадянської війни, і більшовицька цензура розгулюється. За згодою нової радянської влади він отримав дозвіл на виїзд за кордон у 1918 р. Це був початок вигнання, яке тривало б 14 років.

США, Європа

Після сміливості молодості він виробив оригінальний стиль, у якому гротеск відповідає ліричному, і де, навіть якщо він охоче приймає класичні форми, постійний винахід поновлює дискурс. Однією з його ознак є те, що він сам називає його "моторичним" компонентом: слухання, наприклад, Третього з 5 фортепіанних концертів (1921: кінець 1-го класу) або його Симфонії № 2 під назвою "de fer et of steel" ( 1925: послухайте початок).

У Сполучених Штатах в 1921 році він дав оперу «L’Amour des trois апельсини», з якої взяв симфонічну сюїту (послухати), що містить знаменитий березень (послухати). Потім він переїхав до Парижа, де Дягілєв створив свої балети (Chout, Pas de acier, le Fils prodigue). Він одружується з Кароліною Любера, познайомився в США. У 1922 році він переїхав у село в Баварії, щоб написати свою нову оперу «Вогняний ангел».

Водночас музикант об’їздив Європу з концертним туром і дуже швидко досяг певної розголоси. Він переїхав до Парижа в 1923 році. Він досяг вершини своєї слави. У 1925 році він повернувся до США, де його знову прийняли. Прем'єра його нового балету "Па д'Асьє" відбудеться в Росії, де його не оцінять влада країни, вважаючи його занадто карикатурним.

Повернення до Росії

Поки Стравінський залишається на Заході і стає натуралізованим американцем, Прокоф’єв піддається ностальгії за рідною країною. Він повернувся в Росію в 1933 р. Спочатку був нагороджений і отримав офіційні обов'язки. Він усвідомлює свою роль радянського композитора: "Минули часи, коли ми писали для кола естетів. Зараз широкі народні маси чекають і задають питання. Пошуки музичної мови, що відповідає часам соціалізму, важкі, але це благородна проблема композитора. "

Але, незважаючи на його патріотичні висловлювання, стиль Прокоф'єва мало що змінився, як показано в іншому творі радянського періоду: "Ромео і Джульєтта" (1935: послухайте уривок). За дорученням Центрального дитячого театру він написав "П’єр і ле луп", гумористичну навчальну музичну казку (1936: послухайте уривок). Ще одна з найбільш вдалих спроб - музика до фільму Ейзенштейна «Олександр Невський» (1938: послухайте «Битву на льоду»).

Згодом його стосунки з владою ускладнилися. Він наполегливо намагається заспокоїти ворожість партії, випускаючи нецікаві твори на славу режиму, але він все ще залишається об'єктом цензури, і саме його друзі дозволяють йому уникнути бідності. Щоб уникнути вторгнення Німеччини в 1941 році, Прокоф'єв виїхав на Кавказ. Це важкий час для його здоров’я. Парадоксально, але це дає багато; його найбільший успіх - «Симфонія № 5» (1945: прослуховування початку «Скерцо»). За цю роботу, яка знаменує перемогу над Німеччиною, він отримає другу премію Ордена Сталіна в 1945 році.

Однак після війни біди тривали: він зазнав гніву ддановизму; сталінські чистки відправляють його першу дружину до трудового табору, бо вона іноземка; він був засуджений у 1948 році партією за "антинародну та антиконформістську спрямованість його музики". У 1950 році він створив ораторію "La Garde de la Paix", яка спокутує його в очах комуністичного режиму. За цю роботу він навіть виграв Сталінську премію. Прокоф’єв ніколи не залишає свою квартиру протягом останніх трьох років свого життя.

