Ф. Пуййо, Le désoeuvrement chorégraphique. Вивчення поняття роботи в танці
Хореографічне неробство - Вивчення поняття роботи в танці
Фредерік Пуйо

Опубліковано: 05/11/2009
Видавництво: Врін
Збірник: нариси з мистецтва та філософії
ISBN: 978-2-7116-2195-8
EAN: 9782711621958
Видавнича ціна: 30,00 євро
Немає бібліотеки рухів, немає місця, де можна зберегти хореографічні твори, ідентичні собі та запропоновані кожному. Це факт. Просто факт. Але що привертає величезну увагу.
Насамперед: нездатність філософії та естетики мислити хореографічні практики за загальною системою твору. Це завжди з іншого простору, який, схоже, піднімає танець, як більш легковажний, так і більш фундаментальний, завжди нижче або поза проектом твору. Цю відсутність роботи, абстрактно виявлену філософією, ми намагаємося проаналізувати в першій частині.
Звідси мова йде про формулювання іншого поняття, пов’язаного, але іншого: поняття про неробство. Філософські праці про танець призначають практику руху чистому і простому відсутності виробництва, досвіду витрат і самолюбства. Ми стверджуємо, що ця філософема (абстрактно названа відсутністю роботи) відображає лише в порядку дискурсу внутрішню крихкість, характерну для хореографічних творів, крихкість, яку ми називаємо: неробство
Після навчання класичному та сучасному танцю, Фредерік Пуййо приєднався до вищої школи в Rue d'Ulm. Агреже і доктор філософії, він викладач Паризького університету IV-Сорбони
вступ
Дякую
перша частина: філософія танцю та відсутність творів
глава перша: трансцендентний прогул
Розділ 2: Час поза вулицею (Валері та насолода)
Розділ 3: Простір без місця (Страус та екстаз)
глава 4: відсутність роботи: присутність, витрати, самолюбство
друга частина: твір (1): сцена та значення
глава перша: Малларме та розшифровка сцени
емпіричний характер місць та назв
сценічна політика та релігія
обряд (офсайд) Ідеї
глава 2: шоу, ритуал, розваги (генезис та структура хореографічної сцени I)
грецька модель: ритуальність та хорея
класичний вік: від однієї розваги до іншої
сучасність і надія на нові ритуали
Розділ 3: Присутність, ідеальність, значення (генеза та структура хореографічної сцени II)
час сьогодення
трансценденції репрезентації
подвійне виключення: Арістотель і театральна традиція
глава 4: Арто: присутність та ритуал
діалектика присутності
ефективність ритуалу
третя частина: робота (2): іманентність ідеальності
глава перша: в правописі, який нічого не говорить
Листок: фігура та характер
Noverre: буква і слово
Лабан: рух і зусилля
глава 2: два режими ідентичності
модель Гудмена: автографія та алографія
Внески Жерара Женетти: трансцендентність та ефективність
алографія без позначень: танець ?
розділ 3: усні ідентичності: пропуски та версії
парадокс репертуару: каркасна робота
тупикові ситуації ідіосинкразії: робота над тілом
мутації усності: робочий пас
глава 4: порятунок сліду: зображення та цифри
археологія намотувача: твір-архів
сили фільму: твір-явище
розділ, так чи інакше: робочий знак
четверта частина: техніки без предмета
глава перша: що таке техніка танцю ?
глава 2: техніка або мова: глухі кути аналогії
розділ 3: „без інструментів” як брак пам’яті ?
глава 4: бажаючи мимоволі та повторюючи непоправне
висновок 1: обміркуйте і повторіть
перший розділ: сцена та сучасність
розділ 2: відбиваюча робота
розділ 3: робота пам’яті твору
висновок 2: жест і слід
документи
бібліографія
покажчик цитованих робіт
індекс імен
Зміст
В аудіоблозі Aboutdesouffle (arteradio) ви можете послухати інтерв’ю з автором.
У випуску 9.07.9 ми могли прочитати статтю про цю книгу:
Філософія відкриває танець
Естетичний. Труднощі мислення хореографії як мистецтва.
Роберт Маджіорі
Фредерік Пуйо Хореографічне неробство. Вивчення поняття роботи в танці. Врін, 274 с., 30 євро.
