Прелюдії Трістана Генце в Зальцбурзі
За Вагнером
Віденська філармонія зіграє у Зальцбурзі прелюдії "Трістан" Ганса Вернера Хенце для фортепіано, стрічок та оркестру біля лекції та Ігор Левіт за фортепіано
Дерек Вебер
(Зальцбург, 25 серпня 2018 р.) Франц Вельсер-Мест, диригент знаменитої зальцбурзької "Саломеї" - і захоплений прийом глядачами був не в останню чергу завдяки йому - домігся другого перевороту: разом з Ігорем Левітом як сольним асистентом піаніста він не лише зробив «Трістанські прелюдії» Ганса Вернера Генце незабутньою музичною подією, але своїм розмовним вступом він також порушив табу, якого до цього часу торкався лише Ніколаус Гарнонкурт: він пояснив цей твір глядачам, перш ніж його диригувати. Похвальний вчинок, який потрібен не завжди і не на кожному концерті, але який, сподіваємось, стане прикладом.
Бо що ще застрягло б у свідомості глядачів на цьому концерті Віденської філармонії? Оркестрові уривки з твору Вагнера "Götterdämmerung", що звучали після перерви, - це всі привабливі мелодії, на тлі яких тонка музика Хенце, безсумнівно, програла б. Коментар, подібний до того, який додав Welser-Möst, раптово розподілив вагу по-різному.
Це також повчально: коли Хензе використовує різноманітний спектр перкусій, він залишається - крім кількох уривків, в яких для композитора обговорюються важливі та шокуючі речі - все ще у тихому та диференційованому фортепіано в порівнянні з барабанною та цимбальною оргією Ріхарда Вагнера. Звичайно, “Götterdämmerung” в основному бойовіший за тоном, ніж “Tristan”, але Хенце, безумовно, мав правильне відчуття принципової різниці між двома типами музики, його і музикою Вагнера, в 1970-х.
Хенце зробив набагато більше, ніж просто прокоментував рішучий коментар Вагнера "Трістан". Він робив різні посилання і включав у свою музику особисті занепокоєння, такі як траур з приводу смерті Інгеборга Бахмана та В. Х. Одена та жах політичних катастроф, таких як військовий переворот у Чилі. Перш за все, він дав своїм коментарям музичний голос: фортепіано.
У Зальцбурзі ця фортепіанна партія з Ігорем Левітом була не тільки видатною, але й чудово виконаною. Удача, тому що він виконав свою роль у будь-якому відношенні - особливо з великими, але контрольованими емоціями, як голосними, так і тихими. (Саме це мав на увазі Хенце: так би мовити, «крута» емоція.) Втручання Левіта мали вирішальний вплив на виступ. Він поєднав свою частину з записаними в електронному вигляді стрічками в ціле, в якому межі між “реальною” та електронно-реалізованою музикою постійно зміщуються. Є місце навіть для початку Першої симфонії Йоганнеса Брамса. Іноді Густав Малер звучить - приховано, ніколи не відкрито - тому.
Однак уривки з оркестру з "Götterdämmerung", які виходили в програмі після перерви, виглядали грубим декором із дивного світу після "Трістана" Генце. Хоча музиці Вагнера бурхливо аплодували, це здавалося атавістичним уклоном епосі, яка давно минула - 19 століття. І Хенце, якого часто звинувачували в тому, що він творив занадто «тонально», раптом став там як той, кому дозволили безкарно цитувати пана Брамса, якого Арнольд Шенберг колись називав «сучасним».