Королева шести мрій; Про Оперу
Розділ II: 7 грудня 1951 - 1960
07.12.1951 - у п’ятницю
Джузеппе Верді: I VESPRI SICILIANI
Режисер: Віктор Де Сабата, режисер: Герберт Граф, сценографія: Нікола Бенуа.
Марія Каллас (Олена), Мафальда Масіні (Нінетта), Еудженіо Конлі (Арріго), Лучано Делла Пергола (Данієлі), Енцо Машеріні (Гвідо ді Монфорте), Борис Крістофф (Джованні да Прочіда)
Після свого дебюту в квітні в Аїді, коли вона замінила Ренату Тебальді, Марія Каллас урочисто відкриває не лише відкриття сезону, але й правління в Teatro alla Scala. Це перша подія, яка відбувається 7 грудня, святий Амвросій. Це змінюється традиція. Інша, яка вимагала, щоб перша опера нового сезону була обов’язково творінням Верді, залишається в пошані ще 2 роки.
Борис Крістофф, Марія Каллас, Євген Конлі, Енцо Машерін в I Vespri siciliani
Оперу співали італійською мовою, оригінальна версія - французькою. Це був тріумф. Оплески тогочасної преси звертаються до нього хором Сабата і Марією Каллас, голос якої був послідовним у всіх реєстрах. Звуки того вечора не були записані, але ми можемо послухати її на живому альбомі у Флоренції того ж року, на початку травня, під диригентством Еріха Клейбера. Після цього сезону Марія більше ніколи не зіграє цю роль ...
07.12.1952 - була неділя
Джузеппе Верді: МАКБЕТ
Режисер: Віктор Де Сабата, режисер: Карл Еберт, сценографія: Нікола Бенуа.
Марія Каллас (Леді Макбет), Енцо Машеріні (Макбет), Італо Таджо (Банко), Джино Пенно (Макдуфф), Лучано Делла Пергола (Малкольм).
Каллас знову (після року слави, з Джокондою, Армідою, мексиканським турне, Нормою в Ковент-Гардені) і в суботу він урочисто відкриває сезон в одному з шоу, яке стало легендою. Карл Еберт - це режисер, який створив репутацію фестивалю в Гліндеборні. Леді Макбет ще ніколи не співали так темно, захоплююче, розкладено демонами, які переслідували її. І сьогодні ввечері диригент зробив те, що підштовхне його до досконалості наступного року, у студії, разом з Тоска Пуччіні: він займався архітектурою, а не музикою, звуки оркестру протягом двох годин будували атмосферу, а не просто замок.
Звідси аудіозапис був збережений, так що ми ніколи не втрачаємо з виду, що означає абсолютний тріумф. Арія "Vieni t'affretta ." віщує пізнішу Медею, прекрасний приклад бельканто вердіан, темно забарвленого, цей тип драматизації зробить хвилі в наступний період при інтерпретації опер Белліні або Доніцетті.
Примітка: клацнувши на обкладинці компакт-диска, ви потрапите у віртуальний магазин (як правило, iTunes, який доступний у Румунії), де ви можете придбати та завантажити запис або прослухати аудіопослідовності з шоу. Зображення альбому може відрізнятися від зображення інтернет-магазину.
7 грудня 1953 р. - понеділок
Альфредо Каталані: LA WALLY
Режисер: Карло Марія Джуліні, режисер: Тетяна Павлова, сценограф: Нікола Бенуа.
Рената Тебальді (Уоллі), Рената Скотто (Вальтер), Маріо Дель Монако (Джузеппе Хагенбах), Джангіакомо Гельфі (Вінченцо Геллнер).
Хворого Віктора де Сабата замінює Карло Марія Джуліні, який сьогодні, хоча і зазнає критики, стане дуже улюбленим. Рената Тебальді, яка вже була великою зіркою з часів історичного концерту театру в 1946 році, не дуже вразила критиків, як і Дель Монако. Це не завадило двом записати в студії роботу Каталані, менш представлену сьогодні, але все ще відому на той час, аж до того моменту, коли Артуро Тосканіні, присутній того вечора в ложі, охрестив свою дочку Уоллі. А роль, не забуваймо, була створена в 1892 р. Харіклеєю Дарклі, яку ми частіше згадуємо як першу Флорію Тоску, яку коли-небудь чули.
Рената Тебальді в La Wally
Але одкровенням вечора стала "маленька" Рената, як тоді називали Ренату Скотто, в 1953 році вона була такою молодою, лише 19 років! В кінці 15 разів їй зателефонувала публіка, і її кар'єру розпочали якомога красивіше. І з цієї ночі залишився аудіозапис, рідкісний документ забутої роботи ...
07.12.1954 - це був вівторок
Гаспаре Спонтіні: LA VESTALE
Режисер: Антоніно Вотто, режисер: Лучіно Вісконті, сценографія: П'єро Цуффі
Марія Каллас (Джулія), Ебе Стіньяні (Великий Вестал), Франко Кореллі (Licinio), Енцо Сорделло (Cinna), Нікола Россі-Лемені (Первосвященик), Нікола Заккарія (Головний чоловік).
