Оголеність на сцені
Увійти
Створити акаунт
Відновлення паролю
Театр
Якщо в 90-х, шоу "Грецька трилогія" і ". вони надягали кайданки на квіти ... «вони зневажали духів і руйнували забобони, сьогодні поява оголеною на сцені - це щось звичне. Режисери Андрій Сербан і Раду Африм, актриса Рамона Думітреан, хореограф Вава Штефанеску та професор Маріан Попеску аналізують еволюцію наготи на сцені від мистецтва до вульгарності.
Андрій Сербан та Олександр Хаусватер, режисери, які повернулися з-за кордону після 1989 року, поставили "Грецьку трилогію" (1990) у Бухарестському національному театрі та ". Квіти в наручниках" (1994) у Одеоні, їх вистави з часом залишились незабутніми. через естетику порожніх тіл, через простоту художніх засобів.
Пізніше режисери Міхай Манюціу та Раду Африм або хореограф Вава Штефанеску використовували оголені тіла у шоу, які через свою візуальну красу пронизували сумління глядачів. На жаль, з часом тема оголеного тіла була переставлена в багатьох дешевих постановках, згідно з думкою, що з появою оголеного актора на сцені успіх у глядачів гарантований. "Оголеність на сцені в контексті сучасного життя, де все ковзає до ексгібіціонізму, вульгарності та відсутності зору, здається мені не лише марною, але навіть небезпечною", - говорить Андрій Сербан.
"Кожного разу, коли я вдавався до наготи у своїх шоу, актори приймали без застережень, відчуваючи, що вони роблять це з художньо-поетичних причин, які облагороджують та надихають, замість того, щоб експлуатувати та зневажати тіло актора", - говорить режисер.
"Африм думає про наготу"
Рамона Думітреан, головна актриса Національного театру в Клуж-Напоці, роздяглася у шоу, підписаному режисерами Андрієм Сербаном та Раду Афримом. "Від Раду Африма мені потрібна була лише посмішка, щоб зняти свій" текстиль ". Після "світської боротьби" Андрію Сербану вдалося переконати мене якось (не пам'ятаю як), що нагота аргументується в "поведінці" персонажа, якого я зіграла (жінки, яка танцювала в барі) ". Рамона Думітреан він зізнається, що страждав від серця кожен раз, коли грав у шоу "Очищення" режисера Андрія Сербана. "Я думаю, це було пов'язано з розташуванням глядачів у безпосередній близькості від сценичного актового шоу на цьому студійному шоу", - пояснює актриса.
Рамона Думітреан, у шоу "Очищення", режисер Андрій Сербан, в Національному театрі в Клужі Фото: Ніку Черчу
“У театрі потрібна відстань, щоб прийняти оголене тіло; потрібне спеціальне світло, щоб одягати тіло та інші ". В іншому випадку, вважає актриса, реакція глядачів може бути з першого погляду, і деякі глядачі більше не розуміли б оголеного як відправника повідомлення, а лише спостерігали б за тим, як актор «Плоть падає», що у неї неприємний живіт або целюліт. Актриса "твердо вірить", що в Румунії "нагота зараз - це просто простий театральний механізм, який використовується або для шоку, або для певної зручності (режисерського) мислення".
"Єдиний румунський театральний режисер (тут я ризикую), де я все ще грав би оголеною, - це Африм. Бо він думає про оголене зображення. Мені подобаються кадри, в яких він відображається, спосіб його формування тіл, світло, яке падає на них, Всесвіт, в якому він проявляється. Тіла Африма виразні, красиві, живий механізм ", цінує Рамону Думітреан.
Афрім розповідає про аргумент, який переконав актрису зіграти оголену, у фільмі «Останнє повідомлення космонавта. ", шоу Національного театру з Клуж-Напоки:" Я пояснив їй, що вона повинна займатися сексом зі своїм партнером в готелі, і ви не можете робити це одягненими. Рамона грає в маренні, з усіма двигунами на максимум. в залі не працює за логікою Рамони, яка в трансі ".
