Ана Мендієта; візьми цей ніж
Ана Мендієта - кубинська американська художниця. Його сирі та поетичні виступи поєднують тіло з природою.
Ана Мендієта народилася 18 листопада 1948 року в Гавані на Кубі в об'єднаній родині середнього класу, яка брала участь у політичних рухах.
У 1961 р. Відбулася кубинська революція. Побоюючись режиму Фіделя Кастро, її батьки відправляють Ана та її сестру Ракелін у віці 12 та 14 років відповідно до Сполучених Штатів через операцію "Пітер Пен". Ця операція, створена альянсом між Католицькою Церквою і ЦРУ, проходила між 1960 і 1962 рр. Вона дозволила дітям, батьки яких були проти режиму Фіделя Кастро, емігрувати до США. Загалом у 35 штатах було розміщено понад 14 000 дітей.
Завдяки довіреності, підписаній їх батьками, сестри Мендієта не були розлучені.
Цей досвід вигнання глибоко відзначає Ана Мендієту. Вона бореться з розлукою з батьками, і крім того, далеко від порівняно легкого життя на Кубі в рамках добре інтегрованої соціальної сім'ї, вона страждає від дискримінації в США, отримуючи не тільки расистські образи, але й образи, які гіперсексуалізують його. Потім вона надзвичайно усвідомлює перетин між сексизмом і расизмом і те, як це визначає її життя.
Перші два роки Ана та Ракелін проводять у США, переїжджаючи через дитячий будинок, гуртожитки та прийомні будинки.
Цей період не приємний для двох сестер. Ана почувається вирваною, без орієнтирів. Але в середній школі вона все більше захоплювалась мистецтвом, і це стало позитивною силою в її житті. Вона хороша студентка, і після закінчення школи вирішує вивчати мистецтво в Університеті Айови.
У 1966 р. Його мати та його молодший брат також емігрували до США, знайшовши Ана та Ракелін. Їх батько приєднався до них лише в 1979 році, провівши 18 років у в'язниці за участь у затоці свиней.
У коледжі Ана починала цікавитись живописом. Його роботи барвисті і завжди представляють персонажа, зосередженого на полотні. Але вона швидко відчуває себе обмеженою двовимірністю та нерухомістю цього середовища, і поступово рухається до продуктивності та багато експериментує зі своїм тілом. «Вирішальним моментом був 1972 рік, коли я зрозумів, що мої картини недостатньо реальні для того, що я хочу, щоб образ передав, і коли я кажу справжнім, я маю на увазі, що хотів, щоб мої образи мали силу, були чарівними. "
У 1972 році, з «косметичними варіаціями на обличчі», вона отримала задоволення від маніпулювання своєю зовнішністю.
Також у 1972 році вона випустила відео "Без назви (Смерть курки)", представивши елементи, які часто можна зустріти в її майбутніх роботах: кров, молоко, вода, нагота. Вона тримає курку, яка кровоточить, розливаючи її по своєму оголеному тілу.
У березні 1973 року студента зґвалтували та вбили в університетському містечку. Глибоко вражена, Ана вирішує створити виставу. Вона каже своїм однокласникам прийти до неї одного вечора. Вона залишила двері відчиненими і чекає їх у темряві, у тому положенні, в якому була знайдена жертва (як це тоді писали газети), нерухома та кривава. “Вони сіли і заговорили про це. Я не рухався. Я пробув у такому положенні близько години. Це їх справді потрясло. "У 1980 році, коли вона знову запитала про цей виступ, вона прокоментувала:" Я думаю, що моя робота завжди була такою - особиста реакція на ситуацію ... Я не бачу, щоб я підходив до такої проблеми теоретично ".
Вона вкотре фіксує наслідки зґвалтування, сфотографувавши себе в природі, оголеною, кривавою і лежачи на животі.
Ми вирішили не показувати ці зображення в статті, оскільки вони шокують жертв зґвалтування, але ви можете побачити їх, натиснувши тут і тут.
У відео "Без назви (Люди, що дивляться на кров, Моффіт)" вона знімає перехожих, що йдуть біля великої калюжі крові, яку вона пролила на тротуарі під своїм житловим будинком, спостерігаючи за їх реакцією.
У відеоролику "Потіння крові" вона знімає голову крупним планом, коли помічник повільно проливає на неї кров зі шприца, поступово розмазуючи волосся та обличчя.
Кров має велике значення в роботі Ани Мендієти. Вона каже, що вважає його священним, і що він є позитивною силою для неї. Наведені вище твори, які можуть бути визнані жорстокими чи шокуючими, художником не обґрунтовуються та не захищаються за будь-яку ціну. Сама вона каже, що не знає, чи був такий спосіб дій хорошим чи поганим відповіддю на ці акти насильства та ці злочини, але що це те, що вона хотіла зробити, те, що вона відчувала в собі. Його творчість багато в чому складається з якогось інстинкту, сили, яка не обов'язково є раціональною або підлягає холодному контролю.