Це був вечір, коли народився новий міф - подружжя Каллас-Вісконті. Це був найбожевільніший рік для Марії, коли вона підкорила світ і рік своєї знаменитої дієти. Глядачів, вражених силуетом весталі, захоплює також музика та сама постановка, яка перенесе їх у часі, у давні часи. Це класична ніч 50-х, еталон сучасної оперної постановки: вишуканий, елегантний, елітарний, чарівний, ідеально театральний та з великою кількістю гарної музики.
Марія Каллас у Ла Весталі
Лучіно Вісконті, нащадок старовинної аристократичної родини, правитель над Міланом з часів Сімоне Бокканегри (справжньої, з 13 століття), починає революцію, що відбулася на сцені світової опери, революцію, яка змушує нас виглядати сьогодні на афіші будь-якої прем'єри ім'я режисера таке ж жадібне, як і ми виявляємо імена солістів. Того вечора у вівторок сцену міланського консервативного театру розширили конструкцією, на якій вестала переступила через яму. Це також надзвичайно емоційний момент, коли від лавини квітів, кинутих на неї в кінці шоу, Марія Каллас бере червону гвоздику, яку вона пропонує Тосканіні, присутній у залі. З тих пір залишилося багато фотографій (наведена вище, яка стала знаковою для Калласа) та чудовий аудіозапис. І "Ім'я охоронця" неземної краси ...
7 грудня 1955 р. - тієї середи
Вінченцо Белліні: НОРМА
Режисер: Антоніно Вотто, режисер: Маргарита Валман, сценографія: Сальваторе Фіуме.
Марія Каллас (Норма), Джульєтта Сіміонато (Адальгіса), Маріо Дель Монако (Полліоне), Нікола Заккарія (Оровесо).
Каллас знову в одній з ролей, що визначила його кар'єру. Це була очікувана прем’єра, в якій був президент Італії Джованні Грончі. Того ж року була легендарна Травіата Вісконті, в якій він приніс меблі з дому, щоб зробити аристократичну сценографію справжньою. Це була не найкраща її Норма, а одна з найкрасивіших "Каста-діва". Маріо дель Монако співав у своїй звичній ноті з часів своєї слави, якої зараз немає, як і Сіміонато.
Джульєтта Сіміонато та Марія Каллас у Нормі
Маргарита Уолманн також робить свій слід. Диск із записом твору, звичайно, можна знайти. Також говорять про непідтверджену зняту версію шоу, це, мабуть, просто легенда.
07.12.1956 - тієї п’ятниці
Джузеппе Верді: AIDA
Режисер: Антоніно Вотто, режисер: Франко Енрікес, сценографія: П'єро Цуффі.
Антонієта Стелла (Аїда), Джульєтта Сіміонатто (Амнерис), Джузеппе Ді Стефано (Радамес), Джангіакомо Гельфі (Амонасро), Нікола Заккарія (Рамфіс).
З Аїдою Скала повертається до традицій великої опери. Нові тенденції в оперному виробництві відчуваються, і справді відкриття сезону вноситься до цього реєстру нових стандартів вдосконалення.
Джузеппе ді Стефано в Аїді
Це тріумф Джузеппе ді Стефано в ролі, в якій він не робив кар’єри. Антоніетта Стелла, у свою чергу, знає освячення в умовах неможливого на той час змагання, це майже удача. У наступному десятилітті для неї настануть лише славні дні.
07.12.1957 - навіть у суботу
Джузеппе Верді: МАСКОВИЙ ТАНЕЦЬ
Режисер: Джанандреа Гавацціні, режисер: Маргарита Уолман, сценографія: Нікола Бенуа.
Марія Каллас (Амелія), Джузеппе Ді Стефано, Джульєтта Сіміонато (Ульрика), Євгенія Ратті (Оскар), Етторе Бастіаніні (Ренато).
Знову президент Гронгі готовий до очікуваного успіху, незважаючи на плітки з репетицій, які наводили на думку про проблеми між Калласом та ді Стефано. Велике сопрано прийшло після казкового сезону тут, а Ла Соннамбула, Анна Болена та Іфігенія в Тавриді - усі незабутні. І цього разу це великий тріумф. Шедевр Верді співається неймовірно вдало, він залишиться незабутнім вечором, збереженим на диску, одним із найкращих живих записів кар'єри Марії Каллас, ніж студійна версія, де відсутні лише Бастіаніні, бездоганний, замінений Гоббі та Гавацціні, гальванічний, замінений на Votto.
