Rabea Massaad Позаштатний YouTuber GITARRE; БАС
Рабеа Массаад вже давно відзначається одним з найкращих сучасних гітаристів своїми послідовниками на YouTube. У своїй невеликій домашній студії на горищі 32-річний британець регулярно представляє нові пісні та нове обладнання, він ділиться порадами та підказками щодо звуків та стилів гри з цифровою публікою і користується зростаючою популярністю.
На сьогоднішній день його спеціальний спектакль "Звучи як Едді Ван Хален, не розбиваючи банк", який він запустив у співпраці з англійським дилером інструментів Anderton’s Music у квітні 2019 р., На сьогодні має майже 400 000 переглядів у всьому світі. Тож не дивно, що такі інноваційні виробники інструментів, як Chapman Guitars або Victory Amplification, своєчасно забезпечили свої послуги.
Крім того, Массаад грає у формаціях Dorde та Toska, позначених на діаграмах, і кілька місяців тому розробив власний підпис Bare Knuckles, який також буде вбудований в його Chapman ML-3-Bea-Signature в майбутньому. Тож загалом дуже цікавий молодий музикант, котрого ми хотіли б представити та запитати про його кар’єру на даний момент.
Рабеа, це правда, що ти мало не став ударником?
Так, це правда. Коли мені було сім чи вісім, я почав барабанити над тим, що отримав. Звичайно, для маленьких хлопчиків барабани надзвичайно захоплюючі. Але коли мені було 16, я так сильно поранив ногу під час катання на скейтборді, що довелося перенести операцію і більше не міг грати на барабанах. Мій тато - гітарист, у нас вдома завжди був Стратокастер і якийсь Джексон.
Тож після моєї аварії я взяв одну з цих гітар і помітив, що через роки барабанів я добре відчуваю ритм і вражаю його дуже рівномірно. Я мав дуже задоволення з самого початку, тому я швидко просунувся і був твердо налаштований на те, що зможу зіграти всі пісні Metallica 'Master Of Puppets'. Я був залежним, захопленим якомога досконалішим відтворенням частин, порівнянним із відеоіграми, в яких ви абсолютно хочете досягти наступного рівня.
З якої гітари у вас це почалося?
Я отримав Washburn X-50 на Різдво, коли мені було 16, і я все ще володію ним. Це була моя перша справжня гітара.
І перший підсилювач?
Я також зрозумів, що в той самий Різдвяний вечір це був Marshall MG-DFX як комбінований 2x12.
Ого, великий різдвяний подарунок!
Так, тітка подарувала мені гітару, а батьки - підсилювач. (сміється) Ви повинні собі це уявити: Того самого Різдва я став гордим власником власної гітари та власного підсилювача. Божевілля! Я був у захопленні і роками грав як божевільний.
Отже, ви завжди були у моделях Stratocaster, а не стільки в Les Paul?
Завжди Strats and Teles! Це пов’язано з моїми першими гітарами, Strat мого батька та моїм першим Washburn. Я просто звик грати у подвійні вирізи. Я шукав багато років, поки нарешті не знайшов Les Paul, який мені дуже сподобався.
Насправді?
Це Gibson Les Paul Custom 1971 року із зовсім іншим відчуттям, ніж будь-який Les Paul, який я тестував роками.
Яким чином?
Мій Лес Пол жалкує і почувається чудово еластичним, а шия не надто товста, але й не надто тонка. Колись шия була зламана, але відремонтована. Гітару я знайшов у Norman’s Rare Guitars у Лос-Анджелесі.
Пункт витрат?
Раніше я довгий час досліджував Reverb та Ebay і знав, що нестандартні моделі 71 року можуть коштувати 9000 доларів. Мій Les Paul коштував еквівалент 2000 фунтів стерлінгів, що є абсолютною удачею.
Чи є шия для вас найважливішим критерієм хорошої гітари?
Шия і місток. Коли ви граєте в систему Флойда Роуза, вона відчуває себе зовсім інакше, як міст Фендера або зупинка хвоста Гібсона з двох частин. Не кожен міст підходить для моїх великих рук. Міст на моєму Chapman ML3 ідеально підходить, як і мости Fender. З часом я звик до двосторонньої зупинки, але це не ідеально для моїх рук. Я завжди спочатку перевіряю, як на ньому можна грати з приглушеною гітарою. Тільки тоді я дізнаюся, чи сподобався мені міст.
Ви коли-небудь мали уроки гітари? Як ти так швидко розвивався як музикант?
У молоді роки я був повністю зосереджений на піснях інших виконавців, особливо на альбомах Extreme з Нуно Беттенкуром, плюс "The Extremist" Джо Сатріані або трохи Стіва Вейса "Passion & Warfare", а також The Darkness and Rage Against The Машина. Я розігрував все, що мені подобалося.
Багато років я чув лише ці пісні, тоді мені дуже хотілося знати, як їх грати. Потім я виявив Incubus і зрозумів: все подрібнення, всі технології нічого не означають, якщо у вас одночасно немає хороших пісень. Відтоді я хотів знати, як правильно складати композиції, щоб стати не лише хорошим гітаристом і музикантом, але й хорошим автором пісень. Я почав грати в групах, складати твори, але також використовував свою техніку для швидких соло.