Того ж року, в 1973 році, вона розпочала свої "силуети". Силуетас досліджує взаємозв'язок між тілом і природою, життям і смертю, відсутністю та присутністю.
В одній із своїх перших силует, "Без назви (Зображення від Ягула)", Ана твердо лежить на землі, що нагадує труп, серед каменів, у старовинній неглибокій могилі. Її тіло вкрите білими квітами, як нове життя, народжене від смерті. Ця фотографія зроблена під час поїздки до Мехіко.
Тут є різні силуети, іноді є тіло, іноді відбиток тіла, яке ціле з природою.
З відео "Без назви (Піраміда поховання)" ми знаходимо це поняття тіла, яке є єдиним із землею. У цьому відео художник покритий каменем, лежачи оголеним у бруді. Поступово її дихання стає все сильнішим і сильнішим, штовхаючи камені і змушуючи їх падати, потім вона знову заспокоюється, і тіло знову стає схожим на тіло сплячої людини або трупа, змішуючись із нерухомістю каменів.
Співвідношення з часом, що минає, також виражається швидкоплинністю силуетів у деяких відео чи фотографіях, таких як ця:
Океан наповнює квітковий силует і змушує його зникати, як тіло, що змішується з природою, зникає, не турбуючи його.
Під час цієї роботи над силуетами, яка триватиме кілька років, Ана Мендієта досліджує чотири стихії - воду, землю, повітря та вогонь. Вона також вивчає своє походження в Латинській Америці, часто їздячи до Мехіко (де багато силуетів знімають і фотографують), а також дедалі більше цікавлячись ритуалами афро-нащадків Латинської Америки, наприклад, "Серією Фетиш". Це також часто стосується Сантерій.
Переїхавши в Нью-Йорк після закінчення університету, вона вступила до A.I.R. Галерея (Artists In Residence Inc.), яка є найвищою галереєю для жінок у Сполучених Штатах. Це дозволяє їй зустрічатися з іншими жінками-художниками, однак після двох років участі та відданості вона приходить до висновку, що "американський фемінізм, який він є зараз, по суті є білим рухом середнього класу".
Це в A.I.R. Галерея, де вона зустрічається зі своїм майбутнім чоловіком Карлом Андре, який є частиною дискусії на тему "Як жіноче мистецтво вплинуло на соціальну поведінку художників-чоловіків?" ".
У "Без назви (Чорна Венера)", створеному в Айові, вона посилається на кубинську легенду про корінну жінку, яка чинила опір колонізації. Внутрішня частина силуету, що складається з пороху, згодом запалюється.
У 1981 році Ана вперше після від'їзду повернулася на Кубу. Вона знову спілкується з членами своєї родини та занурюється в пейзажі, які так позначили її дитинство. Вона прямує до печер Яруко, і там робить серію скульптур на стінах цих печер, яким вона дає ім'я кубинських богинь.
Повернувшись до Сполучених Штатів, вона створила силует "Очун". Ми спостерігаємо тут новинку. Зазвичай силуета - це закрита безперервна лінія, але у цьому відео, знятому на пляжі в Маямі, вона відкрита обличчям до моря, яке відокремлює Кубу від Сполучених Штатів, дозволяючи воді текти з голови до ніг, як шлях між двома землями.
У 1983 році Ана Мендієта отримала Prix de Rome від Американської академії в Римі, що дозволило їй проживати там.
Потім вона починає працювати над фігурою тотемного стовпа, ліплячи силуети з вертикальних шматків дерева.
Його життя різко закінчилося в 1985 році у віці 36 років. Після сварки зі своїм чоловіком Карлом Андре вона впала з 34-го поверху свого житлового будинку в Нью-Йорку 8 вересня 1985 р. Єдиним слуховим свідком був доглядач, який почув крик жінки "ні, ні, ні! Зателефонувавши на номер 911, Карл Андре сказав: "Моя дружина є художницею, а я художником, і ми сперечалися про те, що я більше, е-е, піддається публіці, ніж вона". І вона зайшла в спальню, а я за нею, а вона пішла через вікно. (Про ці коментарі повідомляла газета The New York Times у лютому 88 року.) Йому було пред'явлено звинувачення у вбивстві та судінні, але у 1988 році він був виправданий через відсутність доказів. Її адвокат описує смерть Ани Мендієти як "нещасний випадок чи самогубство", і під час захисту він навіть припускає, що це може бути пов'язано з темною магією та шаманізмом, які вона практикувала. На момент її смерті кар'єра Ана Мендієти процвітала, вона не виявляла зовнішніх ознак депресії або самогубства, а її чоловік, як відомо, був жорстокою людиною. Навколишні не вірять у нещасні випадки чи самогубство.
Багата і потужна робота Ана Мендієти отримала належне визнання, особливо після її смерті. Якщо у вас є можливість поїхати до Парижа, ви можете побачити виставку "Ана Мендієта - час і історія мене охоплює" до 27 січня 2019 року в музеї Же де Пауме.