Поговоріть з міжнародним актором Владом Івановим
Поговоріть з міжнародним актором Владом Івановим: "Якщо ви серйозно налаштовані і доступні, рано чи пізно ваші двері відчиняться"
Він випромінює надзвичайне тепло і силу. Я не знаю, чи це його спокійний голос, чи відвертість очей, чи усвідомлений спосіб його розмови про життя, певно, що чудовий актор Влад Іванов - це особлива присутність, яку ти з радістю спостерігаєш.
Очі сльозяться, коли він розповідає про свою роботу, настільки велика його пристрасть до акторської гри і така вдячність за рівень, якого він досяг у своїй кар'єрі. Хоча він став відомим у країні та за кордоном своїми сильними ролями, часто пройнятими негативним відтінком, чоловік Влад Іванов - теплий, простий, свідомий, чуйний par excellence.
Свою роботу актора він базує на кількох важливих орієнтирах: серйозність, пунктуальність, доступність та внутрішня дисципліна. Він глибоко вражений природою людини і завжди прагне глибше і глибше заглибитися у своє розуміння.
Іншими словами, Влад підтвердив мою віру в те, що актори - це люди, які найкраще розуміють правду людської натури. Властива чуйність, справжня допитливість, інтуїція, мудрість, самосвідомість, жертовність за ролі - все це атрибути митців, які розуміють життя в його складності і встигають транспонувати його на сцені, відповідно у кіно.
Влад Іванов, член журі TIFF 2018
Ви уявляли себе на початку своєї кар'єри, працюючи з такими людьми, як Джим Керрі, Тільда Суїнтон, Джон Харт, Ед Гарріс?
Ні. Я пам’ятаю, що я був молодим студентом у Популярній художній школі в Ботошані, і моєю найбільшою, найбільш прихованою думкою було стати актором у театрі “Михай Емінеску” в Ботошані. Тепер, повертаючись додому, я завжди повертаюся до школи народної творчості, хвилинами сиджу в класі і знову бачу себе в 15 років, з усіма своїми мріями.
Я був дуже серйозним та амбіційним підлітком. Я пам’ятаю ... коли бухарестські театри прийшли до Ботошані, і я побачив на вулиці: Ілінку Томоровеану, Мірчу Альбулеску, Траяна Стенеску, для мене це було щось казкове, ніби вони ходили статуями; Я пішов за ними, щоб вивчити, як вони йшли вулицею. Я ніколи не уявляв, що в підсумку зіграю з ними в шоу.
Не думайте, що це фальшива скромність, але я дивуюсь і посилаю думку божеству і кажу "дякую, що багато прекрасних речей траплялося і продовжує траплятися зі мною!"
Я дивлюся на чудових акторів, з якими працював, і чітко бачу, що все працює лише на основі серйозності, професіоналізму, послідовності. У мою дуже людську та професійну натуру ввійшло, що лише так ти можеш досягти успіху. І, якщо задуматися, це не так важко усвідомлювати. Це можна зробити так легко і нормально, я бачив у чудових художників. Вам просто потрібно змінити свою думку. Це більш ніж зрозуміло.
Я наведу вам приклад: якщо ви є частиною міжнародного виробництва і приїжджаєте лише один раз - повторюю, один раз - з невченим текстом або запахом алкоголю, другий раз у вас немає шансів. Ви не можете упустити ці шанси.
Як це було, коли ви приїхали до коледжу в Бухаресті?
Бухарест мене шокував, це мене не змінило. На першому курсі я навіть не знав, куди йти. Приїхавши вперше до Бухареста з провінції, ви повністю в повітрі. Стан, який, до речі, тривав довго. Поки я готувався до коледжу, працював вночі на Гара-де-Норд партією, це було виправлено після ‘90. Власники вантажу залишились моїми друзями і сьогодні, вони є моїми усиновлювачами. Тоді вони запропонували мені фінансовий комфорт, що дало мені можливість підготуватися і вступити до коледжу. І тепер він кличе мене зі сльозами на очах, коли бачить мене по телевізору або чує про мене. Я вдячний за це і за всю їх допомогу з тих пір.
Самостійно встати не можна. Багато людей кладуть камінь у фундамент, вони вам допомагають. І це те, що вам потрібно робити з молоддю. Я найбільше ціную щедрість великих акторів.
Ви вибираєте сильні ролі, навіть якщо вони не є головними героями, навіть якщо ви з'являєтесь лише в послідовності ...
Так, в "Ana, mon amour" або в "Позиції дитини" я граю лише одну послідовність. Коли я кажу «так» проекту, мене не цікавить частка мого персонажа у фільмі/шоу. Просто це має бути щось сильне, щось, що мене підбурює, шукати форми репрезентації ... Дуже сильні персонажі, які викликають щось у історії, що роблять дію по-іншому ... Мені це дуже подобається.
Звідси цей апетит до жорстоких, сильних ролей?
