Галерея DOMUS - створена майже двадцять років тому в Університеті Клода Бернарда в Ліоні 1, галерея

Галерея DOMUS, створена майже двадцять років тому в університеті Клода Бернара в Ліоні 1, присвячена сучасній фотографії.

domus

з 6 жовтня по 11 грудня 2020 року

Вернісаж у присутності художника Вівторок, 6 жовтня в 18:00
біляЕнссібНаціональна школа інформаційних наук
та бібліотеки
Бульвар 17/21 дю 11 листопада 1918 - 69100 Віллербан

Спільна виставкаЕнссіб і деякі Галерея Domus-University Lyon 1

Сучасні архітектури

Вибираючи певний кут зору на будівлі свого міста, Ремі Матьє відроджує пам'ять про піраміди. Систематичний низький кут атаки з кутів будівель надає трикутну стрункість кожній з конструкцій, яка спочатку була лише кубом або бетонним паралелепіпедом.
Будинки проходять одна за одною, здаючись на перший погляд кратними одній і тій же сукупності, а точніше як генерованій однією і тією ж матрицею. Щоб описати цю роботу словесно таким чином, неминуче замислюється про роботу, яка підпадає під лінію Нової об'єктивності, відкриту Берндтом та Хілою Бехер, і це враження посилюється тим, що кожна фотографія робиться за протоколом. систематична зйомка.

Але при детальному розгляді цей метод аж ніяк не є відродженням і аж ніяк не примхою. Ремі Матьє є послідовником архітектурної фотографії, і його попередні роботи показали з початку своєї кар'єри технічну строгість, порушену при відновленні геометричної душі будівлі.
Повторюваний аспект, накладений виставкою цих рамок на будівлях, ніколи не призводить до ідеї колекції, спрямованої на демонстрацію подібності міських планів у кількох місцях Європи, де вони зафіксовані фотографією. Навпаки, режим візуалізації за кутовістю, обраний Ремі Матьє, являє собою приклад диференціації.

Кожна пірамідальна секція цих приміських чи університетських містечок розташована у серії, позначені заголовком: Цитадіни, таким чином, мають фасади, де позіхають тераси, тоді як американці розгортають свої шашки з дзеркальних вікон на криволінійних площинах. І в кожній серії однакове обрамлення дозволяє виявити нюанси архітектурних стилів, оскільки можна було б розрізнити відмінності змінних у ряді математичних функцій. Це останнє враження підкреслюється тоном відбитків, який спрямовує наше захоплення до силових ліній, які стабілізують зведення цих конструкцій: поверхні вишукані, освітлені або затемнені місцями, щоб вивести креслення архітектурного плану.

Однак ці зображення ніколи не переходять до чистої абстракції; завдяки чутливому баченню вони відкривають невидимі рамки бетонних блоків, поширених у периферійних міських районах. Таким чином, прийнята точка зору, систематично повторювана в кожному знімку, надає цьому виміру, забутому перехожим в архітектурному ландшафті: висоті. І ніби недостатньо показати сходження настінних приладів, фотограф робить видимим у зображенні звисаючих фасадів саме рух його погляду, притягнутого до хребта.
Це оптичне упередження має наслідком, лише одним поглядом, зміну світу, протиставлення імпозантної суттєвості міського ландшафту духовному слуханню гармоній та законів цілком інтер’єрної математики, яка представлена ​​на фотографічному знімку. кадр як поетична перевірка архітектора.

Роберт Пуджаде

Населені пейзажі

Незабаром настане день, коли ресурси викопного палива будуть вичерпані. Також настане день, коли атомні електростанції зупиняться назавжди, або через брак сировини, або заради екологічної свідомості. Таким чином, великі магістралі, що з'єднують електростанції з великими містами, більше не існуватимуть. Пілони дуже високої напруги будуть відключені, демонтовані, без функціонування, самотні в ландшафті. Це проект, який я розробляю вже 3 роки, на східній Ліонській рівнині, як продовження заводу Буджі, але також і на рівнині Ельзас між заводом Фессенхайм і Мюлузом, а в майбутньому і на інших територіях. Йдеться про показ вигаданого пейзажу через випереджальну фотографію в дусі, близькому духу Бернда та Хіли БЕХЕР, а також фотографічної місії DATAR.

Ремі Матьє, 2020 рік.

Суб’єктивність у фотографії

Роберт Пуджаде

з 3 березня по 24 квітня 2020 року

Вернісаж у присутності художників Вівторок, 3 березня в 18.30

"Фотографічний візит університетського комплексу повинен обов'язково мати справу з принизливим значенням терміна" кампус ", пов'язаного з історичним та соціальним феноменом" табору ". Навіть якщо закінчення "ми" підкреслює його значення, посилаючись на латинську культуру та посилаючись на американські факультети, факт залишається фактом, що місця, що називаються цією назвою, є просторами ув'язнення, близькими за певними аспектами до центрів ув'язнення чи охорони здоров'я. Та сама відсутність єдиного горизонту сприяє багатоквартирній оренді територій зі змінною площею поверхні, які, однак, схожі на все.

