Думка про фільм Голод (2008) Варха - SensCritique
Відгуки про голод
Коли ми думаємо про Стіва Маккуїна, ми зазвичай думаємо про цього відомого актора 50-х та 60-х років, який захоплюється великими автомобілями. Але про це тут не йдеться. Тут ми говоримо не про машини чи вибухи, а про бійку. Бійка, яка тривала довгий час між стінами в'язниці Хейз в Ірландії, і в якій братиме участь багато в'язнів - членів ІРА, в'язнів, які розпочали свою революцію після втрати статусу політичних в'язнів. Щоб почути їх, вони звернулись до останньої зброї, що залишилася: своїх тіл. Тож вони розпочали страйк гігієни, а потім голодування.
Наскільки я зараз застерігаю, я зіпсую багато в цьому огляді, тому, якщо ви не бачили фільму і хочете його переглянути, будь ласка, не робіть.
Стів Маккуїн малює тюремний світ так рідко, як перед ним, оскільки метою представлених тут в'язнів є не свобода (як це часто буває), а визнання людей. Цей важливий момент відразу виділяє його серед таких фільмів, як Політ над зозулиним гніздом, Втеча чи навіть Зелена лінія. Тут заходи, які здійснюють в’язні, стосуються гігієни та добробуту. І Стів МакКвін ні перед чим не зупиниться, щоб показати нам жах, який зазнали ці люди. Від стін, повністю покритих фекаліями, до жорстокого поводження з в’язнями, камера показує нам жорстокості того часу. Щоб досягти такого головного обведення, ви повинні були бути впевнені у своєму рівні сценарію. І все ж ми могли б узагальнити його у 3-х різних і дуже простих частинах: налаштування декору та виявлення персонажів та історії, поворотного пункту та остаточної послідовності. Але він не просто перетворює цей сценарій на щось велике, він робить його чудовим.
Перша частина задає сцену. Не простим способом за кілька хвилин, а продуманим і прогресивним способом за 45. Таким чином, Маккуїн розміщує свою камеру там, де це потрібно, і змушує нас ділитися, повертаючись за поворотом, цілою низкою зображень, жахливішими за інші. Я не приховую, я повинен визнати, що мені було важко пережити ці перші хвилини. Але це грандіозно. Збільшення таких жахливих образів є сильним. Дуже сильний навіть. Багато хто потрапить у пастку, роблячи кров за кров. Але тут режисер більше зупиняється на психологічному болі в’язнів і, водночас, на своїх героях. Перший ляпас.
Виконання частини, настільки темної і такої позбавленої діалогу та слів, було способом засліпити нас краще після цього. Тому що ми маємо право на абсолютно виняткову сцену. Жахлива вистава акторів. Тут ми пропонуємо чудовий 20-хвилинний постріл. Дантеска розмова між Боббі Сендсом (Фассбендер) та Отцем Мораном (Каннінгем). Ми переходимо від дощу та гарної погоди до революції в’язнів ІРА, проходячи повз роздуми про Бога. Все йде туди. І все в одному дублі. Воістину казково. І саме ця сцена розгойдує фільм, оскільки саме тут ми дізнаємось про бажання Боббі Сендса оголосити голодування, щоб почути його голос. Другий ляпас.
І нарешті епілог історії. Фассбендер - це фантастика. Не знаю, скільки ваги він, можливо, втратив для цього фільму, але це майже страшно. Фізичне перетворення вражає і підкреслює той факт, що людина готова пожертвувати навіть своїм тілом і власним життям, щоб отримати відшкодування шкоди. Знову Маккуїн сублімує всю послідовність своєю надзвичайно ефективною постановкою, яка веде вас до кишок. Третій ляпас.
Врешті-решт, ми приймаємо це в обличчя, страждаємо, але ми особливо захоплюємося цим режисерським твором та акторами, представленими різними дійовими особами. Ми виходимо в кімнату, ми засмучені, але ми говоримо собі, що наприкінці дня ми все ще були свідками дуже чудового моменту в кіно.