Це якась мудрість, вона приходить із професійним віком. (сміятися)
Я пробув п’ятнадцять років у театрі (ні. - Бухарестський національний театр), де після всіх тих років, коли я підвів межу, я зрозумів, що лише п’ять спектаклів, в яких я грав, доставляли мені задоволення, і я був глибоко засмучений. . Це був надзвичайно складний час, мені довелося розлучитися, і мені було потрібно багато душевних сил. Два роки я майже нічого не працював, і це було досить важко. Потім все почало влаштовуватися.
Слухайте, я працюю безперервно вже 3 роки, це був дуже напружений рік. Я знімав два роки тому з Балінтом Кеньєресом угорсько-французько-німецько-марокканську копродукцію, минулого літа я знімався в новому фільмі Ласло Немеша, "Захід сонця", 2 з половиною тижні тому закінчив зйомки наступного фільму Корнеліу Порумбою . Всі це були надзвичайно складні проекти.
Думаю, я відчував потребу протистояти періоду театру іншим підходом до своєї кар’єри, живим, динамічним, сильним. І зараз я живу великою розкішшю фрілансерського життя, коли фактично можу вибрати проекти, які мені подобаються, в які я сильно вірю і в які я вкладаю всю свою енергію.
Ви можете порівняти театральну роботу з кінематографічною?
Найгірше в театрі полягає в тому, що коли вас зараховують до бюджетної системи, тобто ви є співробітником театру, який фінансується Міністерством культури, все стає трохи погано. Справжня цінність актора не захищена. Ті, хто багато працює, отримують ті самі гроші, що й ті, хто працює майже взагалі. І справа навіть не лише в грошах.
Це приблизно той момент, коли у вас є театральні актори, ви повинні їх розуміти, а не обмежувати, відкривати їх кругозір. Або для мене це завжди була проблема переговорів, коли хтось із керівництва театру дозволяв мені знімати фільм. Був настільки сильний тиск, що врешті-решт я не міг вирішити нічого, окрім як піти і залишатися з усіма у добрих стосунках.
Протягом 4,3,2 (n.r. - "4 місяці, 3 тижні і 2 дні", режисер Крістіан Мунгіу, володар Золотої пальми в Каннах у 2007 році), я все ще працював у Національному театрі. Це, безумовно, було звільнення для мене, переломний момент моєї кінокар’єри, адже режисери в країні та за кордоном побачили, що вони можуть мати нове обличчя, нового актора. Через рік після успіху в Каннах я отримав пропозицію від кастинг-агента співпрацювати, і з тих пір мій агент залишився, ми маємо виняткову співпрацю.
Йдеться про Річарда Кука
Так, він чудовий кастинг. Він створив фестиваль в Ірландії Кілкенні - його батьківщині, де щороку збирає кастинг-агентів, продюсерів, акторів, і протягом трьох днів проводяться зустрічі з усіма цими людьми, які справді пов’язані з реальністю світового кіно. . Торік у ньому було 93 кастинг-директора. Це чудово, мати можливість вільних, невимушених дискусій зі спеціалістами, які займаються кінематографом. Ніхто не показує своїх м’язів, вони не ставлять вас на стіну, у вас є можливість багато чому навчитися, розмовляючи з ними ...
У Румунії ця справа насправді не працює з кастинг-агенціями, вони намагалися один одного, і це працює не дуже добре. Не знаю чому, вони не підключені до зовнішньої системи. Зовні все взаємопов’язане, якщо кастинг-директори розмовляють між собою і якщо у них немає актора в потрібному агентстві, негайно дзвонить інший кастинг-агент. "У вас в агентстві хлопець о 1.80, білявий, із блакитними очима, кучерявим волоссям, який говорить французькою та німецькою мовами? Я цього не зробив, але я чув про кастинг-агента в Нідерландах, який, безумовно, має ... ”Все спільно, вони надзвичайно пов’язані.
У нашій країні мова йде про «давайте подивимось, хто сильніший», гордість зберігається, це нікому не допомагає. Річард навіть не хоче приїжджати на румунський ринок, якщо не знайде тут когось, хто справді доводить його талант і серйозність.
Скільки роботи і скільки таланту?
Багато роботи. Санда Ману сказала: "ти можеш бути настільки талановитим, як хочеш, якщо ти не спрацюєш з талантом, він загубиться". У мене було багато колег з горою талантів, які сьогодні вже не займаються театром. Вони недбало ставилися до себе, їхнє особисте життя було розкидане, ніби Бог взяв їх рукою, яка дала їм колісницю.
Я пам’ятаю, на початку моєї співпраці з Річардом він надсилав мені по електронній пошті проекти для створення самозаписів, і на той момент у мене не було смартфона. Я ходив до Інтернет-кафе раз на тиждень, щоб перевірити свої електронні листи.
Після двох втрачених проектів, оскільки ці речі відбуваються відразу, точно і швидко, агент сказав мені: «Владе, якщо ти хочеш знову працювати разом, сьогодні ти їдеш і отримуєш смартфон, бо, коли я надішлю тобі електронний лист ви відповідаєте прямо тоді і там. В іншому випадку робота йде через дві секунди, я неявно становлюся несерйозно до своїх співробітників, і все йде не так. Я розумію, що ти зі Сходу, що ти на початку, але це не працює так ... »З цього моменту я прекрасно зрозумів, наскільки важливо бути доступним.
