Інтимні драми в культурі абатства в регіоні
Оновлено: 01.08.17 - 20:39

Цього разу “Острівний концерт” виступив з ансамблем Quatuor Arad у бенедиктинському абатстві на Фрауенхімзее. вільний
Фрауенхімзее - Вигнання з монахинями-бенедиктинками було мимовільним.
“Острівні концерти” зазвичай проводяться в Августинських канонах на Херренхімзее. Цього разу Клаудії Трюбсбах довелося переїхати до Фрауенінзель з її акуратним рядом палат: пленарна зала абатства Фрауенверт. Зараз тут грав ансамбль "Quatuor Arod".
За словами Трюбсбаха, це було пов'язано з "Фестивалем Херренхімзее". Режисер Енох цу Гуттенберг не хотів терпіти перекриття його фестивалю. Зрештою, цей конфлікт також свідчить про те, що «Островні концерти» користуються такою високою репутацією, що їх розглядають як конкуренцію навіть великі фестивалі.
Це також підтверджується появою Кватура Арода. Запит на цей виступ гостя надійшов від агентства ансамблю. Вона дуже хотіла, щоб четверо французів зупинились на «острівних концертах» у рамках туру по Німеччині. Прохання надійшло рік тому: після того, як Йорданія Вікторія та Олександр Ву (скрипки), а також Корентен Апараїллі (альт) та Самі Рашид (віолончель) виграли музичний конкурс ARD у Мюнхені.
Вже тоді вони блищали з Белою Барток та Бетховеном. На поточному концерті вони поєднали Струнний квартет № 1 Бартока з Оп. 59 № 2 Бетховена. Середина останніх струнних квартетів Бетховена, звичайно, була б розумнішим вибором, тому що: перший квартет Бартока починається з модифікації чотирьохтонового мотиву, за допомогою якого Бетховен тримає ці твори як ядро.
У свою чергу, однак, чотири музиканти дали змогу чути, наскільки Барток створив інтимну драму у своєму першому квартеті від 1908/09. Для Золтана Кодалі, супутника Бартока в Угорщині, ця робота представляла собою «своєрідне повернення до життя з нізвідки». Чотири музиканти буквально грали на краю стільця, з найтіснішим взаємопроникненням форми та змісту.
У другому "квартеті Расумовського" Бетховена, названому на честь російського посла у Відні та клієнта, "Ародс" вразив перш за все своєю тонковухою стрункістю та усвідомленою чутністю. Як ми звикли з молодих квартетів з Франції сьогодні, музика звільнилася від повного безперервного вібрато і широкого безперервного легато. Забарвлення в російському кольоровому Шерцо було набагато інтенсивнішим: Модест Мусоргський цитує тему в сцені коронації своєї опери "Борис Годунов".
До цього, Струнний квартет Джозефа Гайдна, op.33 №2 показав, наскільки четверо музикантів шукають балансу між радикальним детоксикацією та захоплюючими контрастами. Цей твір має підзаголовок «Шерц», оскільки в тріо-частині Шерцо хазяїн прикрашений ридаючими портаментами. Останній рондо нарешті дивує помилками та вставками адажіо: бурхливі оплески незабутнього концерту.