LiterNet Agenda Олег Гараз Міша Кац та Дан Григор - мистецтво досконалої рими

Олег Гараз

Диригент. Музика (т) була переконливо пропущена

liternet

Такої речі, зізнаюся, мені не дозволили бачити, тоді я б утримався від зізнання в почутому, але це повинно бути на благо всіх зацікавлених, щоб захистити їх від такого «художнього» досвіду. Розповідь про те, що сталося в музичному сенсі, викликає чимало труднощів, оскільки еволюція диригента викликала (унікальним чином) образні струни не стільки з музичної області, скільки з цієї області. хореографії, які є пантоміма, аеробіка або бойові мистецтва, до якого я повинен додати, на диво, і ляльковий театр. Візьмемо їх по черзі.

Володіючи чимось «язичницьким» у сенсі фізичної привабливості, через свою диригентську поведінку Міша Кац залишив у мене, швидше, враження «папуги», переконавши мене, зрештою, що він опанував професією диригента, намагаючись імітувати, пізніше перебільшувати (щоб бути більш переконливим), рухи майстра Росії тай-чі, але значення якого залишилось абсолютно неясним. Вже на першій роботі концерту, Рапсодія "Іспанія" французького композитора Е. Шаб'є, я чітко навчався того, що зі мною відбувалося. Це був своєрідний «мім», гра, в якій хтось із учасників жестикулює та імітує певний об’єкт, явище чи поняття. Враховуючи латиноамериканську специфіку зображень, диригент обов’язково хотів представити себе по черзі як пікадор, тоді Бандельє, тоді матадор і, нарешті, у подвоєній іпостасі, за тореадор з бик з усим. У зоні жанру також були образи фламенко. Але оркестр засвоїв свою партитуру, і музика переповнювалась, розгортаючись у мавританських парфумах, не загартована і пристрасна, але поодинці, абсолютно автономна від "спазматичного" сугестива диригента, який виконував своє шоу десь поруч, навіть перед світом, тобто саме між глядачами та оркестром.

Міша Кац знайшла свою стихію у роботі У моторошному танці К. Сен-Санса, назва, яка могла би стати символом його парахудожньої еволюції, в якій музика страждала найбільше внаслідок істріоніки виконавця, очевидно, зайняла не стільки показовий значення оцінки, але з будівлі їм до вподоби невиправданим і, я б сказав, зовсім не законним, особливо в логіці накопичення образів та значень, чітко запрограмованих самим автором статті. Диригент, очевидно, був зайнятий грою на ксилофоні, що імітував звук кісток, скрипкою, що вказує, нахмурившись і невблаганно, основною темою твору, руки і ноги диригента шаленіли в різних напрямках, скелети танцювали, оркестр рушив вперед (як піхота Наполеона). у своєму відступі через російську зиму), очевидно незалежним чином, обличчя оркестрантів видавали напругу і справжнє випробування в "інтерпретації" намірів диригента, скоріше занепокоєного це диригувати, розчарований, не стільки перед оркестром, скільки перед глядачами. Точка.

Піаніст. "Ароматизатори" (б) анальної інтерпретації.

"Світовий" клас, очевидно і неявно, також є "сенсаційним", і еволюція піаніста була неявно надлишковою, плоскою, одноманітною і явно позбавленою будь-чого, що можна було б визначити як життєво важливе дихання. Безліч звуків і акордів, уривків, інтонацій, пісень та інших залишків, бахроми та черепки від шедевра, розбитого на стерильні «фігури» еволюції виконавця. Тим більше пекучим було це "засудження", якому він нас піддав соковижималка із звуком піаніста, стільки, скільки це було виконано в першій частині вечора Концерт для фортепіано з оркестром соль мажор М. Равеля, прозора, енергійна, але також грайлива музика, з явними імпресіоністичними акцентами, але також з джазовими інтонаціями (особливо в першій частині, Аллеграменте), з надзвичайно тендітною мелодією, і в той же час проникливий, що видає непереборний ліризм, з мелодійними профілями надзвичайно продуманими і «вплетеними» в «сценарій» усієї музичної форми (частина II, Я багато кажу). Частина III, Престо, він показав мені справжнє обличчя того, як це робив Ден Григор публічна страта творчості Равеля.

Процес стиснути звуків в інструменті справді було досить різноманітним техніка, пальці піаніста насправді представляють клас (чому ні світ?) до всієї аудиторії-мікробіста в кімнаті, жадібного швидкість, потужність і майстерність. Як чемпіонат світу чи Олімпіада - altius, fortius. і треба додати, що громадськість отримала його в повному обсязі, тобто вона була повністю задоволена, поспішила привітати вигуками "браво" нульову інтерпретацію з точки зору цінності.

