Арт-терапія - Сайт солідарності та взаємодопомоги, призначений для людей, яких це стосується
Арт-терапія - це "використання в терапевтичних цілях методів, що належать до художньої практики".
Це терапевтичний підхід, що дозволяє людям отримати доступ до своїх пригнічених почуттів та емоцій, художня практика, яка служить інструментом, посередником і посудиною, і дозволяє обійти опір.
Художня практика, координована арт-терапевтом, дозволяє виявити несвідомі проблеми пацієнта, допомагає йому регулювати свої емоції шляхом їх вираження та супроводжує його до позитивної еволюції самого себе.
Залежно від художньої дисципліни, навіть якщо процес залишається заснованим на творчості, пацієнт по-різному висловлює свої болі, емоції, суперечності, навіть насильство ... матеріал, що використовується в особистій подорожі.
Історичний
Лікарня Сент-Ан в Парижі була попередницею в галузі арт-терапії, оскільки одна з перших лікарень, яка в 1946 р. Організувала виставки художніх робіт пацієнтів, що призвело до створення майстерень арт-терапії для госпіталізованих людей.
Сьогодні ця терапія визнана ефективним терапевтичним інструментом, і багато структур та установ, включаючи лікарні, пропонують семінари з різних мистецьких дисциплін.
Що ми робимо в майстерні арт-терапії ?
У майстерні арт-терапії одночасно запускаються два процеси: це, звичайно, творчість, а також трансформація, ідея полягає в тому, що художня практика перетворить людину на позитивну.
Іншими словами, мистецтво - це засіб, терапевтичний підхід - мета. Цей підхід тісно пов’язаний між собою, терапія додає проект трансформації особистості до мистецтва.
Структура повинна бути чітко визначена перед будь-яким лікуванням (місце, час і частота семінару ...) та достатньо місткою, щоб заспокоїти пацієнта.
Терапевтичні стосунки, навіть якщо вони рідко передбачають розмову, є частиною виміру, ідентичним тому, який встановлений в інших формах психотерапії. Наприклад, дотримується конфіденційність.
Терапевт підтримує пацієнта, не намагаючись інтерпретувати те, що він створює. Ні в якому разі не йдеться про те, щоб передати словами переживання, характерні для творчого процесу, бажаний результат знаходиться не в об’єкті, що виробляється (навіть якщо цей може дати задоволення), а скоріше у досвіді пацієнта.
Яку художню дисципліну вибрати ?
Вибір дисципліни не є нейтральним.
У будь-якому випадку, мова йде не про вибір практики, оскільки пацієнт вже мав би пов’язані з нею навички, а радше уявити собі таку, яка дозволить йому краще дослідити своє несвідоме та свої емоції.
Найчастіше пропонуються художні дисципліни: пластичне мистецтво (живопис, скульптура, малюнок, колаж тощо), музика, танці, театр, фотографія та письмо.
Деякі дисципліни (пластичне мистецтво, фотографія ...) дозволяють пацієнтові об'єктивно віддалятись від матеріалу та використання метафори, що дозволяє "побічний крок", іноді необхідний для розповіді своєї історії.
Такі дисципліни, як театр, танці та розповіді, вводять тіло у гру, тим самим даючи можливість відтворювати конфлікти, а також символічно відображати внутрішні суперечності пацієнта. І допомогти йому за допомогою вираження тіла отримати доступ до усвідомлення, іноді емоційно дуже сильного. Наприклад, дехто може сприймати театр як віддушину, що також призводить, після напруженості моменту, до певної дедраматизації. Казка, прочитана, уявлена, іноді розіграна, може допомогти вигнати тривоги, траур та страхи.
Музика та пісня також грають на тілі, диханні, вібраціях, ритмі. Крім того, музика має сильну емоційну силу, яка часто дозволяє через виражені відчуття та емоції поступово привласнювати тіло.
