Форум статей Rotary Magazine - "Тіні не стирають сонце"
Донині літературознавство сперечається про роман "Суд". Лебедина пісня пристрасного дослідника Кафки
Крістіан Ешвайлер 1 липня 2017 року
У 1925 р. "Суд" було вперше видано посмертно і відразу ж зробило всесвітньо відомим його маловідомого поета. Його абсолютно нові та незвичайні поетичні образи зачаровували безпосередньо та детально окремі глави і навіть не дозволяли постати питання про змістовне розуміння, здавалося б, непроникного цілого. Хоча Макс Брод прямо вказав на свою невизначеність у порядку розділів, його видання залишалося абсолютно беззаперечним завдяки його компетенції як найближчого друга Кафки. Наука навіть підтримала його, намагаючись довести, що очевидна невідповідність частин відповідає задуму поета, який хотів виявити марність у сучасній привабливості свого часу.
Минуло більше чверті століття, поки в цьому, очевидно, «кафкіанському» безнадії вперше не виникло сумнівів, і видання «Брод» виявило очевидні помилки в хронології подій та послідовності сезонів. Після того, як я відкрив і розпізнав повністю ігноровану главу роману, яку Кафка досі видавав сам, як надійну альтернативу цілому, у 1957 році я мав можливість у рамках дворічного дослідницького завдання вирішити проблему значущого порядку всіх частин фрагмента розв’язати і переглянути наново похмуре кліше безнадійного і безнадійного поета, що закріпилося в науці та громадськості.
Однак це потім перетворилося на роботу Сізіфа, яку я змог остаточно та успішно закінчити лише через три десятиліття з моєю дисертацією та нещодавно влаштованим, доповненим та поясненим новим виданням 2005 (трохи вдосконаленим у виданні в м’якій обкладинці з кінця 2009).
Провал попередніх видань
Поки що, незважаючи на незліченні наукові експерименти, не дивлячись на пишні біографії та їх прискіпливе висвітлення соціального середовища, незважаючи на критичне видання С. Фішер-Верлага з його об’ємними філологічними, але абсолютно безглуздими обсягами апарату, незважаючи на історико-критичне видання Стромфельда-Верлага, який своїми факсимілеми лише підтвердив точність маєтку з 1925 року, висвітлюючий і переконливий підхід до глибокої духовної таємниці творів мистецтва Кафки зазнав невдачі.
До цього часу ніхто не проникав на «прихований фон» або на «важку вагу в глибині» - як сам поет називав серцевину і духовну суть свого мистецтва. Ось чому я вирішив іншу, нову можливість, перш за все маючи справу з надзвичайно великою непоетичною спадщиною поета: із щоденниками, незліченними листами, фрагментами думок, афоризмами, які він сам узагальнив, і записані розмови з ним. З цього величезного зв’язку я витягнув характерні риси переконань Кафки та склав їх, сформувавши глибокий духовний світогляд, який я був переконаний, що він також повинен відображатися у, мабуть, герметично закритих, метафоричних образах його поезії. Тому що його мистецтво - це справжнє досягнення митця, в якому він формує своє уявлення про світ таким, яким він вважає, що він повинен бути. Ось чому художній твір розкриває набагато більше про природу та особистість митця, ніж просто біографія його життя.
Якщо, з іншого боку, ви знаєте, що Кафка одного разу сказав: «Думка про те, що я хочу допомогти мені, є хворобою, і її потрібно вилікувати в ліжку», оскільки він переконаний, що кожна людина може знайти власну особисту істину лише зсередини, але не може перемогти ззовні, розкриває сцену в "Суді", в якій реляційний, очевидно потужний адвокат доктор Халд пропонує свою професійну допомогу, але хворий у ліжку, відразу виявляє його глибше символічне значення. Тому що, коли Йозеф К. самовпевнено та рішуче відхиляє пропозицію, очевидно хворий, але таким чином викритий, шахрай повинен встати з ліжка, а тепер сам, сидячи тремтячи на краю ліжка, пропонує жалюгідну картину жалюгідної імпотенції. Це відповідає образам Кафки, що цей жадібний шарлатан веде свою неповажну справу на нижньому рівні темної квартири на першому поверсі, тоді як художник створив свою залиту світлом студію на найвищому горищі. Вам доведеться наполегливо прокласти шлях до нього, щоб активно знаходити рішення власних проблем при зустрічі та дослідженні його мистецтва.
Чудовий гобелен
Цей приклад має на меті показати, як просту і зрозумілу візуальну мову Кафки формує глибока внутрішня логіка, яка розкриває справжнє і справжнє значення на прихованому тлі. Таким чином, весь роман виглядає як великий, неоднозначний гобелен, окремі глави якого не лише змістовно переплітаються між собою, але й можуть бути об’єднані, щоб сформувати послідовний і переконливий процес розвитку, який можна зрозуміти зрозуміло.
“Процес” - це чудова кольорова мозаїка, в якій всі окремі частини мають своє безпомилкове місце та цінність. Навіть якщо Кафка не повністю завершив цілу справу, - оскільки очевидні кілька прогалин, - немає ні найменшого сумніву щодо унікальної композиції роману як ясновидчої сенсової структури. Тому що ніхто не бачив через небезпеку та проблеми сучасної людини більш проникливо і художньо оформлений як блискучий празький поет.
Виміряні впорядкованою кольоровою мозаїкою, усі попередні видання виглядають як роз’єднана купа різнокольорових каменів, які навіть окремо не втрачають своєї захоплюючої привабливості, але в обов’язковому порядку повинні залишатися нерозуміними в цілому. Незважаючи на те, що Макс Брод ненавмисно був винним у цій ситуації через своє перше видання, внаслідок його більш глибокого знання справжнього менталітету свого друга, він відразу відчайдушно, але марно захищається від світової лавини неправильних тлумачень і непорозумінь, які зробили Кафку відвертим міфом.
Тривале захоплення
Його ім’я досі гарантує великий інтерес до наших шкіл та університетів, до всіх засобів масової інформації та до рубрик наших газет, а також у всіх сферах туристичної галузі. Тому буде довгий шлях, перш ніж духовний світ його унікального мистецтва отримає більш розуміння. Наразі мій Шваненгесанг має лише втіху Макса Планка, який у своїй промові про Нобелівську премію ще в 1920 р. Сказав: «Нова наукова істина не переважає так, як її противники переконують і оголошують її інформованою, а тим, що опоненти вимерти ". Ще більш сумна відставка Фрідріха Ніцше рівна:" Художній геній хоче приносити радість, але коли він перебуває на дуже високому рівні, він легко сумує за тими, хто насолоджується; він пропонує їжу, а ти її не хочеш ".
Але як немає жодного вірша Кафки, який би - правильно зрозумілий - був без надії, так і його змістовні твори мистецтва переживуть усі непорозуміння та неправильні тлумачення, бо - як він сам каже - «Тіні не гасять сонця». Девіз життя звучав так: «Навіть якщо немає викупу, я хочу бути гідним цього щохвилини». Чи існує більш відповідальна орієнтація?