Борис Годунов - Оп; Ра Бастилія - жовтень 2002 року
Скромний МУСОРСЬКИЙ
"версія 1872-74"
Музичний напрям: Джеймс Конлон
Режисер: Франческа Замбелло
Комплекти та костюми: Вольфганг Гуссманн
Вогні: Франк Евін
Хореографія: Денні Саєрс
Керівник хору: Пітер Буріан
з:
Борис: Юліан Костянтинов
Федір: Анке Вондунг
Ксенія: Катерина Моросова
Няня: Ірина Богатчева
Чуйський: Костянтин Плойніков
Щелкалов: Сергій Мурзаєв
Пімен: Володимир Маторін
Дмитро: Роберт Брубекер
Марина: Ольга Бородіна
Рангоні: Валерій Алексєєв
Варлаам: Володимир Огновенко
Міссаїл: Олександр Підболотов
Корчмар: Ірина Чистякова
Невинний: Всеволод Гривнов
Нікітіч: Ігор Матюхін
Мітух: Юрій Кіссін
Боярд Крущов: Олів'є Берг
Боярин: zeжегож Стаскевич
Лавицький: Сергій Стілмаченко
Черніковський: Хосеп Мікель Рібо
Оркестр та хори Національної опери Парижу
Майстерність О-де-Сен
Дитячі хори Національної опери Парижа
Однак диригент повинен досягти успіху в тому, щоб зробити цей звук тверезим, хриплим і сирим. Це непросто, неадекватна естафета може швидко "збіднити і заплямувати оркестр Мусоргського. Це, на жаль, саме те, що було у нас в Бастилії. Якщо Джеймс Конлон пишається тим, що добре (у програмі чи на радіо) добре знає Мусоргського, це робить не означає, що йому вдається піднести певні компоненти своєї мови. Люблячої музики недостатньо, щоб їй добре служити.
Рідко нам було так нудно протягом усього Прологу, 1-го та 2-го дій, і ми виходимо в перший антракт дуже розчаровані. Якщо польський акт є більш успішним, він, тим не менше, залишається рівним у цілому (сам ритмічний характер його музики недостатньо підкреслений). Словом, не тільки Джеймсу Конлону не вдалося зателефонувати
Оркестр Муссоргського (проте він має у своєму розпорядженні один з найкрасивіших оркестрів Франції!), Але його керівництво пусте, нецікаве, навіть снодійне.
Ще більш серйозними є скорочення, які він робить у партитурі: у Таблиці квартир видаляється дитяча пісня з медсестрою та сцена Попугая (два уривки, введені в 1872 році, коли програма точно оголошує версію 1872 року!), А також діалог між Рангоні та Димитрієм у польському акті, який значно зменшує конспіративну сторону характеру Рангоні (і зменшує кількість речень, які він співає!). Слід зазначити, що ці скорочення не відображаються в тексті лібрето, відтвореного в програмі, яка, отже, пропонує ціле лібрето 1872 р. Існує певна дивовижна необережність з боку такого будинку, як Паризька опера.
Також дратує вибір кінця живопису собору Сте-Базиле. Ця чудова картина була відкинута Мусоргським у версії 1872 р. Але вона настільки красива, музично і драматично (це єдина "справжня" очна зустріч між Борисом та людьми), що вона все одно грається у версії 1872 р. показано. Тож тут було так. Якщо Мусоргський видалив цю картину у версії 1872 року, він використав частину своєї музики (епізод "Невинних") для своєї нової останньої картини ("Ліс Кроми"). Отже, коли хтось вирішив зіграти за двома столами (Ste Basile та Kromy), сцена Інокентія з’являється двічі. Щоб уникнути цього повторення, ми вирішили розрізати цей епізод на дві частини: перша частина («Невинний з дітьми») виконується на картині Сте-Базіле, а друга частина (скарга Невинного) - у самому кінці останньої таблиці. Це рішення цілком дійсне як у музичному, так і в драматичному плані. Конлон, він вирішив зіграти скаргу в кінці Сте-Базиле і в кінці Кромі. Тому ми чуємо точно ту саму музику двічі, і, що різко, "друга" скарга Інокентія втрачає всю свою силу та свій вплив.
Коротше кажучи, так багато варіантів вибору, які здаються мені справді прикрими, і якщо додати туманний напрямок, про який ми говорили (і часті зміни етапів ями), це багато. Джеймс Конлон вже "пропустив" своє Хованщина минулого року (не кажучи вже про, наприклад, a Парсіфаль повністю аморфний), він, безумовно, стає шеф-кухарем, якого слід уникати у цьому репертуарі.
Що стосується режисури акторів, то вона практично не існує, а то й іноді нелогічна, найбільш очевидним є персонаж Пімена, який повністю зазнав невдачі: ми бачимо, як людина вередує на всі боки, далеко від мудрого і вченого ченця, ввечері його життя.
Можна було сподіватися, що співаки та хори компенсують усі ці відхилення. Туз. Бек-вокал, не будучи негідним, мені здається на занепаді, і акторський склад навряд чи зачаровує, за кількома винятками, починаючи з Ольги Бородіної в Марині, яка схоплюється, як тільки вона починає співати: "нарешті голос", ми сказати! Слід визнати, що високі частоти трохи намальовані, але тон чудовий, авторитет і апломб настільки фазові з характером, що в чомусь переконаний. Роберт Брубекер (чудовий Голіцин з Хованччини [курсив] у минулому сезоні тут) у Димитрі також пропонує чудовий голос, але він майже завжди співає голосно, нудно і що, перш за все, має наслідком позбавлення його високих частот. він теж у поганому стані того вечора?): він співає певні ноти на третину нижче, або ж співає максимуми "у профіль", не звертаючись до аудиторії. Це ганьба, бо я думаю, що там у нас був дуже гарний Димитрій. Лідер повинен містити стільки енергії більше.
Повністю чудовий, з іншого боку, Рангоні Валерія Алексєєва. Чудовий голос, дуже тонке втілення (він пропонує цілий арсенал міміки, що ідеально перекладає персонажа), як шкода (м'яко кажучи), що Конлон відрізав йому всю його сцену з Димитрієм .
Що стосується успіхів, ми також повинні навести дуже красивого Щелкалова Сергія Мурзаєва, землистого Варлаама Володимира Огновенка (незважаючи на високі частоти ззаду) у супроводі дуже хорошого Олександра Подболотова в Міссайлі, а ветеран Костянтин Плоуйноков у Шуйському компенсує голос зношені неабияким музично-драматичним інтелектом. Ірина Чистякова - хороший корчмар, а Ірина Богатчева - більш прозора няня. Анке Вондунг у Фіодорі, і особливо Катерина Моросова, чудова Ксенія, на жаль, мають труднощі при перетині рампи.
Володимир Маторин цілком поруч із персонажем Пімена, голос, безумовно, твердий, також представляє дратівливу завісу, яка оглушує його. Невинний Всеволода Гривнова мене не переконав. Навіть якщо співак докладає зусиль до нюансів і характеристик, голос занадто відвертий, занадто ліричний для ролі, яка вимагає більш ефірного тембру. Я добровільно вирішую закінчити з Борисом Юліана Костянтинова, бо він не залишає яскравої пам’яті. Голос, безумовно, прекрасний, але зрештою він мало впливає. Що стосується перекладача, скажімо, він робить мінімальний союз.
Зрештою, дуже невтішне видовище. Тільки польський акт приносить трохи задоволення. Це не велика справа. Публіка, схоже, не помилилася: вона дуже мало аплодує біля завіси і приймає Конлона з декількома вигуками.