Ірландський танець - це його історія - ☘

Ірландський танець користується всесвітньою славою принаймні з тих пір, як "Ріверданс" Майкла Флетлі з'явився на Євробаченні 1994 року. Пульсуючий Joie de Vivre ірландського танцю знаходить численних ентузіастів від півдня Аргентини до крайньої півночі Скандинавії, які хочуть спробувати свої сили в ірландських танцювальних черевиках. Традиція ірландського танцю сягає тисячоліть і тісно пов’язана з історією Ірландії. Тут ми розкриваємо, як це стало тим, що є сьогодні - живою легендою.
Історія ірландського танцю
Танець друїдів
Друїди були, мабуть, першими танцюристами в Ірландії сьогодні. З нагоди релігійних ритуалів вони вшановували сонце та дуб як дерево життя круговими танцями. Коли кельти оселилися в Ірландії, вони привезли з собою свої народні танці. На так званих "Фейсах", фестивалях кельтських громад, люди танцювали разом. Після переходу в християнську віру танці кельтів залишились живими на Смарагдовому острові.
Керол
Нормани також принесли з собою власні звичаї та культуру, коли завоювали Ірландію в 12 столітті. Танець під назвою "Керол" був широко поширений серед завойовників. У цьому танці співак стоїть посеред кола танцюристів. Вони повторюють вірші, які співак давав їм посередині і танцював їм. Цей танець швидко знайшов своїх послідовників у завойованих ірландських селах.
Наріжні камені ірландського танцю
У наступні століття ірландський танець змінився, і три різних види танцю в супроводі сопілки та арфи утвердились: ірландський Ей, Ріннс Фада (довгий танець) та Тренчмор. Ірландський Гей описує хоровод і фігуру, тоді як Рінс Фада - це два ряди, що стоять один навпроти одного. Тренчмор заснований на вільних формаціях, що виникли в результаті ірландських сільських танців.
З часом танцювальні формації ставали дедалі складнішими: пари, що складалися з чоловіків і жінок, які танцювали іноді разом, іноді окремо, ряди чоловіків і жінок, які збиралися в різних формах. Протягом 16 століття ірландські танці знаходили шлях від бідних сіл до величних залів багатьох замків та палаців Ірландії. Звідти вони навіть потрапили до королівського двору в Англії.
Ірландські майстри танців
У 18 столітті "Майстри танців" вийшли німецькою мовою. Зазвичай чоловіки переходили від села до села і за невелику плату знайомили ірландське сільське населення з різними простими груповими танцями. Окрема послідовність пісні була зарезервована для найкращого танцюриста в цьому місці, "соліста", який запропонував йому майданчик для демонстрації свого мистецтва. Часто їм давали власну невеличку сцену, як правило, двері, яка була піднята з петель. Солістів шанували в Ірландії, і їх називали місцевими знаменитостями.
Мандрівних вчителів можна було впізнати за яскравим кольоровим одягом та за посохом, який вони носили з собою. Майстри танцю викладали лише у своєму районі, і ніхто не вторгся на територію іншого вчителя танцю. На щорічних ярмарках Майстри танцю проводили публічні конкурси. Там вони дали все можливе перед зібраним сільським населенням, і змагання закінчились лише після того, як один із суперників впав від втомлення від виснаження в прямому сенсі цього слова. Ці змагання є шаблоном для безлічі конкурсів сучасного танцю, що проводяться щороку в кожному графстві Ірландії.
Сеїлі
Слово Céili спочатку описувало неформальну зустріч між сусідами та знайомими, щоб разом музикувати, розповідати історії та танцювати разом. Молоде сільське населення, зокрема, зустрічалося на роздоріжжі після закінчення роботи, щоб провести літній недільний день разом. Скрипка супроводжувала захід, де зібралося так багато пар. Тут ви можете прочитати більше про ірландський Céili.
Ірландська танцювальна комісія
У 1893 році була заснована Гельська ліга. Метою цієї організації була популяризація ірландської культури та всіх її аспектів. Вперше для ірландського танцю були встановлені офіційні змагання та правила, дотримання яких не враховувала Ірландська танцювальна комісія, створена в 1930 році. Це існує й сьогодні, і щороку в ньому проводяться міжнародні чемпіонати світу з ірландського танцю. Вони проводяться з 1970 року і об’єднують танцюристів з Нової Зеландії, Америки та Європи.
Всесвітня знаменитість з Riverdance
Ірландський танець здобув світову популярність завдяки Riverdance. На пісенному конкурсі Євробачення, який відбувся в Дубліні 30 квітня 1994 року, Майкл Флетлі та Джин Батлер виступили з групою ірландських танцюристів. Запальний шарм Флетлі, ельфійська елегантність Жана Батлера та ритмічне барабаніння взуттєвих черевиків відірвали глядачів від стільців - навіть перед головним екраном. Наступні шоу Riverdance були повністю розпродані і підготували майданчик для танцювальних шоу, таких як "Lord of the Dance" або "Feet of Flames", обидва з яких Майкл Флетлі.
Танцювальний одяг
Сьогодні, як і вчора, танцювальні костюми танцюристів нагадують сільські костюми ірландського сільського населення. Танцюристи носили сукні з накидкою, яка падала над їх стегнами. Чоловіки носили простий кілт, піджак і пальто через плече.
Костюми з часом змінювались. Сьогодні чоловічі ірландські танцівниці крану вже не носять кілт, а переважно чорні штани з сорочкою та жилетом. Сукні танцівниць вишиті пишно і барвисто, якщо вони танцюристи-соло. Інакше одяг буде однотонною і однотонною. Пальто майже повністю зникло. З сукнею носять чорні колготки.
Для танцювальних танців носять так зване тверде взуття або важке взуття. Вони мають спеціальний матеріал на клинах і на підборах, як правило, пластик або склопластик. Іноді, особливо у танцюристів шоу, також використовуються металеві аплікації. Але на них нарікають у традиційному ірландському танці.
Софтшоу схожі на балетні тапочки і виготовлені з м’якої шкіри. Вони використовуються початківцями в ірландському танці до того, як танцюрист готовий до твердого взуття. Вони також використовуються для безшумних танців, так званих танців м’якого взуття.