Абрамович - театр Власник футбольного клубу; Челсі; виступав як імпресаріо -

Нова шалена інтерпретація «Вишневого саду», де є маніяки, пляжні вечірки і навіть переливання крові, була вперше показана в Москві на сцені драматичного театру імені Пушкіна. А потім, завдяки підтримці Романа Абрамовича, відомого власника Челсі, військо виїхало до Великобританії.

Зміни в сюжеті

Вам слід забути про традиційні шоу, якщо ви вирішите відвідати це шоу. Раневська ходить сюди з петлею на шиї. Практично всі персонажі отримують переливання крові. Лопахін перетворився на сексуального маніяка, який опиняється в ліжку з покоївкою. І про вишневий сад немає жодної згадки.

Прем'єра постановки відбулася перед Різдвом, а театр зараз гастролює в Англії. Творчість Чехова представляла себе абсурдною драмою, яка виступала на розграбованій сцені з мінімальним реквізитом. Лопахін став молодим олігархом, закоханим у гроші та чарівною мадам Раневською. Обидва персонажі набагато молодші, ніж звикли бачити їх глядачі. Однак головні актори вистави Вікторія Ісакова та Олександр Петров наполягають на тому, що це все-таки Чехов.

челсі

Один з англійських журналістів зустрів акторів за лаштунками і запитав їх, грали вони у "Вишневий сад" як трагедію чи комедію, враховуючи те, що Чехов мав цю неоднозначність. "Трагедія", - рішуче сказала Ісакова. "Комедія", - посміхається Петров. “Комедія і трагедія завжди є. Ми можемо спостерігати це у своєму власному житті. Але Раневська - це точно трагічна фігура », - додає Ісакова.

Світанок фемінізму: історія життя Ебігейл Адамс

У собак теж болить голова: думка ветеринарів

Хто директор?

Театральний режисер і режисер - Володимир Мірзоєв, який емігрував до Канади в 1989 році, але це не завадило йому продовжувати працювати в Росії. Він вважає, що питання комедії та трагедії безглуздо. “Ви не можете вибрати жанр, який би характеризував життя. Він містить елементи комедії, трагедії та фарсу », - говорить він. Він також відкидає будь-які припущення, що його погляд на Чехова є радикальним. «Для більш радикальної аудиторії це твердження може бути недостатньо інноваційним. Однак п’єса здається дуже дратує консерваторів. Врешті-решт, ми викликаємо несхвалення обох сторін », - також сказав директор.

Що означає зміна?

Мірзоєв, який ніколи раніше не влаштовував "Вишневий сад", хотів, щоб у п'єсі відображалися "проблеми, ситуації та страхи" сучасних людей. За його словами, "насувається катастрофа", перед якою стикається компанія, створює "відчуття, що всі на межі", особливо в Москві, де поширені міжнародні санкції, зростає інфляція і національне питання закінчено. Так що так, це справді комедія, яку Мірзоєв називає "комедією катастрофи".

Суперечки щодо виробництва "Вишневого саду"

Питання про те, як поставити "Вишневий сад", останній твір Чехова, постало з самого початку. Костянтин Станіславський, засновник сучасного російського театру, є автором першої постановки, проведеної в 1904 році. Він твердо вірив, що це трагедія, хоча сам Чехов назвав п'єсу комедією. Подібна битва між режисером і письменником під час постановки "Трьох сестер" у 1901 р., Коли Чехов скаржився, що "достаток" Станіславського порушив його ідею.

Аквамен також може бути сентиментальним. Момоа відвідала бабусю

Її чоловік зник через 6 тижнів після весілля. Істина відкрилася через багато років

Чехов - неоднозначний драматург. Він пам’ятає відомі слова Джона Леннона: «Життя - це те, що трапляється з тобою, коли ти зайнятий обдумуванням планів на майбутнє». Тому всі дієти створені лише для того, щоб їх порушувати. У виставі "Дядько Ваня" головний герой намагається розстріляти Серебрякова, але сумує і життя триває. Станіславський зіграв драму вбивства з цього сюжету, і Чехов бачив у ній марність життя.

