МАРЕ - МУЗЕЙ НОВОГО МИСТЕЦТВА
Субота, 23 травня, запрошуємо Вас до перебування у MARE! коли завгодно, між 11:00 та 19:00!
Точно, ми знову відкриваємось за нормальним графіком. Але в нових умовах, нав'язаних цією дещо дивною ситуацією, яка застала всіх нас зненацька. Насправді в кінці цього тексту ви знайдете правила, накладені владою на умови доступу та відвідування музею. До того часу, ТАК, ми знову відкриваємо!
Чекаємо на вас з постійно діюча виставка (з поверхів 1 і 2), і с тимчасова виставка ”Грегор Шнайдер. Мертві кімнати ” (проміжки між поверхами).
Але і з новинкою! Субота розпочинаємо серію "Залишись на морі" в якому ми представляємо твір, запозичений з (інших) приватних колекцій. Роботи, які настільки одиночні, як вони приходять до нас у гості, вводяться в постійну виставку і дозволяють виробляти свої ефекти. Дивно, наскільки окремий твір може змінити атмосферу кімнати або синтаксис виставки. Завдяки своїй присутності він дислокує, рухається, створює прогалини та заповнює, особливо в безпосередній близькості. Ми чекаємо на вас, щоб переконати себе.
Отже, "Чорна хвиля" - це перша серія серіалу Залишись на морі. Роботи з інших приватних колекцій замінюють (поштою) протягом двох місяців роботи з постійної колекції MARe. Таким чином, ми пропонуємо унікальний досвід та унікальні діалоги з громадськістю, з рештою колекції, а також з іншими колекціонерами, які таким чином ставлять власні вибори, смаки та ідеї в музейний контекст. Щодо “Valul negru”, третя панель Романа Котогмана, яка зараз демонструється разом із двома з постійної колекції MARe, походить від колекції Маріуса Ніколеску, яка сприйняла наш виклик із ентузіазмом та щедрістю.
Ми дозволимо Ервіну Кесслеру (куратору) розповісти про художника та роботу:
Роман Котоман (1935-2006), Без назви, 3 рельєфні дерев'яні панелі, 80,2x80,2 см, MAR 2 поверх, травень-липень 2020 р.
"Спочатку було п'ять панелей березового дерева, пофарбованих у чорний колір слонової кістки в період з 1986 по 1998 рік. За 12 років, коли він працював над серією чорних квадратиків, Роман Котуман тримав міру безпомилковою: усі мають сторону 80,2 см. Ця вперта точність здається фіксізмом. Однак у Котогмана мова йде про перфекціонізм. Досконалість вимагає стабільності: тому він вибрав деревину берези. Невибаглива деревина, зовсім не екзотична і не дорога. Але який міцний, щільний, міцний, з тонкою текстурою і малими порами.
Деревина берези ріжеться тонкою фанерою, яка зберігає свою контурність з часом, не деформуючись. Інтенсивно відполіровані та заздалегідь підготовлені, березові панелі поглинають колір у кілька шарів і залишають гладку поверхню, на якій пензлі, тонко нанесені пензлем, видно лише поблизу. Так з’являється ілюзія металу або пластику, яку його панелі створюють на фотографії або розглядають здалеку. Це затребувана ілюзія, подібна хибній суворості спальні Де Ессентеса, яка виглядає як монастирська келія, але стіни якої з пожовклого вапна виявляються обклеєними найтоншим шовком.
Котоман, пурист і абсолютний естет (серед небагатьох з нас, хто врятувався від левантинців, бельферів та пісиків, таких як Craii de Curtea Veche), веде суворість до екстазу. Він не сухий, аналітичний мінімаліст, але також не практикує декоративного мистецтва. Вигадливий, його досконалість імітує дешеву штучну штуку, як споживана рукоділля його ремесла імітує стерильного серійного механіка. Для того, щоб посилити близькість з людиною, він використовує абсолютну чорну оболонку: чорний колір слонової кістки. Чорний колір слонової кістки, стійкий у вигляді простирадла, є хроматично і символічно чорним - траурний, крематорний чорний, пігмент отримується спалюванням кісток тварин.