Ладанс, здається, народжується спонтанно з дитячих хитавок, ігор, візків та дитячих турів. І людина, від свого походження, adansé, вітала народження та смерть, шлюби та обмін їжею, змушувала падати дощ, ганяла заклинання, розмовляла з богами. Крім того, грайливий, магічний, еротичний, священний, войовничий, танець здається не таким мистецтвом, як культурною матрицею, з якої випливають майже всі вирази життя. Однак протягом історії вона зазнала багатьох дискредитацій, пов'язаних з відмовою, якою ми оточимо "фізичне" тіло. Святий Августин бачить у ньому знак диявола, "розпусне божевілля".
Суглобові. За християнських імператорів таїнства відмовляли танцюристам і акторам, тих, хто відвідував їх виставки, відлучали від церкви. Навіть сьогодні слово "танцівниця" не зовсім позбавлене негативних відтінків, де змішуються гроші, легкі манери та задоволення. Попри те, що популярні танці продовжуються традиціями, театральний танець з'являється в 16 столітті на європейських дворах у класичній формі балету, розроблений та виготовлений для того, щоб бути представленим публіці - своїми кроками, фігурами, модулями руху, сатехнікою, хореографічним схеми, його сценографія. Відтепер це, безумовно, мистецтво саме по собі, хоча його метою часто є лише розвага князів. Але його статус та його місце залишаються неоднозначними. Якщо існує лише тимчасова гра і сумнівна фігура, танець, що визначається як "гра фігур", може бути лише "артикуляцією простору і часу", переплетенням пластики ("фігури мистецтва в просторі") і музики ( "мистецтво гри сенсацій у часі").
Саме завдяки аналізу танцю як «гібридного виду» (тому «виключеного з чистих жанрів» або відсутнього, що є саме по собі), відкривається «Хореографічна глухота» Фредеріка Пуййо, дослідження, яке, як і для цього методу, розміщується під егідою кількох майстрів (Кангільем, Фуко, Дезанті, Дерріда), які ставлять під сумнів "нездатність філософії та естетики мислити хореографічні практики згідно загальної системи твору". Навряд чи виникають труднощі у розмові про музичний, літературний чи кінематографічний твір. Але що таке танцювальний твір? До якого корпусу звернутися? Яку "бібліотеку рухів" відвідати? Яке місце для відвідування, "де хореографічні твори будуть збережені, ідентичні їм самим і запропоновані всім"? Якщо танець виникає з іншого простору, «водночас більш легковажного і більш фундаментального», але «завжди нижче або поза проектом твору», як ми можемо про це думати? «Ми стверджуємо, пише Фредерік Пуйо, що ця філософія (абстрактно названа відсутністю роботи) відображає лише в порядку дискурсу внутрішню крихкість, характерну для хореографічних творів, крихкість, яку ми називаємо: неробство ".
«Відсутній». Пояснення цього поняття неробства (що нагадує про непрацюючу спільноту, про яку в політичному реєстрі говорить Жан-Люк Нансі) вимагатиме через читання Валері, Малларме, Арто, Ервіна Штрауса, Рудольфа Лабана, Нельсона Гудмена, Женет ... довгий курс, що закінчується «силою безсилля», характерною для танцю. Але головне полягає в аналізі режимів "відсутності" хореографічного твору. Ця відсутність - це насамперед пробіл або стирання. У той самий момент, фактично, коли формується «новий вид дискурсу про мистецтво і прекрасне», де народжується естетика, танець витісняється з класичної системи. Лише за п’ятнадцять років до критики факультету суддівства танець «все ще видається теоретично допустимим об’єктом». Але з Кантом воно має право лише на одне-два зауваження. Гегель на уроках естетики та Шеллінг на філософії мистецтва про це майже не знають. Архітектура, скульптура, живопис, музика та поезія: це справжні мистецтва.
"Вже є". Але, можливо, танець - це більше, ніж мистецтво? Фактично, призначивши йому особливий режим, ми знову заслали його. Він піднесений до рангу "трансцендентного стану", завжди "вже там", присутній "перед будь-яким поділом домену або об'єкта" - і, таким чином, він позбавлений "того, що лежить в основі емпіричності всього мистецтва: імена художників, назви творів, місця та дати, і взагалі історія "." Танець - це не мистецтво, оскільки це знак можливості мистецтва, наприклад, вписаного в тіло ", - стверджує Ален Бадю, вказуючи, що "тіло здатне до мистецтва", не маючи "мистецтва тіла". Але є інший спосіб, можливо, більш плідний, підняти танець до рангу «трансцендентального»: зробити його «оригінальною одиницею почуттів і руху» і, таким чином, прочитати його як суть мистецтва. Пол Валері у своїй «Філософії танцю» написав її прямо. Танець, "декоративне мистецтво", "марна розвага"? Але не ! "Досить просто загальна поезія дії живих істот".