Режисер "м'якої" наготи Раду Африм вважає наготу на сцені "все соромливішою" в Румунії. "Або артисти, які мали шалену мужність десять років тому, постаріли, або молоді режисери не мають сміливості ризикувати. Оголеність вже не агресивна, як це було у 1990-х. Аудиторія, мабуть, не хоче бачити, не знайшовши виправдання для цієї наготи. "Африму не потрібно пояснювати, чому в його шоу з'являється багато оголених тіл." Мої виправдання ніколи не будуть такими, як у аудиторії. Однак., за десять років, як я роздягаю людей на сцені, у мене не було жодних скарг. Я нікого не освистав. Ніхто не казав мені роздягати актора, щоб продавати квитки ".
Відсутність роздягання кастингів
Флорін Мірча, Сільвія Балеану Попа та Лоредана Кошовану у "Світанковій дорозі", режисер Раду Африм Фото: Національний театр Яссі
Режисер вважає, що нагота на сцені буде існувати завжди, це не глава, яку театр подолає, щоб перейти на іншу сцену. "Я бачив все - від бурлеску до стриптизу, порнофільмів та західного театру, де за дві години на сцені не з'явився одяг, і я навіть прагнув побачити футболку. Один з надзвичайних прикладів активної оголеної тіла я бачив у Родріго Гарсії, де був секс. нічого в порівнянні з деякими випадками, коли статеві органи використовувались у несподіваному, шокуючому контексті. Якби це шоу прийшло до Румунії, воно зупинилося б наполовину і було б із поліцією в залі.
Тому нагота в моїх шоу "надзвичайно м'яка". Можливо, тому люди залишаються в кімнаті ". Африм зізнається, що він обманює і обманює реальність, коли використовує акторів, які" виглядають дуже добре ", але робить це, керуючись логікою вибраних ним текстів. Режисер зізнається, що не розповсюджується після "роздягання кастингів".
На його думку, телевізори викликали дозу реклами з точки зору наготи, а аудиторія застрягла в районі оголеного таблоїду і не була навчена розрізняти те, що вони бачать по телевізору, і те, що бачать на сцені.
"Якщо ви роздягнетеся в Чехові, це катастрофа!"
Вава Штефанеску, у шоу "Забуття" Фото: Ніку Черчу
Раду Африм також вважає, що цивілізація очей щодо жіночої ню є набагато практичнішою, тоді як чоловіча ню є дещо новішим винаходом у Європі та світі. "Я також думаю, що глядачі сприймають ню більш легко в сучасному тексті, ніж у виставах за Шекспіром або Чеховим. Це було б новим пунктом для використання. Тоді світ прийняв би простіше роздягнути шекспірівського персонажа, ніж чеховського, бо ми ближчі до Росії. Якщо ви роздягнете жіночого персонажа з Чехова, це катастрофа! Вас запитають, чому ви це зробили, що у вас було з героями Чехова? Це так, ніби вони займаються коханням одягненими ", - говорить Африм.
"А на сцені це як життя. Замість того, щоб говорити про секс дві години, краще це зробіть. Принаймні п'ять хвилин.Режисер Раду Африм
ДУМКА Маріан Попеску
Поза анатомічним рівнем
"Тілесність, оголене тіло, оголене в умовах вистави, загалом є предметом роздумів для кількох дисциплін, а також деяких мистецьких практик, особливо після 60-х. Після грудня 1989 р. Театральна сцена в Румунії відкривається кілька шоу, які по-іншому означали б початок переходу до вивчення тілесності виконавця за межі того, що може запропонувати модель Станіславського.
"Грецька трилогія", ". Вони надягли наручники на квіти.", "Сатирикон" або "Декамерон 456" - це деякі шоу перших років без цензури, які пропонують румунському глядачеві прийняти художника та на рівні тіла, виставленого на сцені. Режисери цих шоу, Андрій Шербан, Олександр Хаусватер, Віктор Іоан Фрунзе або Сільвіу Пуркарете, наважуються і встигають визначити в театральній хроніці екстази чи непрофесійні відмови, а серед глядачів прийом без. одностайність: просто, одні в захваті від вистав, а інших турбує оголене тіло, виставлене на сцені. Коли погляд не відкриває прекрасного, а лише анатомію, звичайно виникають реакції. природи моралі.