Потім я зустрів Роба Чепмена і почав більше цікавитись мелодійними амбіентними партіями а-ля Джо Джо Ландрета, іншими словами, більш м’якою та атмосферною музикою, ніж я чув раніше. Я все ще люблю грати швидко, але найбільше мене зачаровують красиві зміни в гармонії та вкладені акорди, такі як ті, що знаходяться у саундтреках до фільму, наприклад.
Як виникла співпраця з Робом Чепменом?
Я зустрів Роба в 2011 році в музиці Андертона. Ми подружились і разом створили групу. У якийсь момент він сказав: "Я думаю, що гітари Чепмена повинні створити вам ваш власний інструмент". Звичайно, я був у повній ентузіазмі, тому спочатку був створений ML1 Bea, який натхненний твором Nuno Bettencourt's Washburn N4.
Потім мій новий Chapman ML3 Bea, у якому є все, що я хочу, на гітарі. Отже, шия з дерева падаука, гриф з індійського чорного дерева, тіло з вільхи та верх із полум’яного клена. Завдяки цій комбінації я віддаю данину уваги Washburn N4, але вона все ще має більше моїх власних специфікацій та форми телекастера.
Пікапи є прототипами мого новенького 18-омного оголеного пікапа, який з’явився на ринку в жовтні. Вони звучать надзвичайно динамічно, так що я можу сильно втрутитися в звук за допомогою потенціометрів гітари, від атмосферно-ніжних до справді гучних і злих. До цього часу я встановлював пікапи Сеймур-Дункан-Перлін-Гейтс, але я обміняв їх на свої нові Голі кастети.
Рабеа Массаад із його новеньким підписом Chapman ML 3. (Зображення: Matthias Mineur)
Чи підходить ML3 Bea також для важких металів?
Так, але не тільки. Я не бачу себе гітаристом із чистого металу. Я граю в металевих групах і слухаю хеві-метал, але я люблю багато різних типів музики. Тому моя гітара повинна відповідати різним жанрам. Ви можете генерувати блюзовий звук Strat за допомогою перемикача котушки, або ви можете керувати мостом PU і отримати жорсткий спотворений звук, якщо хочете. Це просто поєднується з будь-якою музикою.
ML3 Bea виглядає сучасно, але в основному я традиціоналіст і віддаю перевагу класичному стилю. Мені подобаються лампові підсилювачі, але я також люблю транзистори, і я люблю як активні, так і пасивні пікапи, тому я абсолютно гнучкий.
Рабея допоміг розвинути програму «Перемога Кракен». (Зображення: Matthias Mineur)
Ви вже давно співпрацюєте з підсилювачами «Перемога», чи не так?
Я розробив The Kraken разом з Victory. Це не мій підписний підсилювач, але я допоміг його розробити. У підсилювача достатньо спотворень, щоб вам не потрібна була додаткова педаль для спотворених звуків. До речі, підсилювача теж немає, тому що новий Super Kraken має внутрішній підсилення.
Мені не подобається зовнішній крикун, я думаю, вони змінюють відчуття гри. У мене є кілька нечітких педалей, включаючи германій від Buffalo Effects та Mister Black Thunderclaw. Коли справа стосується затримок та реверберацій, я зосереджуюсь на Стримоні, особливо на Великому Небі, Хронології та Мебіусі. Існує також Electro Harmonix POG для октавування, а нещодавно Walrus Audio EB-10 як еквалайзер, а також перемикач бурових установок.
Ці педалі використовуються лише в прямому ефірі чи в студії?
Так само, як. Пристрої від Strymon абсолютно підходять для студії. Я знав і протестував стільки педалей ефектів через свій канал на YouTube, що точно знаю, що корисно в студії. Це, звичайно, реальна перевага.
Тільки невеликі столові прилади для майстерень: перемикач каналів та аудіосистема Моржа «Fathom» (Зображення: Matthias Mineur)
Які ваші плани щодо вашого каналу YouTube? Ви взагалі бачите тут своє професійне майбутнє?
Мій канал на YouTube існує з 2011 року, але він став справді інтенсивним лише за останні три-чотири роки. YouTube як вид мистецтва надзвичайно важливий для таких музикантів, як я, і для людей, які працюють у цьому бізнесі. Я також граю в групах, але на YouTube я можу не тільки рекламувати свої групи, але й компанії та спеціальні пристрої. Я пов’язана з людьми у всьому світі, які цікавляться моєю думкою та моєю музикою. Це дуже важливо для мене, і поки мені є що сказати, я буду використовувати для цього канал. Це весело, допомагає мені і є важливим інструментом для музикантів у сучасні часи.
Тож ви також багато чого самі дізнаєтесь на YouTube?
О так, абсолютно, і постійно, бо, звичайно, я сам також дивлюсь інші канали. Наприклад, я мав важливі уроки змішування студійних записів, які дуже допомагають мені з моїми власними піснями. Ви знайомитесь із наступним поколінням студійного обладнання та отримуєте рекомендації щодо придбання, саме те, що можуть знайти інші музиканти на моєму каналі.
Дякуємо за розмову з нами, Рабеа!
(опубліковано в Guitar & Bass 07/2020)