Кінохроніка колись у
П’ятниця, 23 серпня 2019 р., 21:00 Останнє оновлення в четвер, 16 січня 2020 р., 17:07
"Одного разу в Голлівуді" - дев'ятий фільм за сценарієм і режисером Квентіном Тарантіно, одним з найбільших режисерів усіх часів, який пообіцяв піти на пенсію після звання. з номером 10. Я просто сподіваюся, що один буде більш захоплюючим, ніж той, про який ми зараз говоримо.
Ми їдемо до Лос-Анджелеса
1969 і ми зустрічаємо вигаданого Ріка Далтона (Леонардо Ді Капріо), пом’якшений актор, який вже не може знайти своє місце
в сучасному кіно. Звик завжди інтерпретувати лише частини
негативний, Рік розуміє, що його збивають лише врешті-решт
всі його постановки. Громадськість звикла до цієї ідеї, і вона якось така
втомився від цього.
Його дублер-трюк, Кліф
Будка (Бред Пітт), це було
завжди поруч із ним і залежить від успіху Ріка продовжувати
власна кар'єра. Сповнений харизми і таланту, Кліфф не знаходить місця в своїй душі
і для амбіцій, тому він задоволений тим, що постійно живе в тіні Ріка.
Паралельно ми йдемо за покійною актрисою Шерон Тейт (Марго Роббі), справжньої особистості, яку того ж року вбили члени "сім'ї" Менсона, будучи вагітною на восьми з половиною місяцях. Вважається, що він буде грати ключову роль, але це не сприяє тому, хто знає що. Він ходить у кіно, щоб подивитися власний фільм, купує книгу для свого чоловіка Романа Поланського в книгарні, танцює та марнує наш час багатьма іншими способами.
Це не для всіх
Загалом, «Колись давно
в "Голлівуді" марно витрачає наш час. Можливо, ви помітили, що я не описав вам жодного з них
конкретна епічна нитка, якась усвідомлена послідовність подій, у яких кожна пішак має
точна місія. Це тому, що не існує конкретної епічної нитки. Дев'ять
Комедія-драма Тарантіно - це радше серія випадкових епізодів
з життя цих трьох людей, які переживають різні держави і страждають
різні ідіоти.
Захоплених шанувальників режисера немає
вони матимуть із цим проблему, тому що вони звикли до того, що дія відбувається
другий план. Тарантіно більше акцентує на перцевому діалозі, на героях
докладно намалював і про справедливе насильство в заключному акті, не стукаючи головою
із розповіддю стандартної історії відповідно до шаблонів
scenaristicii. Він любить експериментувати, тестувати нові формули, віддаючи данину поваги
водночас постановки, що ознаменували його юність.
Це точно не фільм
всім. Ви повинні бути пристрасними за лаштунками Голлівуду та його еволюцією
кінематографічні потоки, щоб ви могли насолоджуватися цілим мікросвітом, побудованим за допомогою
пристрасть.
Плюс, якщо ви нічого не знаєте
про сім’ю Менсонів чи трагічну історію Шерон Тейт, ти мусиш
обов’язково документуйте себе перед тим, як увійти в кімнату, бо інакше ви це зробите
воно залишається в темряві як у прямому, так і в переносному значенні.
Художник і м'яз
Якби у мене на голові була шапка,
Я б вийняв це перед Ді Капріо та Бредом Піттом. Вони обидва грають надзвичайно добре
доповнюють, але однаково вимогливі ролі. Лео - художник, Пітт - м'яз.
Пітт приставляє ваші очі до екрану
що б він не робив, доводячи, що вам не потрібна глибина для завоювання
глядачі. Просто спостерігайте, як він бореться з Брюсом Лі (Майк Мох) і комічно реагуючи на класику
ономатопеї кричати «Покажи мені більше! Я хочу більше!".
Ді Капріо заслуговує на Оскара за одну 4-5-хвилинну сцену, в якій його персонаж - актор - виконує роль на знімальному майданчику. Він потрапляє в шкіру антагоніста на вестерні і висловлює свої зауваження з таким садистичним садизмом, з таким виразним жестом, що колега з акторського складу говорить йому: «Це був найкращий спектакль, який я коли-небудь дивився у своєму житті! ". Так, це справді там.
Марнота на конвеєрі
Марго Роббі з'являється в достатку,
взагалі не розмовляючи, а її постійна присутність говорить про те, що вона зіграє
Суттєва роль у кульмінації. Не обов `язково. Тарантіно навмисно веде нас далі
фейковий трек, і моменти "Шерон Тейт" виявляються абсолютно марними. Дивлячись
за ними вони цілковито витрачають час, що компрометує перегляд
вдруге у фільмі. Я б пояснив, чому саме, але зіпсував би сюрприз.
Те саме стосується і
довгі і напружені сцени, зосереджені на Бреді Пітті, в яких персонаж
розслідує можливе вбивство. Коли він відкриває істину, ти розумієш, що маєш
марно гриз нігті для невтішного клімаксу.
Навіщо тримати кулаки?
Моя головна проблема - це факт
що головні герої не мають конкретної мети, мети, за яку потрібно боротися
що ми заохочуємо їх із кінофільмів.
Актора зіграв Ді Капріо
він бореться на межі між знаменитістю та забуттям, намагаючись залишитися
актуальні в галузі, тоді як трюк Бреда Пітта просто
він живе від одного дня до іншого, бачачи і роблячи, без будь-якого конкретного плану. Їхні життя
вони плутаються, і сценарій автоматично страждає від тієї ж проблеми.
Багато стилю, мало сутності
Виробнича команда обіграла
фізично відтворити Голівуд 1960-х років в тому сенсі, що вони реконструювали весь ландшафт у прямому ефірі, замість того щоб змінити його.
комп'ютер. Через це ми проводимо багато часу, просто милуючись місцем, спостерігаючи
герої бродять безцільно, не отримуючи нічого, що стосується історії.
В основному нам кажуть: «ПОГЛЯДАЙТЕ, СКІЛЬКО МИ РОБОТИ, ЩОБ ПОВЕРНУТИ ЛОС-АНДЖЕЛЬ ЕКСАМУ
СЛАВА! МОЛУЙТЕ І ПОГЛЯДАЙ!.
Я намагаюся сказати, що Тарантіно робить ставки
багато про ретро-атмосферу. Це чудово працює, все виконано майстерно, але
у чому справа? Атмосфера не може нести довгий фільм самостійно
три години, і дія не надто сприяє цьому.
Врешті-решт, у вас залишиться кілька достовірних пейзажів відомого старого району, з бездоганними акторськими виставами та кількістю пам’ятних моментів. Чи достатньо тримати вас на прив’язі три години? Я не вірю.
Настільки ж, як мене зачарували візуальні ефекти та навички Ді Капріо та Пітта, я відчував, як мене тягне мотузка. За цей час я міг займатися чим завгодно, включаючи перегляд більш захоплюючого фільму. "Одного разу в Голлівуді" - це занадто багато стилю і занадто мало сутності.
"Одного разу в Голлівуді"
працює в румунських кінотеатрах з 16 серпня.