Є й інші дисципліни, які використовуються рідше, такі як ляльки, маски, макіяж, клоун-шоу, які дають можливість надати "голос" фігурам несвідомого. Завдяки тому, що виглядає як рольова гра, вони дають голос ідеям та заборонам, які часом дуже репресуються, і навіть дозволяють висловлювати фантазії.
У деяких структурах може статися так, що пацієнт може перевірити кілька дисциплін, перш ніж зробити свій остаточний вибір. Або навіть практикувати кілька одночасно протягом всієї терапії.
Курс терапії
Перший сеанс дасть змогу визначити основи, зокрема, шляхом індивідуального співбесіди між терапевтом та пацієнтом. Зазвичай це буде говорити про його дискомфорт та сподівання на терапію. Вибір дисципліни також можна зробити під час першої співбесіди.
Потім курс наступних сеансів змінюється залежно від обраного виду мистецтва, навіть якщо мета для пацієнта однакова, а саме - розробити символічну мову, що забезпечує доступ до похованих почуттів, щоб потім мати можливість їх краще інтегрувати.
Протягом сеансів терапевт допомагатиме пацієнтові відпустити, наприклад, дозволити руці діяти, не мобілізуючи мозок.
Якщо пацієнт відчуває проблеми з відпущенням, терапевт іноді, щоб обійти його опір, пропонує йому робочу тему. Мета - дати творчий імпульс пацієнту.
Після того, як процес розпочався, роль терапевта полягає в тому, щоб супроводжувати, не займаючи занадто багато місця, і, перш за все, не оцінюючи, творчий процес пацієнта; він заохочуватиме його розвивати, наприклад, рух, форму, яка, здається, повторюється від однієї постановки до іншої і яка, таким чином, здається значущою.
Важливо, щоб підтримка залишалася непомітною.
Спочатку може бути просто вітати виробництво, інколи орієнтувати його у напрямку більшої ясності.
Однак мова йде не про те, щоб задовольнити мало, а проштовхувати пацієнта з обережністю на все глибшу глибину.
Це коли пацієнт нарешті відпускає і залишає поверховість, терапія рухається вперед.
Іноді під час сеансу трапляється, що певні пацієнти раптом усвідомлюють, що означає їх виробництво; ніби щось довге-секретне для них очевидне. Тоді арт-терапевт виконує важливу функцію прослуховування для підтримки обізнаності.
Однак деякі люди продовжують терапію без очевидної очевидності, це не означає, що їхня терапія не рухається вперед.
Кінець сеансів завжди породжує словесний обмін між терапевтом та пацієнтом. Їм пропонується поговорити про те, що вони відчували під час творчого процесу. Терапевт може підтримати рефлексію, задаючи питання, не надто вказівні, щоб не направляти відповіді пацієнта.
Кожен пацієнт повинен мати можливість у своєму власному темпі здійснити терапевтичну подорож, не поспішаючи з інтерпретаціями, які не є необхідними, або одкровеннями, які він не був би готовий почути.
Можна сказати, що арт-терапевт є там, щоб супроводжувати пацієнта, як стриманий та доброзичливий свідок.
Для кого ?
Попередня практика дисципліни не є необхідною, мета майстер-класів з арт-терапії не перебуває в художній амбіції.
Тому семінари з арт-терапії відкриті для кожного, не вимагаючи певної схильності.
Однак така терапія рекомендується не всім.
Цікаво запропонувати людям, яким важко виразитися усно і/або яким потрібен вільний простір для висловлювання, щоб мати можливість спілкуватися та висловлювати свою унікальність.
З іншого боку, цього слід уникати у разі глибокої депресії або фази сильного збудження.
Підготовка арт-терапевта
У Франції є кілька організацій, які об’єднують професіоналів (див. Посилання нижче).
Можливо, буде цікаво познайомитися з кількома терапевтами, перш ніж приймати рішення, оскільки існує кілька різних підходів, іноді досить віддалених, що підтверджують навчальні школи.