Після останньої домовленості концерт до Равеля, диригент Міша Кац нахилився до піаніста Дана Григора і застиг із жахливою усмішкою, примруживши очі напіврозкритим ротом (це був допитливий уклін шута перед королем? шукати його мовчазного схвалення, що його можуть як цього разу теж?). Піаніст, очевидно, відповів усмішкою і піднявся з фортепіано з виразом повного чоловіка. задоволений, а також аудиторія в залі. Навіть більше, на відміну від глядачів (стійка реєстрації) і, очевидно, Ден Григор був задоволений суверенним способом. Насправді, вони обидва були задоволені, піаніст повністю задоволений (оскільки він завершив свою конкурентну еволюцію), а диригент ще не досяг повноти повне задоволення справді королівською поблажливістю, яку він собі зарезервував у продовженні програми. Так закінчилася перша частина вечора, а потім заслужена перерва.

Знову провідник. Концепція (t) зазнала невдачі на переповненому ринку

В інтерпретації Міші Каца два сюїти в опері Кармен Г. Бізе слід було б назвати швидше Картини з виставки, диригентська нісенітниця, врятована від провалу лише зусиллями всього оркестру. Я пов'язував очевидний аматорство диригента з тим фактом, що основна ставка Міші Каца полягала в "виразності", зрозумілій і реалізованій примітивно, перебільшеній і виведеній за межі допустимого. Або рівняння (t) несправності було повністю реалізоване саме цим інфантилоїдним відношенням, пантоміма, відверто абстрагуючись від логіки і здоровий глузд параметра темпу, єдиного, хто надає узгодженість і значення. Більше того, єдиний основний параметр, який чітко легітимізує присутність диригента перед оркестром, який приймає рішення.

Очевидно, партитура не викликала проблем у диригента (який і так робив що-небудь), оскільки він був зайнятий «жахливим танцем» свого інтерпретаційного «стилю» (мені все ж спало на думку - хто наймає когось такого?). Тореадор Ескаміліо, наречена солдата Хосе та Мікаели, циганка Кармен, контрабандисти, діти та солдати, пристрасть, суперництво, марність та смерть, образи, сповнені динамізму та життєвої сили, переповнені з партитури Бізе, диригент "прочитав" як від "дорожнього коду", як взвод, який метушиться під розбитим світлофором і не зовсім впевнений, що робити з цим потоком музичних "транспортних засобів" і "персонажів", що стрибають у всіх можливих напрямках. Іншими словами, було стільки ж приводів для того, щоб неприємно турбувати його кінцівки, викликаючи у мене гостре відчуття фізичного дискомфорту, занадто неефективним способом (я думаю про оркестрантів), тому занадто мало диригування та очевидно занадто мало музичного.

Музика. був врятований оркестром; один з небагатьох концертів у моєму житті, в якому оркестр виступав самостійно, не маючи необхідності так несправедливо поскаржитися оплескам пари співучасників, суверенний (Ден Григор)-гістріон (Міша Кац), який, крім того, що переніс своє тіло в Клуж і рішуче розмахував своїм ім’ям перед публікою, не зробив нічого, крім, можливо, перевірки професіоналізму Клужської філармонії. . Слава минулих років, як першого оркестру в країні, повністю проголошена, і вечір закінчився тріумфальною нотою, заслуга якої належить оркестру без будь-яких обговорень (щоб не коментувати два проведені біси, біля моря fuşereală, піаністом). Помітними були сольні концертмейстера Доріни Мангра (також директор Філармонії "Трансільванія"), флейтист Каталін Костеа та трубач Габріель Посдереску, стабільний, чистий (особливо у випадку з міддю), підтримана з великою кількістю участі виконавців.

Зовсім не оригінальний, зовсім не винахідливий, зовсім не дивний і, нарешті, зовсім не музичний, цей син степу, усиновлений батьківщиною Просвітництва, тобто диригент, представився в жалюгідному плані, піаніст з повною гідністю поділившись тією ж кваліфікацією. З музичної точки зору це було особливо тяжке "вбивство", в результаті якого було створено щонайменше п'ять "трупів", без будь-яких пом'якшуючих обставин, і двоє співучасників вчинили (скільки разів?) Досконалий злочин, такий довгий наскільки громадськість хвалила їх, двох "мучителів" музики, замість того, щоб їх освічувати і відганяти зі сцени, де вони залишились би єдиними, гідними всіх оплесків - оркестром професіоналів, яким повинен бути весь музичний Клуж гордий.

Голосуйте за це шоу/подію:

  • В даний час 3,43/5
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5