Панелі Котогмана мають листяну деревину, покриту кольором листяних порід. І вони були готові мати сильну форму сутності, квадратну форму. Чорні, жорсткі, гладкі, якби залишились квадратики, вони виглядали б бездоганно вирізаними шматочками з оболонки вічної прірви. Цілком досконалий, він був би посереднім, дріб’язковим, як смерть. Але він відмовився і релятивізував їхню ворожу прямоту; розум, знайомий з похмурими буднями, оперативно читає в них квадрат.
Але око відчуває, що щось не так: квадрати Котогмана мають непомітну маргінальну гру, вони постійно тремтять. Їх сторони не стирчать одна в одну, щоб вирішити геометричні задачі, а ліниво течуть назустріч один одному, непомітно нерівні, відкривають тактильні, афективні простори. На кожному квадраті вони здаються безмежно зруйнованими багатьма іншими квадратами, які намагаються вийти з геометричної межі, як у химеричних людей, в тілах яких мешкають невідомі брати.
Панелі Котогмана викликають формальне та хроматичне виснаження лише для того, щоб просувати щастя буття до очей та духу. Радість жити, хоча б трохи, гранично. Мале - це квадрат, жорстока кінцевість. Радість - це постійне фото її боків, клімани вільної волі, які не залишають дільницю (квадрат, смерть), а плавно махають на межі, пестять її, як жіноче стегно, піднімають - абсурдно, але чарівно - з країв урни, переповненої нікчемністю.
Ніщо не протистоїть радикальній абстракції без виходу Чорного квадрата Малевича на чорному тлі. Котоман знижує трансцендентність у чуттєвому, приносить екзистенціалізм та афективність там, де це було лише есенціалізмом та легітимністю.
Початкова анотація двох робіт Романа Котогмана з постійної колекції MARe спрямована на зіткнення та злиття метафізики з тактильністю, екзистенціальної тривоги з глибоким, тихим радістю. Можливість встановлення третьої панелі вимагала повної реструктуризації, і результат - досвід не тільки унікальний, але і контрастний з попереднім.
Котогман уявляв собі роботи на стінах, коли складав фігури у своїй графічній роботі: вишукані перекриття та перестановки, що тримали очі в очі, з відстанями та місцями, що нав'язували ідею системи, співзвучністю форм між ними та відносно аркуша, на якому вони відображались. Однак у музеї відносини раптом стають іншими, що відзначається посиланням на навколишні роботи, стіну та траєкторію відвідування.
Так виникла нинішня тимчасова вивіска, в якій три роботи складають установку, не триптих, а якусь чорну хвилю з підземного моря, або три масивні промені тремтячої темряви, випромінювані чорною дірою, що діє як сонце, розташовані всередині погляду. Поточна візуальна вага трьох настінних робіт набагато вища порівняно з їх арифметичною сумою.
Він конкурує з "незліченними світами" Лукулеску, зірки з тієї ж кімнати. Новий знак робить можливим кричущі, унікальні, неповторні відкриття: тепер три твори утворюють спільну основу внизу і висвітлюють не тільки хвилястість чорної лінії, але й (неіснуюче, але припущення) потовщення нижньої частини квадратів . Цілком реальна ілюзія, помітна лише в музеї ". (Ервін Кесслер, куратор).
Тож, шановні (повторні) відвідувачі, ми знову відкриваємось із перебуванням у MARE. Їзда на Чорній хвилі Котогмана. Ось умови, встановлені владою, щоб допомогти вам зрозуміти значення інструкцій, які ви отримаєте (якщо такі є) від наших колег-зберігачів.
Примітка: Ці умови були надіслані нам як такі, і ми представляємо їх як такі. Ми усвідомлюємо, що такі заходи можуть впливати на атмосферу та темп відвідування музею, але - як і ви - ми зобов’язані їх виконувати. Будемо сподіватися, що цей період пройде якомога швидше і що ми зможемо насолоджуватися тим, що ми разом.