Подорож від серця до тіла - бурлескна одісея в людському тілі rmtnews international

Подорож від серця до тіла

Шоу молодої аудиторії від 6 років/Тривалість: 50 млн

ХВИЛЯМИ ЗІРК

Зі Стефаном Мандіном та Шарлоттою Клемен

Сценарист і режисер: Шарлотта Клемен

Створення музики та світла: Стефан Мендін

Керівник сцени: Ніколас Бенуа

Молода компанія, створена у 2014 році, les vagabonds des étoiles запропонувала публіці Parvis des Arts на початку лютого 2016 року шоу, що поєднує тіні та ляльки, спів, музику та театр, навколо шкідливої їжі та надмірного споживання, дві теми одягу, оброблені з гумором і поезія для щастя молодих і старших.

Це шоу, яке відбувається у далекому часі, в уявній аристократичній країні, де досі панує магія, було створено з імпровізацій на знімальному майданчику, із сюжету історії, яку розповів один із їхніх друзів, якому молоді артисти віддають данину поваги.

Фантастична історія надзвичайної пригоди

Про цю дивовижну подорож, яка нагадує певний фільм про внутрішню подорож (але порівняння на цьому зупиняється), розповідають і грають три персонажі: іскриста і авантюрна Меймі Клавдія, співачка та актриса з фальшивими ефірами від ворожки з сережками і сріблясте волосся, і її онуки, Шарлотта і Стефан, двоє малюків, які із задоволенням проводжають свою улюблену бабусю маленькою відьмою по краях, у цій дикій екіпіровці, поданій східною музикою, дуже адекватною предмету.

Історія, як відтворена, так і мімізована і розказана, покладена на музику та пісні, використовуючи розумну обстановку в безодні, де теперішнє поступається минулому, занурює дітей та їх батьків у бурлескну історію надзвичайної подорожі в серці людського тіло відомого лікаря Среу, неймовірного чемпіона знань, антигероя, якого зіграв з вигадливістю Стефан Мандін. Цього розгубленого маніякального чоловіка, який боїться своєї тіні і сумнівається у всьому, Клавдія викликає на допомогу. Молода мама впадає в паніку через погіршення самопочуття сина: останній, його Дудіне д'Амур, ожирів ... Протягом шоу публіка виявить, що його хвороба була спричинена зловживанням солодощі та інші смаколики, запропоновані герцогом Олою або бароном Анрі Бо (гарні метафори солодощів, добре відомих усім), які по любові мати не могла відмовити йому.

Мініатюризований, щоб увійти в тіло сина, якого ми бачимо лише далеку тінь - він представляє тут архетип дитячого царя, якому батьки віддають усе, - лікар відкриє світ, повністю "порушений незбалансованою дієтою, з його люди повстанців, виснажені та бійці, готові битися зі шкідливою їжею ”! Серед цих істот є молода Бета-Каротин, дитина, яка ніколи не розлучається зі своєю Доудінеттою, з якою Шарлотта Клемен зіграла пустощі: вона дізнається, що вона єдина вижила у своїй вітамінній родині і що вона повинна боротися проти жиру. Спрямуйте на жирову фабрику, де працівники вже не знають, куди шукати, стільки жиру ллється з усіх боків: настав час змінити дієту та/або страйкувати! Далі настає жахлива боротьба між гепатіями та гепатіями, в якій бере участь лікар та бабуся Клавдія.

Ця сцена зі своїми спалахами білого світла та нерухомими фотографіями, що надають їй коміксу, добре видно і смішно, також дуже вдала. Вона переплітає минуле і сьогодення, щоб ознаменувати зміну курсу мами Клавдії у годуванні свого сина, перш ніж він отримає чудодійний засіб і здорову та збалансовану дієту.

Для цього слайд-шоу потрібен JavaScript.

