Епіцентр Афін; сучасного мистецтва цього літа від Documenta до Cy Twombly
Ми багато говоримо про це в колах сучасного мистецтва, але рейтинг любові заходу слабкий.
Документа, легендарна цього року гігантська виставка режисера поляка Адама Шимчика (народився в 1970 році), проводиться в принципі раз на п’ять років у сумному маленькому німецькому містечку Кассель. Операція завжди була інтелектуальною та політичною, прославляючи свободу та авангард з повоєнного періоду. Але для 14-го видання Documenta Адам Шимчик робить революцію. Насправді це суперечить усім сподіванням.
Перша зміна: він розділив операцію на подвійне шоу в Касселі та Афінах .
Елегантний спосіб перерозподілу колосального бюджету в 37 мільйонів євро (1) у напрямку європейської країни, відомої своєю серйозною економічною кризою. Для запису, Адам живе з грецьким художником.
У зворотному напрямку: це також вибір країн, яких художники демонструють від Албанії до Ізраїлю…. Ми виходимо за рамки звичного "політкоректного" духу.
Але навіть Documenta в Афінах не коливається перед блиском мистецького ринку. Головною особливістю цієї гігантської операції, розрізненої у грецькій версії по всьому місту, є показ незнайомців, багатьох незнайомців, мало представлених або представлених невеликими галереями. Є невелика кількість винятків, таких як Пьотр Укланський (захищається Гагосіанською галереєю), який співпрацював з McDermott & McGough, щоб показати вбивства Гітлера та нацистів, які націлювались на "моделей" інакше гомосексуального режиму, або Міріам Кан, швейцарця сексуальні та політичні картини дуже присутні на світових ярмарках, серед інших через галерею парижанки Джоселін Вольф.
Нарешті, що стосується виразних засобів художників, то тут дуже мало картин, дуже мало скульптур, відео, вистав, але перш за все колосальна маса робіт у вигляді документів: фотографії малого формату, папери. Вся справа страшенно неперетравлена. В цілому можна визнати Афінський документ як "болюче мистецтво", навіть якщо ця категорія ще не існує.
Виставкові зали не призначені для того, щоб відвідувач годинами читав то один документ, то інший, щоб детально спостерігати маленьку фотографію, то іншу, і всюди та на всіх просторах.
Але сила цієї операції полягає у тому, щоб відкрити нам очі: ми ніколи більше не можемо ігнорувати цю форму документального мистецтва. Хоча вона така нудна.
Грецька версія Documenta представляє деякі самородки, як-от фільм Фарі Фаррохаада 1963 року "Будинок чорний" на очевидно ненормальної чи хворої дитини або дуже захоплюючий документальний фільм 2017 року Нашасібі/Скаера "Чому ти злишся" на життя в Індонезії відразу сучасний, декадентський і наповнений поетичними жестами.
Але в Афінах можна побачити набагато більше.
АДРІАН ВІЛЯР РОЯС
На даний момент найбільш вражаючою операцією в Афінах керує Неонова фундація грецького бізнесмена Димитріса Даскалопулоса. Він вирішив не мати музею і таким чином фінансувати державні операції. На пагорбі німф, що виходить до Акрополя, Національна обсерваторія в Афінах, заснована в 1842 році, була повністю переглянута сьогодні дуже помітним художником Адріаном Віллар-Рохасом (народився в 1980 році, він також експонується в даний час в Кунстхаусі в Брегенці. в Австрії, а також на даху музею Метрополітен у Нью-Йорку).
Його вражаюча інсталяція під назвою "Театр зникнення" полягає у дослідженні стосунків людей зі своєю землею, зі своїм грунтом відповідно до їхньої ідентичності.
За його словами, в Аргентині, за його словами, колоніальна спадщина зобов'язує, земля поживна. У Туреччині, де він виступав під час Стамбульської бієнале 2015 року, йому сказали, що земля замкнула "ворога", іншими словами Грецію та її стародавні залишки.
Нарешті, в Греції ґрунт все ще захищає спогади про велич країни: інші давні рештки. "Нам не дозволили копати навіть 10 см глибиною", - пояснює він.
Тому Адріан створив розгалужений проект із двох частин. "Земля навколо обсерваторії була справжньою пустелею". Він очистив та удобрив частину землі, на якій висадив 23 різні види рослин. Ми гуляємо в одному з найбільш історично заряджених місць у світі, з видом на Акрополь та в рясному Едемському саду, де дають гарбузи, артишоки та квіти.
З іншого боку будівлі обсерваторії - внутрішню постановку, яку Адріан переглянув у драматичній версії, і щоб спрямувати погляд на Акрополь - він встановив вітрини просто неба, які розповідають історії людського завоювання планети Марс. Кожна велика вітрина, виконана як головоломка, наповнена артефактами, які розповідають про синці Аргентини, перший крок на Місяці, першу відому жінку на землі або військові десанти з шаблями.
24 вересня обсерваторію та 4500 м2, що оточують її, головний об’єкт національної спадщини, доведеться відновити до початкового стану.
З вражаючої краси колосальний жест, розроблений для ефемерності.
CY TWOMBLY І ГРЕЦЬКА МІФОЛОГІЯ
Невеликий скарб розміщений у самому центрі Афін: Музей кікладського мистецтва під керівництвом Сандри Маринопулу. Цього літа в ньому розміщується захоплююча виставка, присвячена Сай Твомблі та його одержимості грецькою міфологією. Ті, хто бачив виняткову ретроспективу, організовану до квітня минулого року Центром Помпіду і навіть іншими, не зможуть помітити постійні згадки про античність американського живописця. Слова, які здаються незрозумілими і говорять про давні божества, крапляють його картини та його малюнки. Чудовий ко-куратор виставки, який також був куратором виставки Помпіду, Йонас Сторсве, дає нам ключі до цього, ставлячи свою роботу в діалог із антикварними творами. Він зауважує, що Твомблі безумовно був позначений тим фактом, що його старша сестра шість років вивчала стародавні мови, зокрема грецьку. Вперше американець відвідав Грецію в 1960 році, і саме в 1970-х роках він найбільше посилався на міфологію.
Одним із найяскравіших зв’язків є зв’язок монументальної «французької вази» з Флоренції, намальованої афінським Клейтасом на початку VI століття до нашої ери, який, як і американський живописець, вписав імена під представлені предмети. Це також питання Діоніса, позначеного більш ніж виступаючим фалосом, який Твомблі демонструє в безпосередній близькості від свого імені в 1975 році, Афродіти в його оболонці та його квітки карміну або Пана, бога пустелі у супроводі його флейти що Твомблі навіть представлятиме тривимірне дерево в 1953 році.
Невелика виставка у 28 Твомблі та 12 археологічних об'єктах виглядає як культивована прогулянка, зроблена для розгадування таємниць знаків американського художника.
Диво наукової давнини, яке з’являється в одному з найбільш іконоборчих творів другої половини ХХ століття.
(1) Багатство Документи, одна з головних цілей якої, мабуть, говорить про бідних та пригноблених, викликало багато розмов. Бюджетні цифри теж. Ось ті, які повідомила прес-служба Documenta:
Розбито 37 мільйонів євро:
- 14 мільйонів: місто Кассель, штат Гессен.
- 4,5 мільйона: Німецький федеральний фонд культури
- 18,5 мільйона: вхідні квитки, каталоги, мерчандайзинг, гранти, спонсори.