Голос у фоновій музиці фільму і те, як вона впливає на нас, вигадується
Двоє чоловіків стикаються один з одним, дивляться один одному в очі, ніхто з них не кліпає очима, вони важко дихають. На задньому плані: драматична, напружена музика. Двоє ось-ось нападуть один на одного - перший удар неминучий. Це зрозуміло. Але якщо ми змінимо музику - скажімо, на романтичну, можливо, навіть злегка еротично заряджену мелодію - ці двоє так само чітко стоять на межі поцілунку.
Цей короткий приклад - хороший спосіб пояснити, про що має бути сьогодні: музика і те, як вона впливає на наше сприйняття. Точніше: Як кіномузика впливає на наше сприйняття фільмів. Тому що не лише камера, діалог та актори: всередині визначає, як ми переживаємо фільм, але це також музика, яка керує нашими емоціями. Звичайно, це завжди залишається на задньому плані. Як майже всюдисущий коментар, він веде нас через історію. Причини достатньо, щоб поглянути на (як правило, не зовсім тиху) супутницю. Для цього ми спочатку зробимо невеликий екскурс в історію кіно музики, а потім побачимо, які функції вона може виконувати в кіно сьогодні.
Коротка історія кіно музики
З появою так званих «токі», використання музики у кіно також змінилося. Поєднуючи звук і зображення, ці фільми пропонували кінематографістам більше контролювати почуття фільму для глядачів. Ідея музики, написаної спеціально для фільму, який був однаковим у кожному показі, ставала дедалі популярнішою. Перша розмова з такою музикою була Кінг Конг (1933) з музикою Макса Штайнера.
У 50-60-ті роки був доданий новий компонент кіномузики: маркетинг. Заголовні пісні були виготовлені заздалегідь спеціально для фільмів і могли бути використані для просування фільму на радіо та телебаченні. Прикладом з цієї епохи може бути тематична пісня Річка місяць (1961) зі сніданку у Тіффані. З такими піснями глядачі могли почути і, в певному сенсі, володіти частиною фільму поза кінотеатром. Концепція, яка набувала дедалі більшої популярності: у сімдесятих Bee Gees порадували піснею Залишитися в живих з фільму "Лихоманка суботньої ночі" (1977) шалена танцювальна публіка поза і всередині кінотеатру, пісня Мисливці за привидами (1984) Рея Паркера-молодшого для однойменного фільму і сьогодні приваблює кожного танцюриста з кіно на танцполі, і майже кожен може Моє серце буде продовжувати битися з "Титаніка" (1997) голосно підспівують. Близько, далеко, де б ви не були ... (Ха-ха, зараз у вас є примхлива мелодія!)
Зі зростання популярності титульних пісень у фільмах «компіляційна партитура» розвивалася як альтернатива «оригінальній партитурі» (тобто спеціально складена музика для заповнення, яку зазвичай виконує оркестр). Компіляційні партитури - це компіляція існуючих пісень та пісень, спеціально написаних для фільму. Такі саундтреки сьогодні дуже популярні - згадайте, наприклад, знаковий зараз саундтрек "Вартові галактики". Але це не означає, що Original Scores подбали про це. Ні, такі композитори, як Джон Вільямс, Олександр Деспла та Ганс Ціммер, не скоро закінчать роботу. Тому що музика, особливо якщо вона була створена спеціально для фільму, незамінна для багатьох кінопригод. А тепер давайте подивимося, чому без них важко обійтися.