Ось таке ставлення ви повинні мати до свого агента та директорів. Ви повинні бути доступними, будьте серйозними. Якщо ви в першій черзі, приходять жирні проекти, ви зустрічаєтесь зі світом, ви в журі TIFF (сміється). Це має місце в будь-якій галузі, якщо ви серйозні та працьовиті, рано чи пізно ваші двері відчиняться.
Це була б ваша рекомендація для молодих акторів?
Ну, якщо вони все-таки розпочали цю прекрасну професію, і якщо весь їх талант визнаний, то для Бога соромно не розуміти, що ти повинен бути серйозним, працьовитим, залученим.
Санда Ману сказала, що коли вона була вчителем і в її класі був Міхай Константин, син Джорджа Константина, одного разу в гості прийшов великий актор Джордж Константин і попросив його сказати щось молодим студентам, бо мати його там було привілеєм. І він сказав: “Санда, мені нема чого її вчити, бо я все ще навчаюсь. Що я можу їм сказати, так це те, що я ніколи не виходив на сцену театру чи на сцену, не підготувавшись і не витрачаючи собі ».
"Не витрачаючи мені", що означає, не даючи вам останньої краплі ...
Так, є ролі, які вимагають такої високої концентрації, вам доведеться зондувати глибоко всередині себе, інакше це не вийде. Як коли ви їдете плавати до моря, розумієте? Деякі знімають босоніжки, трохи піднімають штани, стають на ноги і все, вони були на морі. Ні, виходьте в море і плавайте, ось тут ви стараєтеся з усіх сил. Що, як це, ми кожен підходимо трохи до берега, даємо одне одному трохи води і кажемо, як добре на морі.
Мій талант не штовхає мене йти до театру о 2 годині, а моя професійна совість. За п’ять годин до цього я гуляю по сцені, влаштовую реквізит, блукаю залами театру, і ось так енергії персонажа, якого я граю, починають приходити до мене. Як і у кіно, вам потрібен час, щоб зосередитися. Цінно говорити про методи концентрації, кожен вчасно знаходить спосіб зосередитися.
Тренування, медитація? Як виглядає робота актора з самим собою, варіант Іванова?
Точно. Це приклад того, як слід ставитись до проекту, до своєї роботи, до роботи актора з самим собою. Для нового виробництва Corneliu Porumboiu він попросив мене скинути щонайменше 10 кілограмів. Це було за місяць до зйомок. Я пішов у фітнес-центр і сказав тренеру, що робити. Він запитав мене, чому я не прийшов у день зйомок, оскільки це було вже дуже пізно.
Ну, за один місяць я скинула 10 кілограмів, а за наступні два тижні ще 4. Корнелій не повірив. Як я це зробив? Під час зйомок, коли у мене були нічні зйомки, я йшов у тренажерний зал за 2 години до цього, і коли у мене були денні зйомки, після закінчення я спершу йшов у спортзал, а потім додому. Я став зразком мотивації для тих, хто відвідує спортзал. Я не хочу бути скромним, скажемо чесно.
Як ви побудували характер священика Івана із "Крок за серафимами"? Ви, до речі, дуже добре співаєте.
Так, послідовність з літургією в церкві, коли я співаю, народилася саме там, під час зйомок. Даніель (н.р. - режисер Даніель Санду) підійшов до мене і сказав: "Владе, я думаю, що отець Іван у цілому фільмі говорить про церкву, але не проводить жодної служби". Я знав досить багато про церковні ритуали, я виріс у релігійній родині, мій дід був сантехніком, правою рукою священика. Я завжди ходив до церкви, знав, як цензурувати, знав деякі правила. Разом зі священиком із села поблизу Самбети-де-Сус я розробив деталі послідовності та зняв відео. Я радий, що це залишилось у фінальній версії.
Я прочитав сценарій і мені дуже сподобався. Я поспілкувався з Даніелем, він сказав мені, що це особистий досвід, він провів п'ять років семінару. Він багато мені пояснив історію, і мені дуже сподобалась ця роль. Це персонаж, який не налаштований негативно, він не хоче зла, він лише проповідує православ'я неправильними способами. Мені сподобався цей звивистий шлях персонажа, він має кілька вимірів. Говорячи про це, під час запитань після кіносеансу в TIFF хтось сказав мені, що я набув надзвичайної вишуканості злого. Інший друг зателефонував мені після "Собаки" і запитав: чи не боїтесь ви спати вночі з вами вдома? (сміятися)
Яким ви бачите Клуж, який ваш зв’язок із Клужем?
Щоб побачити, як я люблю Клуж, я приїхав за два тижні до фестивалю і пробув тиждень. У мене тут багато друзів. Мені так подобається, якби я не залишився в Бухаресті, я б переїхав до Клужу. Я люблю гуляти вулицями, відкривати нові місця.
На жаль, все важливе відбувається спочатку в столиці, і якщо вас там немає, то в середині подій вам доведеться програти. Але в якийсь момент я бачу себе на пенсії тут, у Клужі. Або в Сібіу, хто знає?
Інтерв’ю, проведене в рамках TIFF 2018.
