Фредерік Пардо, мерехтливі полотна - Визволення
"Філіп Гаррель у кімнаті Ван Гога", 1975-1976, Фредерік Пардо. (Фото Fabrice Gousset)
Член банди "Куполи" в 1960-х і 1970-х і друг режисера Філіппа Гарреля, художник, який помер у 2005 році і майже ніколи не виставлявся, нарешті, є предметом ретроспективи у віллі "Тамаріс".
Те, що сором’язливо повертається до цієї виставки Фредеріка Пардо в непомітному мистецькому центрі Ла-Сейн-сюр-Мер, - це затоплений континент - це континент французької контркультури 1970-х з його опіатними туманами, смаком до маржинальності та подорожі, для музики та кіно, для творів, які все ще набирають найбільшої кількості та потужності. За своє життя (він помер у 2005 році, у віці 60 років) Фредерік Пардо навряд чи колись виставлявся. І ніколи не намагався це зробити, зберігаючи тепло, вулиця Бургундії (Париж VII е), вдома, без виїзного квитка, галюцинаційні та винесені полотна, помпезні та пихаті, еротичні та пульсуючі. Картина «пост-прерафаеліт», як її назвав Жан-Жак Шуль, у В’їзді фантомів, де художник швидкоплинно з’являється, як дорогоцінний принц і наркоман-опіум, «схожий на Бонапарта на Понт д’Арколь». На автопортреті 1969 року видно його досить довге волосся і м’які очі, вкрадене, перекинуте через плече та бежеву туніку, у вівчарці Відродження.
"Подих спокою"
Син галериста, який спеціалізується на мистецтві 18 століття, хрещеник Жана-Поля Сартра (його мати була другом сестер Бовуар) і Мадлен Мальро (третя дружина Андре Мальро), він навчився малювати, відвідуючи Лувр і великий майстри: його метод - темперний живопис, підшивка якого на основі яєць, який він іноді майструє із золотим листям на полотнах у формі вівтарних творів - дає початок відразу до його картин анахронічної пасти. Живопис, очевидно, залишається для нього місцем досконалості в контексті, коли його авангардисти намагаються закласти основи професії та середовища. Але це також стає вікном, крізь яке пролітають психоделічні бачення, осяяні насиченими кольорами і уриваються спалахами. Що робить дивну суміш, Пардо адаптуючи ультратрадиційний та застарілий спосіб живопису до епатажної іконографії. У 22 роки він намалював гори у формі півнів та оргії вулканічними оргазмами, Папа Пій XII увінчаний фіолетовою жабою, що згиналася під вагою важкої скрині. Дивні дивацтва, які на порозі 70-х поступляться місцем більш витонченим портретам її коханих та друзів.
Через ці портрети, водночас реалістичні за лінією та фантастичні в обстановці сцени, сьогодні сприймається щось на зразок життя групи молодих людей років 60-70, ще не сучасної, але вже бездоганної -торгівля, не обчислювальна, скоріше гуляки та мандрівники, яких називають бандою куполів. Час від часу є П'єр Клементі, режисер експериментальної групи Занзібару, Барбет Шредер, художник Даніель Поммерель, Олів'є Моссе, Булле Оже, Жан-П'єр Калфон або Жан-Жак Лебель. З деякими з них Пардо заснував групу (Казкові Лукуми), влаштовував хепенгінги, а потім разом із Філіппом Гаррелем, своїм найкращим другом у кіно.
Ці двоє познайомились, коли були дуже молодими, у 1965 році, і ніколи насправді не покинуть одне одного. Деякий час вони жили разом в Позітано, Італія, потім у Римі, з Ніко, дружиною Гарреля, і Тіною Омон, Пардо. За кілька місяців до цього, в 1967 році, вони поїхали в Ес-Сувейру, під час зйомок "Ліжка Богородиці", де художник виконує невелику роль і робить своєрідний знімок "фільму про фільм і, в той же час час, святкова пам’ять », - за словами Луї Гарреля, сина Філіпа, який, свідчачи в одному з численних інтерв’ю, проведеного Стефаном Коррером, куратором виставки, зізнається, що регулярно дивиться його на YouTube. "Це як подих спокою", - каже він. Він також двічі схвалить персонажів, натхненних Фредеріком Пардо, у двох фільмах його батька, "Регулярні коханці" та "Межі світанку", перш ніж втілити його назавжди "з його зосередженою безтурботністю" в пекуче літо.
Пардо також викликав фігуру свого друга на двох своїх картинах, в тому числі на одній, на якій він зобразив його як проклятого та самотнього художника, що сидить на стільці, у знаменитій спальні Ван Гога в Овер-сюр-Уаз. Була одночасно ексцентричною, впізнаваною здалеку, тому що ми зробили себе видимими, згадує Філіп Гаррель, і, в той же час, ми були дуже не в курсі паризького суспільства. Оскільки реакційне волокно було дуже міцним, 1970-ті роки були справді важкими. А потім була поразка 68 ... Якщо ми спробуємо зробити революцію, ми не повинні її програти, тому що якщо ви програєте, ми дуже довго ляпаємо вас по пальцях, перш ніж відвернутися від вас, і ви стежите . Не виставляти було також це: не брати участь ».
“Портрет Франсуа Міттерана”, 1977 р. Фото Жан-Алекса Брунеля
Офіційний портрет
Якщо значна частина робіт експонується у віллі "Тамаріс", ми зобов'язані останньої дружині Фредеріка Пардо, Терезі, (вона релігійно зберігала полотна, не намагаючись їх продати), а також Жан-Жаку Лебелю, який пообіцяв своєму вмираючому другу зробити його ретроспективу. Де, насправді, більше, ніж малювати поверхню: спосіб, який майже зник, робити роботу не заради слави чи грошей, а заради себе та своєї родини.