Дизайн тут - звичайно;

Маріанна eобл перебуває на чолі фінського виробника меблів Artek майже рік. IMMO запитав, як пройшли останні 365 днів.

КУР'Є: Один рік "Артеку": Який ваш перший "проміжний баланс"?
Компанія є традиційним брендом; засновники були впевнені, що дизайн та мистецтво повинні сприяти кращому життю якомога більшої кількості людей. Ваше ставлення сьогодні може здатися дещо програмним та ідеалістичним, але багато ідей та продуктів, розроблених з нього, все ще є актуальними та сучасними.

звичайно

Були і розчарування?
Звичайно, але не драматично. Інколи справа триває трохи довше, ніж хотілося б нетерплячій людині, як я.

З минулого року зростає увага до співпраці з сучасними дизайнерами. Чи є якісь інші плани?
Колекція заснована на міцному стрижні класики, яка заявляє про себе протягом багатьох десятиліть і залишається актуальною. Однак Artek не є платформою збереження, а спрямована на підтримку класики та розробку продуктів у сучасних умовах з дизайнерами сучасності. Ці нові конструкції повинні мати силу та впевненість у собі, щоб стояти поруч із відомими класиками. Ми будемо раді додати більше нових меблів, світильників та аксесуарів. Але лише в тому випадку, якщо нам є що сказати і не обов’язково продиктовано ритмом міжнародних ярмарків меблів.

80 років Артеку, 8 десятиліть: які були найважливіші віхи компанії?
80 років потому промислове масове виробництво є реальністю майже у всіх сферах життя, але воно вже не вважається безумовно бажаним. Продукція Artek випускається серійно, але все одно з великими ручними зусиллями. Тому вони поєднують переваги стандартизації з індивідуальним характером ремесла - кожен товар виглядає дещо інакше. "Розширення світової діяльності" було заявленою метою засновників. Виходячи з їхніх особистих стосунків, за останні 80 років фактично склалася глобальна мережа людей, які працюють на Artek, які посилаються на це у своїй роботі або використовують продукти різними способами. Були засновані філії збуту, і Японія стала нашим найважливішим ринком нарівні з Фінляндією.

Як розвивалася роль фігури Аалто?
Емансипація Альвара Аалто як центрального дизайнера колекції Artek, безумовно, була важливим кроком у минулому. Колекція була розширена, включивши дизайни фінських майстрів Ілмарі Тапіоваара, Тапіо Вірккала, Ееро Арніо та Ір'є Куккапуро. І ми працювали з міжнародними дизайнерами, художниками та архітекторами. Співпраця з художником Тобіасом Ребергером на Венеціанському мистецькому бієнале була удостоєна Золотого лева в 2010 році. Павільйон та система крісел були створені разом з лауреатом Прицкерівської премії Шигеру Баном. Такі міжнародні дизайнери, як Енцо Марі, Наото Фукасава, Костянтин Грчіч та Хела Йонгеріус розробляли меблі для Artek .

"Артек" складається зі слів "мистецтво" та "технологія". Скільки мистецтва насправді все ще існує сьогодні?
Назва мала на меті сигналізувати про те, що раніше окремі сфери можна було плідно з'єднувати. Технологія повинна вдосконалюватися за допомогою мистецтва, а мистецтво повинно бути більш функціональним завдяки технологіям. Окрім образотворчого мистецтва, архітектура та дизайн також були частиною цього. Сьогодні ми досі працюємо в цьому інтерфейсі "мистецтв". Артек також керував художньою галереєю до 1990-х років, і сьогодні ми більше не відіграємо цієї активної ролі на художньому ринку.