Ізабель Равіоло в очах Ель Греко - Земля жінок
Критична поезія Канарська Корсика Cap Corse Haute-Corse ISSN 2550-9977
огляд поезії та критики
ISSN 2550-9977
Пошук
Інші пошуки в TdF
Категорії
Каталог за номерами журналів
Artemisia allo specchio
Італії Fabulae
Angèle Paoli, Italies Fabulae
Видання Al Manar, 2017.
Жіночі землі | Терре ді дає
Трамонті
Листовки Мінотавра
Назад до дому
28 січня 2020 р
Ізабель Равіоло |
В око Ель Греко
В ОЧІ ГРЕКО
Від бачучого до видимого: розбещення
_____________________
З нагоди ретроспективи, присвяченої Ель Греко (1541-1614), у Парижі, у Великому палаці, до 10 лютого 2020 року, я хотів би поділитися тут "медитацією" над його роботою. Незалежно від того, відкриєте ви чи відкриєте заново картини Ель Греко, завжди є "перший раз", вирішальна подія. Щось унікальне, неповторне відбувається. Якщо його важко назвати, можливо, це тому, що це скоріше пережитий досвід. Але що саме це? Як це означати ?
Поглянути на картину Ель Греко - це, можливо, глибоко відповісти на заклик: зустріч із цим, крім полотна, призводить до того, що ми розпізнаємо і бажаємо. Завдяки намальованій роботі створюється прохід світла: відчувається присутність у внутрішній частині самого себе. Але щоб це було так, чи не слід нам самим відступити і тим самим погодитись відмовитись від власного просвітлення? Тому що якщо є місце, де живе ця картина, можливо, це погляд зібраного погляду, уважного до вібрації зображення, до цього тонкого тремтіння, яке відмовляється привласнити, і вимагає відступу, відриву зображень. Дозволяючи картині прийти до нас, звільняючи місце, ми робимо можливим естетичну подію, ризикуємо її "відвідати". Тоді може відбутися зустріч, нескінченний діалог із намальованим твором. У найпотаємнішій нашій увазі ми можемо почути його тишу, яка дихає симфонією кольорів, витонченою вібрацією цінностей, де життя стає безмежною обіцянкою.
1. Тест на увагу
- Пожертва шляхом відкликання
- Розрив іманентності та випробування трансцендентного
Що ми можемо тоді сказати, як не те, що цей художник вчить нас повертатися до самих речей, «дивитись» на нашу реальність, на землі, як на небі? Його світлі дотики роблять видимими будівлі та обличчя, міста та пейзажі; вони дозволяють нам сприймати інакше, з іншого боку: вони поглиблюють наше сприйняття, привертають увагу. Вони роблять нас уважними до нашої реальності, як на цій чудовій картині Христа, що виганяв купців із Храму (1610-1614), де червоне та жовте, енергія, що випливає з цього переплетення тіл, повертає нас до самого дух уривку Євангелія (Матвія 21, 12-13), до його насильства. Увага зосереджена на жесті Христа, допитуванні його. Вона сприймає в ній заклик відірватися від образів, вийти за межі зовнішності, перейти від букви до духу. Христос не терпить компромісів: він перевертає столи кіосків, інвективує, зобов'язує визнати, що реальності не зливаються і що ставлення до Бога зберігає тіло і дух з увагою, цим поглядом, який згадує про те, що нас підносить до нашої людської гідності як "усиновлених синів Божих" (Лист до Римлян 8, 18-25) в тому самому населеному світі.
2. Наш стан людини: істота у світі, яка має божественне покликання
У своїй роботі Греко намагався з'єднати ці дві сторони одного і того ж світового діалогу: тимчасову і духовну, божественну і людську - реальності в русі, у діалозі між собою - виміри, які ніколи не перестають телефонувати і відповідати один одному це вимучене бурхливе небо, яке нагадує про трагедію нашого людського стану - про її велич і нещастя, використовуючи термінологію Паскаля. "Тому що все-таки чим є людина в нескінченності? Ніщо по відношенню до нескінченності, ціле по відношенню до нічого, середина між нічим і всім »(Паскаль, Пенсе). Цей втілений чоловік, "слава і накип Всесвіту", цей чоловік, який у своїй незначності, частині божественної спадщини, лежить в основі ока Ель Греко: він згадує про його складну красу в хроматичній гармонії, де світлотінь приходить, щоб висловити напруженість між нашою частиною тіні та нашою частиною світла - ігри світла, які Ель Греко також робить своїми зануреннями та низькими зануреннями, як у "Поклонінні Імені Ісуса", також говорить "Сон про Філіпа II" (близько 1575-1580). Але ці варіації світла є і в інших не менш чудових картинах: «Байка та дитина», що дме на бренд.
- Дегісценція як необхідний перехід і подолання
Зустріти греко-картину означає повернутися до кольору, до його світла, до такої інтенсивності, настільки характерної для сили буття і любові - до цієї розжареної енергії палітри живописця, який своїм оком відкриває двері до наш видимий світ, повертає тіло до його втіленої присутності: те, що здається нам нашим тілом, зникає під щіткою Греко - тому що ми відкриваємо його іншим: тілом, оголеним інтенсивністю руху, формою та кольором: тіло, яке піднімається вгору на небі, як полум'я, тіло, яке ніколи не перестає тягнутися, бажати, подорожувати до меж реальності - у цих повертаючих вимірах завжди одне і те ж змушує нас відкрити його іншим. Це випадок із варіаціями Ель Греко з вихідної таблиці: ми завжди сприймаємо ескізи, як би сказав Гуссерль. Наше око рухається, коли ми дивимося на картину, і таким чином цей рух відкриває безперервні отвори у всесвіті полотна (як у цих двох версіях, одна вертикальна, друга горизонтальна, L'Agonie du Christ au jardin of Olives).
- Від форми до сили: духовна енергія
Учень Тиціана, Ле Греко був не його рабським наслідувачем, а блискучим учнем у тому, що він знайшов свій стиль. У його оці сміливість Ель Греко, який знає, як зробити видимим його вічний аромат, який таким чином позбавляє нас від усього світу, повертає нас до вимоги присутності в нестабільну хвилину. З ока Ель Греко наше око відкривається, звільняється: у найдрібніших деталях, найбільш банальному, воно виявляє вагу існування, красу істоти, майже вібраційне зникнення з предмета. Від провидця до видимого ми вступаємо в розкриття і стаємо передавачами світла тієї іскри, яка населяє кожне полотно Домінікоса Теотокопулоса.
Ізабель Равіоло
для Жіночих земель
D.R. Text Isabelle Raviolo, Париж, січень 2020 р
Повернутися до каталогу випуску за січень 2020 р
Повернутися до покажчика автора