Гра та інсценізація на службу теми, співзвучної часу

Двоє талановитих комедіантів-співаків грають десять персонажів: робітників, Бета Каротін, лікаря, вчителя та по черзі маніпулюють маріонеткою казкаря Мемі Клавдії, кожна з спритністю рухається з легкістю від одного персонажа до іншого, точно модулюючи їх голос, їх жести та їх хода. Костюми, які вони одягають і знімають для переходу від персонажа до персонажа, є простими, але ефектними, підкреслюючи риси характеру кожного персонажа, включаючи пухкість робітників на жировій фабриці. Аксесуари використовуються для характеристики персонажа: пара біфокальних окулярів для вчителя, темний прямокутний футляр та чорний маркер для лікаря ...

Як і костюми, декор тверезий з кількома знімними елементами з різними функціями: у задній частині сцени дві секції чорних штор, що межують з вікном, де в китайській тіні можна побачити хвору дитину Клавдії, яка зникає. Під час історії і порожній простір з ліжком, що перетворюється на класну дошку посередині, на авансцені, де відбуваються епічні пригоди лікаря. Публіка ніколи не нудьгує ні секунди під час цього творіння, коли повороти йдуть один за одним без зупинки, здійснювані на повній швидкості акторами різноманітних якостей (музикантами, співаками та лялькарями). Вони проводяться постановкою без простою, де жанри переплітаються, і під час якої чергуються моменти музичних перепочинок та анімованих погонь, розповіді історій та гри залежно від того, перебуваємо ми в теперішньому чи минулому, з бабусею. Клавдією чи лікарем.

Грайлива та вигадлива форма цього, нарешті, грайливого і надію творіння дозволяє легко вирішити проблему хвороб, пов’язаних з дієтичним дисбалансом та відсутністю фізичної активності, більш потужним способом, ніж урок. Через незвичайну історію з пошуком причин цього тривожного явища дитячого ожиріння з безліччю різнокольорових персонажів та божевільних ситуацій ми змушені задуматися про поняття любові: ця синівська любов, яка пов'язує батьків з дітьми, безумовна любов, в якій сучасне суспільство вважає дитину царем. Але чи можемо ми з любові все віддати дитині? "Хіба кохання не вміє сказати" ні ", протистояти соціальному тиску? Хіба це не те, щоб сказати "так" якнайкраще для нас, піклуючись про своє тіло, будучи поінформованим і відповідальним, навіть у дитинстві ", запитуйте артистів після вистави.

Еволюція характеру Бета-каротини та зміна способу життя молодої матері Клавдії є типовими прикладами цього освоєння протягом життя цієї любові до себе та іншої, цієї "турботи про себе. А з іншого", - вважав би Сократ. сказати. І цього вчить нас ця поїздка: любов полягає в тому, щоб не піддаватися сиренам агробізнесу та дезінформації, це «попереджати дітей про небезпеку, яка їх чекає». Тоді бабуся Клавдія, якій допомагали онуки, розповіла нам історію свого сина, щоб повідомити батьків та їхніх дітей (або дітей та їх батьків) про цю напасть, спричинену незнанням ... Окрім осуду нездорової їжі, громадськість може виявити критику наше гіперспоживацьке суспільство (якому ми пасивно підкоряємось із ненаситною булімією) і, ширше, капіталізм, де культура підривається.

Діти тут навчаються, розважаючись, і не були нечутливими до цієї презентації, гаряче аплодуючи артистам, загіпнотизованим маріонетою Меймі Клавдії (чудовою у всіх відношеннях), якою актори оживляли їхні очі на очах: наприкінці шоу, вони також виявили цікавість та проникливість у своїх питаннях та відповідях.

Успішне творіння, яке, сподіваємось, буде зніматися не в одному місці в нашому регіоні! Побачити з родиною. Компанія також працює над іншим творінням із викликаючою назвою: Les Sculpteur.e.s de Rêves, натхненний дитячою книгою Клода Клемента. У цьому шоу для молодої аудиторії, поєднуючи гру, проекцію та театр паперів, два скульптори мрій оселяться у riseрізвіллі, дивному місті, де сіровинні мешканці, на жаль, застигли у визначеній ролі. Потім вони розхитають повсякденне життя мешканців, ставлячи під сумнів їхні переконання, порушуючи заборони і поступово ведучи їх до здійснення своєї мрії. Далі буде ! DVDM

(c) фотографує бродяг подорожі