Сумний кінець для генія

5 березня 1953 року Прокоф'єв помер за жорстоким збігом обставин приблизно за годину до Сталіна. "Правді" та владі, приділяючи всю увагу "Батькові народів", знадобиться шість днів, щоб повідомити про смерть композитора, навіть тиснучи на його родину, щоб у цей період не поширювали новини. Лише близько сорока людей відвідують похорони того, кого, проте, 6 років тому проголосили "Художником народу".

Створений бурхливими контрастами, анімований гострою чутливістю та глибоким почуттям мелодії, по черзі бурлескним, ліричним, болісним, ніжним чи захопленим, його музика входить до кращих постановок першої половини 20 століття.

Супутні ресурси для Сергія Сергійовича Прокоф’єва

• Файли
  • Шостакович і Сталін
  • Гумор і музика
  • Те саме для дуже різноманітної музики
  • 6 - Сучасні: відомі композитори
  • Симфонія
  • Концерт
  • Інструменти в оркестрі
  • Композитори: що вони думають один про одного ?
  • • Адольф Сакс і саксофон
    • Ні ! Музика не пом’якшує манери
    • Як ... композитори складають ?
    • Чеська музична подорож
    • Тварини в музиці
    • Цікавинки щодо деяких творів
    • 7 - Куди рухається музика сьогодні? ?
    • Барток - Другий скрипковий концерт
    • Чи знаєте ви музику клезмера ?
    • Група п’яти
• Вибір творів
  • Шедеври
  • Олександр Невський
  • П’єр і Вовк
  • Ромео і Джульєтта
  • Симфонія № 1, «класична»
  • Відкрити
  • Війна і мир
  • Іван Грозний
  • Любов трьох апельсинів
  • Симфонія-концерт для віолончелі та оркестру
• Список літератури
  • Larousse
  • Список творів

Коментарі користувачів Інтернету

Анонім, 19.02.2012 о 15:52
безумовно, найбільш недооцінений композитор 20 століття

Анонім, 12.04.2012 о 17:59
Чудово підходить для мого дослідження!

НАЙКРАЩИЙ САЙТ ДЛЯ МУЗИКИ - SYMPHOZIK.

Анонім, 04.04.2016 о 19:06
Я не знайшов того, що шукав у його музичному стилі, це розчаровує !

azerty, 05.04.2016 о 16:22
Шановний анонім з 4-04, ніколи непросто описати стиль музики словами. Щодо Прокоф'єва, я пропоную таке: його твори характерні для тих композиторів початку 20 століття, які творили у відповідь на "імпресіонізм" Дебюссі (Стравінський, група з шести осіб). У його стилі гротеск натирає плечі ліричним, жвава та легка веселість досягає найчорнішого трагічного. І, навіть якщо він охоче приймає класичні форми (симфонія, концерт, соната), однією з його ознак є те, що він сам називає своїм «моторичним» компонентом: послухайте, наприклад, Третій з 5 його концертів. Для фортепіано (1921) або його Симфонія № 2, відома як «із заліза та сталі» (1925). Також послухайте сюїту з його балету «Ромео і Джульєтта» (1935), блискучого твору, що містить аспекти, про які я говорив, та багато іншого. Ви все це знайдете на YouTube. Удачі.

Анонім, 21.02.2017 о 13:21
чудова біографія, але я хотів би послухати індійський галоп

Анонім, 22/02/2017 о 11:49
Вибачте, але ця рання робота, наскільки мені відомо, навіть не існує в нотах. Цілком імовірно, однак, що якби він мав якийсь інтерес, Прокоф'єв використав би це в наступній роботі. Безумовно, це він зробив у своїй третій фортепіанній сонаті, творі з великою енергією, в якому він вказує після заголовка "на юнацьких зошитах". Ви можете послухати уривок у біографії в кінці розділу «Дитинство».

Якщо у вас злий розум і труба, використовуйте їх, щоб дратувати оркестр.

16.01: Після майже семи років присутності на Symphozik та рекордної кількості різноманітних внесків Клод Ру, псевдонім azerty, помер. Висловлюємо співчуття його родині.

---