Марія Каллас у «Кулі в масці»
Весь акторський склад співав так, нібито світ мав закінчитися наступного дня, немає голосової слабкості, і Мері була всюди і всюди по шкалі, що тихо сиділа біля її ніг. Образ, який став відомим, - Марія, одягнена в горностаєве пальто, завжди буде супроводжувати нашу уяву, слухаючи запис, де лише сцена "Ecco l'orrido campo" визначає трагедію всього твору всього за кілька хвилин, в якому Діва пише історію Scala.
Танець у масках, 1957
7 грудня 1958 р. - неділя
Джакомо Пуччіні: ТУРАНДОТ
Режисер: Антоніно Вотто, режисер: Маргарита Валманн, сценограф: Нікола Бенуа.
Біргіт Нільссон (Турандот), Джузеппе Ді Стефано (Калаф), Розанна Картері (Лю), Джузеппе Модесті (Тимур).
Столітній ювілей від дня народження Пуччіні був неминуче відзначений виконанням його останньої роботи. У фойє також відкрито бюст композитора. І Біргіт Нільссон стає найкращим Турандотом усіх часів, авторитетно пануючи в ролі протягом багатьох років, ролі, яка починається сьогодні ввечері. Він переповнив публіку впевненістю, з якою він контролював роль від одного кінця до іншого. Ді Стефано з усіх сил намагається виконати роль Калафа, це насправді не правильна музика для нього, але йому вдається уявити принца, відмінного від звичних у ролі, як це міг зробити лише він.
Біргіт Нільссон у Турандоті
Біргіт також запише оперу в студії, навіть двічі (з Франко Кореллі та Ренатою Скотто під диригентським палом Франческо Молінарі Праделлі, потім з Джуссі Бьорлінг та Ренатою Тебальді під керівництвом Еріха Лейнсдорфа), її записи залишаються посиланням.
07.12.1959 - навіть понеділок
Джузеппе Верді: OTELLO
Режисер: Антоніно Вотто. Режисер - Маргарита Уолман, сценограф Нікола Бенуа.
Маріо Дель Монако (Отелло), Леоні Рисанек (Дездемона), Тіто Гоббі (Яго), П'єро Де Пальма (Кассіо), Габріелла Картуран (Емілія).
Настала черга Маріо дель Монако бути зіркою сезону відкриття 1959 року в ролі, яку він зіграв більшу частину своєї кар'єри, так багато разів, що точна кількість його шоу з Отелло невідома, але кажуть, що він би близько 900 (!). У новій, широко відомій постановці Маргарити Валманн, абсолютний мавр 50-х та 60-х був самим ним, його аплодували і обожнювали. Поряд з Маріо дуже гарне шоу завершили "Яго" Тіто Гоббі, настільки насичений нюансами, і краса голосу Дездемони Леоні Рисанек.
Тіто Гоббі та Маріо дель Монако в Отелло
Я не знаю жодного звукового доказу цього вечора, я його не знайшов. Але в цій ролі є багато інших записів італійського тенору, включаючи дві відеоверсії (телевізійний фільм та пряму трансляцію з Токіо, також з Гоббі) та дві студійні записи (з диригентами Альберто Ереде та Гербертом фон Караджаном). Леоні Рисанек і Гоббі знову переглянуть роботу Верді в студії, рік потому, разом з Джоном Вікерсом, ліричною альтернативою Отелло надзвичайно успішному RCA.
7 грудня 1960 р. - у середу
Гаетано Доніцетті: ПОЛЮТО
Режисер: Антоніно Вотто, режисер: Герберт Граф, сценографія: Нікола Бенуа.
Марія Каллас (Паоліна), Франко Кореллі (Поліуто), Етторе Бастіаніні (Северо), Нікола Заккарія (Каллістене).
Минулий сезон для Калласа в Teatro alla Scala та єдина опера, яку він буде грати тут цього сезону. Останню роль вона додала до свого репертуару. І з цієї причини від величезної ностальгії сьогодні ввечері став легендою. Він прагнув досконалості, Вісконті повинен був підписати постановку, але відмовився в останню хвилину через суперечки з владою, яку він звинувачує в цензурі інших своїх творів у театрі та кіно. Так Герберт Граф прийшов керувати шоу.
В аудиторії, в якій не бракувало князівської родини Монако і Онассіса, в якій зал прикрашали гірлянди, що зібрали понад 16 тисяч гвоздик, Антоніно Вотто проводив подію року. Поліуто - рідкісна робота, і Марія Каллас, Франко Кореллі та Етторе Бастіаніні зробили її майже неприступною, порівняння будь-яких інших художників з ними стає смішним. Залишилося багато фотографій та аудіозаписів, необхідних для будь-якого шанувальника сопрано, на яких ми можемо почути море оплесків і оплесків, які зупиняють шоу від входу на сцену Діви, перш ніж співати "O've m'inotro" ...
Тут закінчиться її правління над міланським театром, але вплив залишиться донині.
Як пройшли вечори 60-х у Teatro alla Scala, коли тенор Франко Кореллі був обожнений, ви можете дійти до продовження цієї статті, просто натиснувши на посилання: " Зачарований принц "