Що робить музика у фільмах
Зараз кіномузика може бути не найпомітнішою рисою фільму. Ви більше концентруєтеся на акторах: всередині, або на камері, або на візуальних ефектах. Однак ви можете чітко зрозуміти, наскільки важлива музика, якщо її ігнорувати. Сцени здаються дивно порожніми і холодними. Ви можете годинами переглядати знакові сцени фільмів на YouTube, де хтось видалив музичну доріжку. Результат здебільшого незручний або мимоволі дивний. Наприклад, подивіться на цю сцену від ET без музики:
Без музики чогось не вистачає. Це пов’язано не тільки з тим, що ми звикли слухати музику у фільмі, але й з тим, що музика допомагає режисеру розповісти історію. Грубо кажучи, музика може виконувати допоміжну та спрямовуючу функцію. У фільмі є незліченна кількість речей, які підкреслюються або під впливом музики - перерахування їх усіх займе вічно. На мій погляд, найбільш важливими з них є:
Визнання
Для початку з найбільш очевидного моменту: кіномузика надає фільму визнання. Ми всі знаємо як Хресний батько звучить як ти Парк Юрського періоду і у Джона Карпентерса Тема Хеллоуїна ми відразу лякаємось Майкла Майєрса. Це знакові звуки, за допомогою яких композитори дозволяють нам повертатися у світ цих фільмів знову і знову. Наприклад, велика усмішка поширюється на моєму обличчі, як тільки з’являються перші ноти кіномузики Алана Сільвестрі Назад у майбутнє пролунає - адже фільм є одним із моїх улюблених за весь час.
Для композиторів створення такої знакової музики, звичайно, непросте завдання. Зрештою, музика рідко стає фокусом фільму. Тож він повинен бути настільки присутнім під час перегляду фільму, щоб ми його сприймали, але не настільки, щоб більше не помічати нічого з картинок та історії. І настільки запам’ятовується, що ми пам’ятаємо це відразу, але не настільки привабливо, щоб його можна було замінити будь-якою примхливою мелодією. Це композиційний акт, який композитор виконує всередині нас. Якщо це вдається, музика - це можливість відрізнити фільм від інших, зробити його безпомилковим. Якщо ми знову слухаємо цю музику, ми зазвичай згадуємо фільм із чудовою ностальгією і може бути охоплене бажанням переглянути цей фільм ще раз.
Класифікація епохи, жанру та регіону
Зазвичай музичне визначення місця, часу та жанру йде рука об руку. Наприклад, у фільмі музики Росії Ганс Ціммер до фільму про Шерлока Холмса Чуйте дуже чітко, що це не адаптація, яка ставить відомого детектива в сучасну обстановку. Це звучить по-вікторіанськи, але водночас захоплююче - відповідно до стилю паром-панку фільму. Музика теж звучить трохи загадково - тож тут є головоломки, які потрібно вирішити. Зміни темпу створюють напругу, а взаємодія між струнами та духом створює майже комічну ноту: насичений бойовиками комедійний детективний фільм-стимпанк - ми вже можемо це зробити з музики, навіть не побачивши фільму:
Наголоси, темп і рух
Крім того, однією з найбільш очевидних допоміжних функцій музики у фільмах є те, що її можна використовувати для підкреслення руху. Це можна зробити досить тонко, наприклад, роблячи музику все швидше і швидше, чим швидше працює персонаж. Це також може зайти настільки далеко, що кожен рух, який можна побачити на екрані, оснащений відповідним звуком у музиці - наприклад, ксилофоном * дзвінкою *, коли хтось піднімає брову. Цей крайній випадок називається "Міккі Мусінг". З цього терміна можна також зробити висновок, що це виглядає дуже мультиплікаційно і підходить не для кожного фільму, але може бути дуже ефективним у хвилини, наприклад, якщо це добре зроблено.
ярлик
Кіномузика також допомагає складати сцени. Досить важкі зміни сцени можна пом'якшити, додавши музику. Однією з крайнощів цієї функції є монтажі, які утримуються музикою і тому сприймаються аудиторією в цілому. Одним з найбільш знакових прикладів є "Навчальний монтаж" із фільму "Роккі" для пісні Злітаю зараз композитора Білла Конті.
