Енн Леппер Сеймур
Енн Леппер: Сеймур. Фільм
Їм кажуть, що вони перебувають у “вічних канікулах”, їм кажуть, що краще, якщо вони залишаться в клініці в горах, далеко від дна долини, їм кажуть, що лише там вони нарешті можуть схуднути. Оскільки вони товсті, феноменально огрядні, саме тому Маттіас Ріпперт, режисер вистави «Сеймур. Фільм ”, його актори у великих структурах, схожих на торт. Ми маємо справу з сидячими колосами (їх грають Бела Мілан Урлау, Конрад Мутшлер, Торстен Льоб, Стефан Шустер, Габріеле Дрексель та Антонія Вольф), які іноді тримають миску з горохом, іноді кладуть руки один одному на руки. У цьому нерухомому корсеті рухаються лише голови акторів. Показано її повсякденне життя, що складається з їжі гороху та тренувань, тяги до торта вночі та розчісування волосся. Нехай вони виглядають інакше, ніж більшість підлітків, їх об’єднує їх юнацька тяга до близькості, любові та спільності. Тим часом вони чекають свого гуру і рятівника доктора. Берфус, який - бекеттівський переворот - ніколи не прийде.
Те, що ми переживаємо, - це притча про екзистенційну самотність людей. І коли ще можна було б таку притчу зрозуміти краще, ніж за часів Корони? Той факт, що вірус присутній і в Дармштадтському державному театрі, можна відчути не лише за суворими гігієнічними правилами та широкими просторами в рядах сидінь у маленькому будиночку, але й за форматом самої постановки. Режисер вирішив кінематичну реалізацію.
Це означає, що застосовуються й інші естетичні принципи: погляд глядача керується порізами та фокусом. Більше, ніж у класичному аранжуванні, ми сприймаємо аспекти обличчя у численних крупних планах облич. Якщо, наприклад, ми неодноразово спостерігаємо жування рота, це виражає гротескний вимір твору, який, таким чином, також виявляється як фарс на пізньомодерне суспільство. Мантра-подібні речення, такі як "Ви повинні виглядати правильно за будь-яких обставин" або "Те, що несправне, треба замінити", свідчать про збочення всеосяжної маніпуляції оптимізацією та красою. Молоді пацієнти не можуть уникнути цього до кінця. За допомогою телефонного автомата, останнього зв’язку із зовнішнім світом, вони дізнаються від батьків, що вдома їх не бажають.
Хоча твір своїми діалогами, які частково нагадують ситкоми, відсутністю дії та статичними персонажами, рано опиняється в простої, він має свою чарівність. За допомогою широкого спектру засобів - від масштабування до уповільненого руху та відстеження знімків - фільм дозволяє глибоко вникнути у фатальну ситуацію головних героїв. Тому ми яскраво вивчаємо психологію відчуження. Тож Дармштадтський державний театр може робити кіно зі значним трагікомічним змістом.