Дияволії Медеї; крейсер онлайн
Дияволії Медеї
У виставі виходять дві напрочуд гарні прем’єри
В даний час диявол виконує магію сценічного мистецтва особисто в "Шаушпільському Лейпцигу": прем'єра "Meister und Margarita" в суботу порадувала візуально приголомшливою вибуховістю та самоіронією. Напередодні ввечері ще одна переконлива постановка відсвяткувала свою прем'єру разом з "Eriopis".
“Ти не можеш у це повірити. Ви не представляєте таку аудиторію. Повністю нереально. Вони навіть не актори глядачів ". Розгніваний чоловік цитує інші фрази театрального критика:" Нічого до мене не доходить. Цього хочеться багато, але мені не вистачає космополітизму! «Прем’єра« Meister und Margarita »розпочинається в суботу великим театром. Обіцянка триває цілий вечір. Напередодні чергова прем'єра в "Шаушпільському Лейпцигу" була переконливою.
»Eriopis« - проекція та емпатія
Кров в промежині, кров у снігу. Відрізаний язик, волосся та хутро. Білий куб розкриває архаїчні мотиви, які проектуються за допомогою сучасної технології камер стільникового телефону. «Eriopis» обертається навколо різних проекцій, сам матеріал є проекцією з міфічного минулого в сучасність. У ньому автор Е. Л. Карху відповідає на питання, що, якби Медея залишила за собою дочку. Якби ця зростаюча жінка жила сьогодні, що б вона мала пережити та пережити? І чи було б їй легше за матір, в якій усі бачили лише дивне і різне?
Поряд з цією ниткою Аріадни, навколо насильства та приписування жіночності, публічної демонстрації в медіа-суспільстві, статевого дозрівання та сексуальності розвивається безліч асоціацій тексту, музики та пісні. Якщо ви дозволите собі це зробити, це вас охопило. Діяльність перенесена в сучасний час. Дитина в розлученні та напівсирота Еріопіс повинен керувати батьківською компанією, яка займається упряжкою. Вона не розвиває зв’язків із батьком і змушена боротися з аудиторією, зацікавленою в нещастях. Режисер Анна-Софі Малер вирішила розповісти з внутрішньої точки зору молодої жінки. Поштучно акторка, співачка та музикант поєднують Еріопіс із «душевним життям». Як тикає дочка Медеї?
Вечір схожий на обертовий калейдоскоп, в якому світло знову і знову падає на інші стрази. Проекції камер мобільного телефону підкреслюють цей ефект. Сильні зображення мають всмоктуючий ефект. Наприклад, коли Юка Янагіхара з'являється з явно відрізаним язиком у потрійному пострілі і співає про смак кривавих губ. Все символічно заряджено. Сцена білого кольору означає сніг північного пейзажу, а також торкається мотивів чистоти та невинності. На додаток до вбивства Медеєю своїх близнюків, кров також означає менструацію, стаючи жінкою та пристосовуючи молоде тіло до соціальних норм. Накладання значущих шарів неможливо чітко розділити. Йдеться про емпатію, яку Малер перетворює на вільну, але емоційно привабливу колекцію образів.
«Майстер і Маргарита» - диявол розкриває магію сценічного мистецтва
Диявол другої ночі прем'єри робить гуманістом. “Через сто років ви всі будете липким болотом. Але тим часом ми зробимо це трохи гарнішим ». Гірка правда. Стосовно виробництва "Meister und Margarita" ці слова занадто нешкідливі. Клаудія Бауер перетворює роман на візуально приголомшливу вибуху, яка грає з правилами театру, і так: він святкує.
Книга Михайла Булгакова перенесена в декор, який віддзеркалює зал театру: ті самі коричневі панельні стіни, пишна люстра. Всі сцени відбуваються тут, без будь-яких змін. Серія сцен починається під гітарні звуки шорсткого живого дуету: "Я творець, я руйнівник". Лейтмотивом є тема мефісто творця і руйнівника в романі. Але як сцена, а не світова подія; або як подія на світовій арені. На задньому плані на роботі більше Шекспіра, ніж etете.
Історія розігрується у складі - і насправді не цікавить. Тому що з точки зору психології фігури нічого не відбувається. При швидкій зміні ігрових сцен персонажі залишаються блідими. Це не має значення, оскільки режисера та кінець гри більше цікавлять два інші моменти. З одного боку, є задоволення від гротеску. У супроводі змін світла, що потрапляють у психоделик, Бауер створює численні вражаючі таблиці. Коли лібідні тіла смикаються, дозовані проекції мерехтять, політ відьом Маргарити стає ляльковим театром. Вкраплені пісні створюють скелястий характер ревю. Знову і знову сцени виявляються фарсом, з диявольською радістю діють, щоб підводні камені кітчу і пафосу навіть не виникали.
Другий момент зацікавленості Бауера в постановці стосується самого театру: сам диявол демонструє магію сценічного мистецтва. Він повідомляє, що актор Дірк Ланге випав із ролі свого "Гамлета" у Брауншвейзі. Як публіка висіла на його вустах, коли він не читав знаменитий монолог, просто думав. «Магія!» А потім у Лейпцигу він брязкає словами «бути чи не бути», щоб проголосити, що життя ніколи не стосується ні/або. Особливо не в театрі, він проповідує свою правду. І? Ви можете навіть розділити ці два? Це залишається питанням у туманній кімнаті.