На противагу цим викликам монотонності та суворої архітектури, про які згадує одне лише слово, п’ятеро фотографів взяли на себе зобов’язання зібрати на одній виставці свій візуальний досвід Кампус-де-Ла-Дуа у Вілербанне, тим самим доводячи, що безліч точок зору виявило досить дивовижне естетичне різноманіття. Завдяки своєму власному стилю, який зумовлений практикою міського чи природного ландшафту або конкретною технікою, їм вдалося показати несподівані аспекти цього конкретного всесвіту, яких ми не могли побачити ...

____________________________________________________________________________ Марі Ноель Тейн

Образи Марі-Ноель Тейн приходять завдяки делікатній увазі до різноманітності кольорів. На фасадах великих будівель із множинними стільниковими вікнами зображений великий сірий відтінок, посилений жовтуватою зеленню газонів або, крупним планом, відображенням вікна, що відкривається на блакитне небо. Попередні фабрики, на які ви б не дивилися, оформлені таким чином, що вони стають опорою для чудового асортименту блюзових, червоних та білих кольорів. Здається, саме колір є основною проблемою цих знімків, і у варіаціях одного і того ж тону саме він визначає геометричні фігури.

Ерік Ле Ру_____________________________________________________________________________________

Еріка Ле Ру особливо цікавлять природні кольори, ніби кампус його доповіді виникає посеред природи. Величезні бризки дикої трави закривають вид прямолінійних будівель, вражаючий стовбур дерева, розташований на передньому плані виду будівлі, накладає переплетення його кори на архітектурний паралелізм. Однак геометрична строгість структури університетського містечка дає фотографові можливість зробити чудову панораму Версаля з посиланням на численні картини та фотографії з точки зору Версальського палацу. Ця аналогія, дозволена завдяки потужності фотооб'єктива, ставить під сумнів глядача реальне чи візуальне походження захопленої таким чином краси.

_______________________________________________________________________________Сандрін Ларош

З фотографіями, зробленими вночі Сандрін Ларош, кампус набуває незвичної ідентичності. Він стає нічним театром, де світло, що виходить із ліхтарних стовпів, перетворюється на прожектор, виявляючи в темряві сліди синього, жовтого або червоного. Тінь фігур посеред алей демонструє присутність життя в цій близькій темряві, вкритій туманом. Мистецтво фотографа полягає у наданні переваги розпливчастим нітесценціям, які дозволяють місячне підсвічування, де дерева виділяються в китайській тіні, що відображає скелет будівель від їх внутрішнього освітлення. Кілька вогнів, які все ще мерехтять у вікнах, здається, висять на сітці фасадів, як музичні ноти для партитури вночі.

Крістіан Понсе_________________________________________________________________________________

Техніка обскури, майстерно освоєна Крістіаном Понсе, перетворює кампус у дивний світ, ніби це походить від мрій чи наукової фантастики. Дуже тривалий час експозиції, необхідний для зйомки, створює ефекти, які порушують вірність зображення, і таким чином виникає м'яка атмосфера, яка робить реальність місця невизначеною, а вигадка достовірною. На кожному зображенні зовнішній вигляд людини дає міру неосяжності стін, якими стали будівлі Ла-Дуї. Спорідненість цих фотографій з ментальним образом мрійливих спогадів занурює нас в ілюзію дежавю, далеку, хоча звичну, дивну, бо впізнавану. Тоді кампус був би сучасною фігурою Метрополіса.

_______________________________________________________________________________ Паскаль Міхалон

Граючи з архітектурними перспективами, Паскалю Міхалону вдається створити силові лінії, що виводять погляд поза межі реальності. Він розкопує бетонну опору у формі піраміди, яку він обрамляє таким чином, щоб зробити її схожою на жертовник жертвоприношень майя. Його погляд дереалізує похмурий і похмурий всесвіт проходів з пострілами, майже повністю присвяченими вінисто-рожевим або фанданго-рожевим тонам асфальтобетону, що покриває колії. Функціональні перспективи відхиляються від своїх адміністративних цілей, щоб виявити прекрасний чіткий розлад сну на картинах. Усі поляки та вивіски розміщені крупним планом посеред областей руху; одні згинаються, інші збивають, і кампус виглядає як цей музей під відкритим небом занедбаних мотелів у Лас-Вегасі.

Як і всі інші фотографи на цій виставці, Паскаль Міхалон перетворює монотонну складність цих університетських будівель. У своїх останніх образах, натхненних Ла Дуа, він зайшов так далеко, що вставив зображення природних ландшафтів з інших регіонів. Один з них є особливо привабливим: задня стіна довгого коридору замінена пейзажем з деревами, що виходить на спокійне море. За дивним збігом обставин, спокійне море, яке Венера отримує для Енея, те, що дозволить їй легко вдаритись до очікуваного берега, у виняткових випадках бере назву "кампус" в Енеїді Вергілія. “

Текст: Роберт Пуджаде

з 21 січня по 21 лютого 2020 року

Вернісаж у присутності художника Вівторок, 21 січня в 18.30

Papaver somniferum L.
Сплячий мак
(Papaveraceae)

І все-таки заново відкривши плоску поверхню через цю виставку фотографій, Надін Бейсеріат малює талант, який торкається піднесеного портрета, одночасно строгість і точність іноді дивовижних об’єктів, що оживляють її наукове повсякденне життя. Ми можемо здогадатися про таємний зв’язок між художником та цими об’єктами, які стали предметами.