Маріан Попеску, викладач і театральний критик
Коли ви говорите про наготу в театрі, це здається помилкою розміщення. Оголеність - це лексика соціальних наук, це не естетичне поняття. Але оголене тіло на сцені - це спочатку тіло виконавця, без якого не могло б існувати театральне мистецтво, згодом режисер. Це сама матеріальність шоу, через яке проглядається духовне. Оголене тіло вже не на сцені. нагота, якщо, звичайно, шоу виходить за межі анатомічного рівня і тягне нас через свою аудіовізуальну культуру до самої своєї театральності.
Після того, як «світ як видовище» став фактом, із враженням політичного та соціального дискурсу, після 1960-х оголене тіло на сцені і сама ідея тілесності дедалі більше присутні в театральному дискурсі. Тепер поява «оголеною» на сцені вже не це зухвалість (зухвалість наводить жах, якщо її оскаржують у соціальному полі), але акт експресивного пошуку, якщо він підтримується зброєю театру, а не зброєю споживання.
Вивчення тілесності, викритої в цій сцені, піддається цензурі в нас не стільки через скромність, скільки через переконання, що нагота дискредитується з самого початку, як засіб краси на сцені. Найцікавіші досягнення театральної сучасності відбулися завдяки Мейєрхольду, Вахтангову, Брехту, Арто, Бруку, Гротовському, а згодом - Жаку Лекоку, Барбі, Сербану та ін. Оголене тіло на сцені - це не стільки ознака дезінгібації художнього дискурсу, відсутності скромності, скільки, якщо потрібно на сцені, твердження права на вираз таємниці, яке воно все ще представляє. Якщо ви хочете побачити його з нещастю, ви бачите його в лікарні. Але якщо ви хочете побачити це виразно присутнє в акті спілкування, ви бачите це на сцені ".
"Коли ви говорите про наготу в театрі, це здається помилкою розміщення. Оголеність входить до словника соціальних наук, це не естетичне поняття".Маріан Попескупрофесор і театральний критик
Танцюрист і хореограф Вава Штефанеску вважає, що нагота на сцені вразила глядачів театру та танцю. "Я думаю, що табу тіла починає слабшати. Вульгарність та оголення без вмісту з боку преси чи рекламних роликів є частиною візуального середовища румунця, але контрастує із способом використання наготи у шоу. Ті, хто ходить до театру, це знають; він більше не дивиться лише на оголене тіло, а інтерпретує його в комплексі знаків п'єси, у поетиці чи значущості образу серед інших образів, знаків чи мальовничих жестів ". Першим шоу, в якому він танцював оголеним, було" Zoon Erotikon ", DH Лоуренса, режисер Міхай Манюціу.
Це була також її перша співпраця з Манюціу. За лаштунками театру Одеон режисер сказав їй, що поставить "Zoon Erotikon", "спектакль із великою кількістю зображень і досить важливим хореографічним внеском", і запитав її, чи не має вона проблем з наготою під час танців. Вава Штефанеску сказав йому, що у нього немає проблем, і через місяць розпочнуться репетиції. "Співпраця була однією з найкрасивіших, і момент" танцю на стільці "залишився в нашій пам’яті одним із найуспішніших.
Тож йому не довелося мене переконувати. У жодному разі питання шоу наготи в шоу Манюціу не проходить. Він завжди знає, як вчинити шок у почуттях, які він конструює, не через наготу, а через зіставлення, поетичну силу сцени. І в моїх шоу здавалося абсолютно необхідним використовувати оголене тіло, намальоване, без інших аксесуарів, щоб говорити про тіло безсоння, про біль. ".
Після "Zoon Erotikon" послідували інші шоу, де вона танцювала оголеною, "Забуття", режисер Манюціу, "Solo on line", режисер. "У цих випадках мене запитали, чи не маю я проблем з Я відповів тоді: "Чи соромиться скрипаль своєї скрипки? Коли ти на сцені, ти не думаєш про те, що ти оголений перед світом; на сцені ти належиш до віртуального світу. найбільш виразний, коли він оголений, позбавлений маски костюма ".