Посилання також створюються за допомогою Лейтмотиви. Коли персонажам, ситуаціям чи локаціям надаються певні музичні мелодії та мотиви, це допомагає глядачам пов’язати точки дії. Мелодії модифікуються залежно від контексту та сцени. Ритм або значення нот змінюються, але вони все ще мотивно пов’язані та впізнавані. Одним з персонажів з дуже лаконічною та знаковою темою є шпигун Джеймс Бонд. Лейтмотив - спочатку також із теми пісні Джеймс Бонд: 007 переслідує доктора Ні що походить - проходить не лише через музику фільму, але майже у всіх фільмах про Джеймса Бонда. Коли ми чуємо мелодію, ми точно знаємо: це Бонд. Джеймс Бонд.
Звичайно, це не повинно бути настільки очевидно, щоб лейтмотиви працювали, це виходить більш тонким. Коли лиходій отримує музичну тему, і ми чуємо цю тему знову пізніше у фільмі, коли хтось говорить про "незнайомця", ми отримуємо дуже чітке вказівку на те, ким може бути цей незнайомець.
атмосфера
Однією з найважливіших функцій музики є те, що вона може впливати і підкреслювати атмосферу у фільмі. Звичайно, у малюванні однієї атмосфери у фільмі беруть участь різні фактори - від діалогів до сцени та камери. Але музика принаймні така ж важлива. Візьмемо, наприклад, оскароносну музику з фільму, наприклад жартівник від Hildur Guðnadóttir. Саме похмура атмосфера відрізняє фільм - і це значною мірою пов’язано з чудовими балами. Камера, актори та обстановка, безумовно, також сприяють цьому. Але вони були б наполовину успішнішими, якби їх не підтримувала музика. Музика гнітюча, стресова і драматична, і саме це робить фільм інтенсивним кінематографічним досвідом.
Емоції та фізична реакція
Однією з найсильніших і найзахоплюючих властивостей музики взагалі є те, що вона може викликати в нас емоції. Пояснити, чому це так, на даний момент вийшло б за рамки - і наука все ще перебуває в процесі дослідження, як саме це працює. Здається, спогади та асоціації відіграють велику роль у кожному випадку. Справа в тому, що музика може викликати основні людські емоції, такі як радість, смуток і страх - до такої міри, що виникають такі фізичні реакції, як серцебиття, підвищення артеріального тиску та спітнілі руки. Реакція нашого організму на звуки швидка і пряма. Особливо у фільмах жахів та трилерах ми часто бачимо, як композитори користуються цим фактом. Найкращий приклад - партитура Бернарда Геррмана для фільму Альфреда Хічкока Психо. Знакова сцена душу супроводжується звуком скрипучих скрипок. Це звук, який люди асоціюють із стресом та небезпекою.
Майже неможливо відірватися від сигналу тривоги про те, що музика катапулюється прямо в наш мозок. Стрес витікає з наших пор, і ми нічого не можемо з цим зробити, окрім вимкнення звуку - і коли ми це робимо, ця кіносцена раптом стає набагато менш напруженою.
Той факт, що музика може насторожити нас, використовується не лише для того, щоб ми сприймали певну сцену особливо інтенсивно, а й для того, щоб підсилити напругу. Ось як ми чуємо Щелепи (велика біла акула) музика, яка загрожує, перш ніж ми навіть побачимо щось загрозливе Через музику ми знаємо: акула перебуває в стані і стає все ближче і ближче. Саме очікування небезпеки робить сцени нестерпно напруженими та моторошними. Оскільки, на відміну від персонажів відповідних сцен, музика нас попереджає, що ось-ось має статися щось страшне, але ми не можемо втрутитися і тому почуваємося безсилим і стурбованим.
маніпуляція
Оскільки музика має прямий доступ до наших емоцій, вона є підходящим засобом маніпулювання аудиторією фільму. Не обов’язково найблагородніша функція музики у кіно, але тим не менш важлива. Сумнівний вміст у фільмі може рухатись у “правильному” напрямку музикою, як це було і є у багатьох пропагандистських фільмах. Але маніпулятивну силу музики також можна використовувати дуже вміло. Наприклад, коли персонаж, якого зображають «добрим хлопцем», насправді є поганим хлопцем, і це не повинно розкриватися до кінця фільму. Всякий раз, коли ми можемо подумати, що персонаж - лиходій, музика може втрутитися і забезпечити нас героїчними мелодіями, що дозволяють всім нашим сумнівам випливати високою дугою з вікна.
