Історія живопису
Можна зрозуміти зміну, яку зазнав італійський живопис з кінця впливу Леонардо, лише якщо почати із загальної зміни смаку, що відбулася з часів Чинквенто. Тому що художній стиль переживає всі великі епохи, який рівномірно пронизує всі вирази життя. Як люди будують, як пересуваються та одягаються, так вони малюють. Якщо хтось спостерігає це, одразу розуміє, чому живопис пізнішого Чинквенченто є якраз протилежним тому, який покійний Кватроченто шанував як прекрасний.
«Cortigiano», маленька книжка досвідченого джентльмена, яку граф Кастільоне видав у 1516 р., Вчить про те, що тоді вважалося джентльменом у дорожньому русі. Неправильно, каже Кастільоне, робити бурхливі кутові рухи; неправильно займатися швидкими танцями. Античність gravitas, Чесну серйозність і величну гідність називають суттю гарного тону.
Настільки ж серйозними та могутніми, як люди виглядають на своїх портретах, простори, в яких вони пересуваються, такі ж великі та потужні. Раніше свіжа грація та струнка елегантність були цілями, яких архітектори переслідували у своїх будівлях. Настільки ж стрункими, як і люди в їх щільно одягнених шатах, були стрункі стовпи палаців. Стіни будівель були прикрашені таким же витонченим орнаментом, як і костюми. Зараз, коли костюми людей стали просто урочистими, їхній рух широкий і величний, монументальна сила та прості розміри також входять в архітектуру. Уникати будь-якого закрученого орнаменту. Форми важкі та громіздкі, серйозні та гідні, простори високі та широкі, так що вони не звужують величну фігуру.
Картинки повинні відповідати цим людям, цим кімнатам. Новий ідеал краси знаходить свій шлях до мистецтва. Досить порівняти образи Мадонни Чинквенто з зображеннями попередньої епохи. У Quattrocento форми були похмурими і ніжними, терпкими і схожими на бруньки. За часів Леонардо закритий бутон почав розкриватися. Тепер він блищить у стиглому літньому пишноті. Розвивається ще одна мова жестів. На знімках Філіппіно та П'єро Поллахуоло фігури йшли витонченими танцювальними кроками. Тепер вони міцно стоять міцно на землі. Тоді вони розім’яли мізинчики і в'язливо тримали халати. Тепер вони не знають ні витончених жестів Кватроченто, ні м'яких, еластичних періодів Леонардо. Вони знають лише широкі князівські жести. Те, що раніше було тихим і делікатним, делікатним або самосвідомим, тепер стає великим і могутнім.
Психологічно зміни не менші. Люди, котрі більше не дозволяли себе представляти на своїх портретах з молитовником та вервицею, але з мечем та віялом, більше не мали потреби в смиренних святих, і вони не могли уявити божественне у формі слуги. Замість umiltГ, що було ідеалом періоду Савонароли, так і відбувається maestГ . Якщо в той час похмура матронова завіса покривала волосся Мері, то тепер вона окутана княжими шатами. Якщо вона тоді була відданою служницею Божою, а згодом у Корреджо, дамою світу, то тепер вона Цариця Неба. З її ока не світить ні меланхолія, ні ніжність. Вона виглядає гордо і елегантно, піднесено осторонь. A запах ді регіна виходить з нього. Той факт, що мотив годуючої Мадонни, якій Леонардо трохи покрутив почуття, більше не зустрічається, також пов'язаний з цими поняттями висоти і княжої величі.
Навіть ідеальний пейзаж дотримується цього нового смаку. XV століття, яке шукало різкої, кутової лінії, любило нерівний, жорсткий край пейзажу, демонструючи його у загостреному облисінні його форм. 16-й, який прагне до круглої м’якості ліній, також у природі віддає перевагу круглим, хвилястим, це завжди видно в орнаментації рослинного світу, оскільки тим самим м’якість форм пом’якшується. Тоді мускулистих чоловіків любили і тому оголювали скелет пейзажу. Зараз один любить нав'язувати цілі тіла, а тому також покриває пейзаж м'ясом. XV століття, що малювало худорлявих людей у трикотаж, віддавало перевагу Кіпру, ялиці та смереці, все струнке висхідне та загострене. Чинквецентисти уникають цих дерев, оскільки лише повна округла форма листяного дерева підходить величним людям із широкими рухами, що рухаються на картинах. Паралель стосується навіть квітів. XV століття, яке створило витончені картини дівчат, насамперед побачило чарівність весни в пейзажі. 16 століття, ідеалом якого стала повністю розвинена жінка, бачила природу лише у славному літньому пишноті.
А самі художники такі ж величні, як і картини, які вони малюють. У часи Кастаньо вони були дикими хлопцями, зухвалими та неполірованими, як сільські стіни Палаццо Пітті, за часів Магніфіко вони були надто вишуканими естетами. Савонарола зробив їх монахами. Потім вони жадібно занурились у вирі життя і загинули молодими. Зараз вони серйозні спокійні чоловіки gravitas, який Кастильоне описує як знак досконалого джентльмена; в оточенні блиску величі, що їде на роботу, як рівний серед рівних з великими земними.