Британська думка

Британці вважають, що Чехов має темперамент, ближчий до британців, ніж до росіян. Вони вважають, що нова постановка повністю суперечить духу письменника. «Незважаючи на всі цікаві нововведення та незвичні теми сучасного російського авангардного театру, російські режисери залишаються застряглими в соціальних питаннях. Вони не вирішують проблеми екзистенції так само, як британський театр », - пояснює Катя Рогачевська, куратор Східноєвропейського залу Британської бібліотеки.

Джулі Кертіс, професор російської літератури в Оксфордському університеті, розглядає постановку Мірзоєва як спрощення, але визнає, що радикалізм у великих російських театрах часто спрямований не на зміст, а на стиль. "У певному сенсі, - каже вона, - найпростіший спосіб - взяти класичний твір, а потім перетворити його на режисуру або створення досвіду".

Фотограф показав красу мам у всьому світі

За мотивами "Колобок": мультфільм від студії Pixar (відео)

Зовнішній вигляд обманює: якими можуть бути різні однояйцеві близнюки

Театральні інновації в Росії

Театральні інновації мають багату історію в Росії. Професор Кертіс зазначив, що іронія революції 1917 року полягала в тому, що основні революціонери були глибоко консервативними, принаймні художньо. Як не дивно, вони виглядали як королі XIX століття, які ненавиділи новаторів і вільнодумних письменників, таких як Михайло Лермонтов (Микола I називав "героя нашого часу" "ненависним і розбещеним"). У 20-х роках 19 століття режисери прагнули представити кардинально нове мистецьке бачення, яке, на їх думку, відповідало ідеалам революції, але саме на нього в наступному десятилітті напали за "буржуазний формалізм". Кілька провідних експериментаторів, зокрема Всеволод Мейєрхольд, опинились у підземеллях сталінських катів, де їх життя закінчилося.

Тож у розпал сталінізму театр перетворився на інструмент пропаганди. Тоді "Вишневий сад" був прикладом краху вороже налаштованого класу. Але Лопахін і Трофімов розглядалися як попередники нової революційної ери.

Потім, у 1960-х, під час постсталінської відлиги, буржуазний формалізм знову став модним. Чехова знову представили публіці. Цього разу в кімнатах вони шукали метафоричне значення.

Погляд на творчість Чехова сьогодні

Постановки в стилі соціалістичного реалізму мали особливе значення: естетичні експерименти самі по собі були галасливим і бурхливим мистецтвом для мистецтва. Але британський підхід Чехова іноді може бути занадто буквальним, тонким і закритим. Можна сказати, що британці пішли у зворотному напрямку - прагнення до ефекту через текст, культуру метафори. У їхній версії автор зображує щось близьке до реального життя, але не її.

Медвед Мансур - гість російського аеродрому

Міста світу з висоти польоту можна побачити з вікна літака і… в нашій добірці

Привіт, продуктивність: 5 переваг надзвичайно раннього пробудження

"Багато російських режисерів чеховських п'єс намагаються заявити про себе і показати власний світогляд", - сказав Сергій Островський, співголова лондонського культурного центру Пушкіна, колишній театральний критик, який став юристом "бізнесу". "Дуже мало постановок справді прагнуть вивести ідею автора на сцену", - також зазначає він. Частина причини полягає в тому, що тексти пісень настільки відомі, що режисери відчувають змушеність їх повернути, щоб здивувати публіку.

Хто привіз російський театр до Лондона?

Окрім "Вишневого саду", у "Трупі Пушкіна" були представлені ще дві постановки: "Брехт" Хороша особистість Сечуана "та фрагмент із вистави" Материнське поле "за романом киргизького письменника радянських часів Чингіза Айтматова.

Ініціатором туру була дуже відома фігура в Росії та Лондоні. Мільярдер Роман Абрамович був шанувальником трупи і часто відвідував вистави в Москві. Саме він запропонував акторам поїхати до Великобританії. Крім того, Абрамович оплатив перебування війська та квитки на літак.