Ефект Кулешова: зміна сприйняття
Російський кінолог Лев Кулешов досліджував ефективність монтажу фільмів у різних експериментах у 20-х роках минулого століття. Він поєднав запис актора Івана Мосчучина з різними іншими записами (тарілка з супом, дівчина в труні, жінка на дивані). Образ Мосчучина завжди був однаковим, лише учасники експерименту оцінювали його міміку як абсолютно різну. Вони навіть високо оцінили здатність Мосшучина зображати такі емоції, як голод, смуток та бажання.
Психологічне явище, в якому глядачі отримують більше значення із взаємодії двох послідовних записів, ніж з одного запису, відоме як ефект Кулешова. Коротше кажучи: мозок створює зв’язки там, де їх насправді немає.
Але чому я розповідаю вам щось про важливість монтажу фільму у статті про кіномузику? Ну, музика для сцени може вплинути на наш рейтинг так само, як і редагування. У дослідженні 2016 року «Слуховий ефект Кулешова: багатозначна інтеграція у монтажі фільмів» дослідники Бароновський та Гехт дослідили, чи існує слуховий ефект Кулешова. Крім того, вони ставлять веселу, сумну або взагалі відсутність музики на нейтральних кіносценах. Вони виявили, що музика суттєво впливала на те, як учасники оцінювали міміку. Це також пояснює, чому ми надаємо нашому прикладу сцени з початку статті різне значення залежно від музики. Залежно від музики, що відтворюється, ми судимо про це по-різному, коли двоє чоловіків заглядають глибоко в очі. Ви любите одне одного? Ви хочете вбити себе? Музика вирішує!
Це не тільки захоплює, це також означає, що акторам значною мірою допомагає музика при зображенні емоцій. І ми - з нашим, мабуть, простим для маніпулювання сприйняттям, мусимо запитати себе: чи насправді це грається добре, чи насправді це просто музика, яка дозволяє нам інтерпретувати це так?
Створення суперечностей
Особливий випадок: у фільмі немає музики
Тепер ми нарешті переконались у попередніх пунктах, що музика впливає на нас і наскільки ефективно вона може підтримати історію. АЛЕ, звичайно, музика - це також чіткий знак того, що ми переглядаємо лише один фільм. Адже в нашому житті немає саундтреку. Тому іноді режисери свідомо вирішують відмовитись від музики і тим самим зруйнувати захисний бар’єр, який створює музика. Тож у «Країна для старого» майже немає музики - і це надзвичайно ефективно, особливо в сценах, де вбивця б’є. Не чути нічого, крім того, як хтось бореться за своє життя, це жахливо і нестерпно реально. Те саме стосується початкової сцени в рятуванні рядового Райана (Saving Private Ryan), в якій ми чуємо лише град куль і крики солдатів. Це змушує нас почуватися жахливо близькими.
(CW: війна, кров, поранення)
Тож відсутність музики може бути настільки ж ефективною, як і її наявність.
Так! На цьому могло бути все. Ви вважаєте тему такою захоплюючою? Чи можете ви подумати про якісь інші речі, які музика впливає на фільми?
На наступному тижні кіномузика триватиме, але тоді з більш особистим штрихом: я познайомлю вас із моєю улюбленою кіно музикою. Залишайтеся з нами.
Джерела, які особливо допомогли мені написати цю статтю:
Барановський, А.М., і Гехт, Х. (2016): Слуховий ефект Кулешова: багатозначна інтеграція при монтажі фільмів
Тепер ви це бачите: як кінофільми грають з нашими мізками (Youtube-Video)
Робін Гофман: Яка функція кіномузики?
Треки і поля: історія та сила саундтреків
Вам подобається те, що я роблю тут?
Тоді підтримай мене кавою. Таким чином ви переконуєтесь, що під час написання та досліджень у мене не закінчується паливо. Все, що вам потрібно - це рахунок PayPal.