Наша жінка тижня Марія Каллас - н

2 травня 2018 р. • 0 коментарів

2 грудня 1923 року наша жінка тижня народилася в Нью-Йорку як дочка грецьких мігрантів. Її звуть Марія Калогеропулу, вона прославилася як Марія Каллас. Вона стала однією з найбільших оперних співачок 20 століття. З багатого акустичного матеріалу, який вона залишила після смерті, можна зрозуміти, чому вона була одним з найважливіших сопрано своєї епохи і чому навколо її імені створили міф.

Перші роки

каллас

Від Сканированного и загруженного Максимом Мальковым - Из архива М.П.Малькова, CC0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=26500097

У 1937 році, коли Марії було 14 років, батьки розлучилися, і Марія переїхала до Греції разом з матір'ю та сестрою. Саме там її дядько помітив її талант до співу і зв’язав її з Марією Трівеллою, викладачем Національної музичної школи в Афінах. З повідомлень однокласників ми знаємо, що навчання було для Марії дуже важким через її матеріальне становище. Крім того, їх вага не відповідала соціальному ідеалу, що спричиняло проблеми при заповненні певних ролей. Під час її першого виступу перед глядачами в 1938 році критики газет пишно відзначили молоду співачку.

У 1940 році Ельвіра де Ідальго стала її новою вчителькою і відвела в Одеон в Афінах. Через Хілдаго Марія дізнається все про ліричну музику. Її вчитель описує Марію Каллас так: «Вона подивилася на мене своїми великими, виразними очима. Будучи студенткою, вона була розумною, слухняною і працьовитою, чимось чудовим. У неї багато музичності. Вона завжди першою приходила і останньою їздила. Пізніше, на сцені, вона була видатною, зачарованою красивими жестами. Вона не нервувала, коли вперше виступала, і що цікаво, я не був схвильований, коли вона мала співати. Інші студенти не могли дати мені цього відчуття ".

Незадовго до Другої світової війни Марія була заручена в Національній опері в Афінах. Часи, що прийшли, були для багатьох дуже важкими, але репутація Марії постійно зростала. У серпні 1942 року вона заспівала роль Флори у "Тоска" Пуччіні. До кінця війни вона брала участь у багатьох постановках. Через суперництво та проблеми з колегами вона прийняла рішення повернутися до США у 1945 році.

"La Divina"

Перші два роки в Сполучених Штатах вона тримала голову над водою на дивних роботах, бо її не прийняли до Метрополітен-опери. У 1947 році її колега Нікола Россі Лемені допоміг їй вперше виступити в опері "La Giokonda" в італійському місті Верона. Італійська аудиторія була зачарована Callas. Далі послідували різні виступи в численних італійських містах.

Як сказав відомий керівник оркестру Артуро Тосканіні, "щоб досягти успіху, ти повинен співати в міланській" Ла Скала ". Цей момент настав для Марії Каллас у 1950 році з проханням представляти Ренату Тебальді. Марія Каллас підкорила Скалу. Один тріумф слід за іншим. Багато її вокальних інтерпретацій набувають історичного значення і все ще впливають на музичний світ сьогодні.

Марія Каллас у ролі Леді Камелій у Ковент-Гардені в 1958 році. Фотографії Берта Гліна. pic.twitter.com/j1wComYr9P

Ранній кінець

Ходить багато чуток про ранню смерть Марії Каллас. Однією з перших ознак було непритомність під час виступу в Парижі у віці 42 років. Публічно ходили чутки про стан її голосу. Марія Каллас пояснювала це частотою своїх появ і тим самим пояснювала свою втому. "Я ніколи не втрачала голос", - сказала вона і зменшила кількість своїх виступів. Тим не менше, вона померла від серцевого нападу в Парижі 1977 року. Їй було лише 53 роки.

Марія Каллас: Феномен

Олег Карувіц - http://www.karuvits.nl/Maria_Callas.htm, CC BY 3.0 - вирізано до 4: 3

Марія Каллас залишалася явищем в історії музичного театру. Хоча вона померла відносно молодою, вона змогла створити міф завдяки своєму характеру та своїм співам. Вона мала природний і водночас драматичний співочий голос. Одного разу відомий режисер Франко Зефіреллі сказав: «Калла - це блискуче поєднання рідкісної фонетичної гнучкості. Вона має внутрішню, безпосередню музичність, яку вона може перетворити на театральну харизму ». Можна сказати, що її акторська якість нічим не поступалася якості співу. Кожна нота, яку вона співала, мала її безпомилковий штамп і давала глядачам власну інтерпретацію ролі, яку вона виконувала.