Невідома танцівниця
У 1992 році я придбав на розпродажі чорно-білу фотографію, приписану відомому фотографу, представивши балерину в пачці, збалансовану на кінчику правої ноги, в театральному залі, освітленому фіксованими бобе. . Лот, датований 1938 роком, мав назву "Танцюрист".
Я хотів би дізнатись більше про фотографію та художника. Pinterest познайомив мене з іншим її зображенням, там же, з партнером, схожим на Сержа Ліфара. Клер Делькруа з Національного центру танцю визначила танцівницю Марину Семенову. Вона виступала в 1935 р. - а не в 1938 р. - у Паризькій опері в Жизелі разом з Ліфаром.
Нарцис
Менш віртуозний, ніж Массін, який змінив Ніжинського на "Балетних русах", Серж Ліфар передумав і спокусив жінок і чоловіків, починаючи з Дягілєва, свого наставника і коханого. Усвідомлюючи свою ауру, він продовжував, під час окупації, зачаровувати передплатників, танцюристів та асистентів, над якими зберігав усе своє життя.
Критик Андре Левінсон помітив "ельфа" Ліфара в "Боре Зефіра та Флора" (1925) Массіна та в опусах Баланшина. Він оцінив "його піднесення і його швидкість, змішані з дитячим je ne sais quoi", і дав приємну ідею: "У пана Сержа Ліфара є морда доброго маленького диявола, який дуже прокинувся, і чудова скриня під макіяжем: це Аполлон-Гаврош. "Менш поблажливий, Леандре Вайят подряпав у 1935 році того, хто керував танцем в Опері:" Я наполегливо вважаю цей цікавим художником, закоханим у його мистецтво, оживленим вірою, яка часом компрометує величезну гордість, але одноманітним хореографом, тому що переслідує забобони вже застарілого модернізму. "
Створений в 1911 році балет Фокіна "Нарцис" датується часом, коли Фрейд сформував концепцію нарцисизму. Якщо ми виявляємо сліди автоеротизму у «Фауні» Ніжинського (1912), яку Ле Фігаро вважав «непристойною» через її «мерзенні рухи еротичної звірини», мова йде лише про те, що у версії Ле Фане, запропонованій Ліфаром у 1935 році: шарф, яким істота пахне і пестить, виступає шаром і заміною коханій людині; зрештою, фауна відображається у ставку.
Левінсон спробував у 1932 р. Його відновлення Жизелі разом з Ольгою Спессіцевою: "Я назвав Сержа Ліфара: його блискучий дебют у ролі Альберт-Лойса, переодягненого принца та коханого, який у другій дії стає темним, вдівець, невтішний, перетягуючи чорний плащ серед могил, наділив спектакль Опери головним героєм, якого йому не вистачало наблизитися до досконалості. Незадовго до смерті критик написав про нього книгу, яка сприяла його легенді.
Жизель, моя прекрасна
Саме з нагоди відновлення в Гарньє де Жизель відбулася зустріч Ліфар-Семенова. Розподіл, продиктований позахудожніми мотивами, перетворився на протиставлення стилів та ідеологічне протистояння. Семенова мала дві помилки для Ліфара: вона представляла чисту лінію балету, як визначив Петіпа і передала до Петрограда Агріпіна Ваганова; а вона була росіянка - він українка. Російська та радянська.
Він критикував після битви, в березні 1936 р., Партнера, який був успішнішим за нього під оплески. Останній заявивши пресі, що балерина має бути "танцюючою актрисою", Ліфар - або власник пера, що говорить від її імені - розірвав драмбалет на шматки, концепція, близька до танцтеатру Курта Джосса. "Ця тенденція, яка полягає у бажанні замінити чистий драматичний вираз танцювальним, що не датується сьогодні або вчора. Він з’явився на самому початку нашого століття з МХАТ, апостолом неореалізму […]. Міс Семенова зіграла роль Жизель як актриса, але її безладна зачіска, задишки та вигуки "Мами" справили на мене відверто неприємне враження ".
Семенова, сама або з Ліфаром, позувала для серії прес-фотографій у танцювальному залі Гарньє, який знаходився за сценою. На іншій фотографії обидва дивляться в одному напрямку, вона, оброблена фатином, його в чорних шортах - залишок спортивних костюмів Шанель для балету Ніжинської Le Train bleu (1924). Третє зображення було опубліковане на повній сторінці журналом Vogue у березні 1936 року з парою ззаду перед величезним дзеркалом у фойє, яке підкреслює перспективу під час парадів балету, встановлених Лео Стейтсом у 1926 році, створює розмитість і посилається на танцюристи своє відображення.
L'Action Française неохоче оголосила про подію - "посол цієї російської школи танцю, якою Ради пишаються так, ніби вона була їхнім творінням", - зневажаючи фігуру Семенової: "Технік, вона лише це. Зграбний, загальний за рисами, вражає її щільні краватки, її вульгарний загальний вигляд. Поезія, відсутня від його особи, також є його мистецтвом. Їй не вистачає елегантності, відмінності, раси ".
Кандід зосередився на своєму стилі: «Його сфера - це важкі баланси, сліпуча бадьорість поворотів, стрибки, підняті з силою, але перш за все запаморочення обертання […]. Момент сильного задоволення, коли людське тіло прагне до краси чистої геометрії і на мить досягає її. "
Комедія викликала Ваганову, "художника народу", автора книги "Елементи класичного танцю", "виняткового хореографа", яка сформувала російську зірку.
L'Humanité процитував Пола seселла: "Йому дано завдання розважити, наприклад, залізничників, які працюють у степах, прокладати залізниці, встановлення яких є необхідним і невідкладним. Важливо відвернути їх після трудових днів. "
Еміль Вуйлермоз у "Ексельсіор" писав, що Семенова по-своєму прославляла "ідеал сили, здоров'я, м'язової бадьорості та спортивної шляхетності, який, за самою логікою режиму, прагне скинути з місця більш вишуканий, більш аристократичний ідеал, хвороблива від старовинної романтичної хореографії, що підносить сильфи, ельфів та всіх повітряних та нематеріальних істот. "
Ваганова школа
Маріїнська балерина була передана разом із чоловіком Віктором Семеновим до Великого в 1930 році за рішенням Сталіна, який хотів надати перевагу національному театру в Москві перед театром у Петрограді. Стефан Цвейг подає уявлення про магнетизм балерини в розповіді про її поїздку в Росію: «Спустившись з неба в незрозумілі зони, чарівний силует нової танцівниці, запропонованої Росії, Семенова, ім’я якої лунатиме по всьому світу. Двадцятирічна Європа, яка ледве вийшла з балетної школи, за рік зачарувала і завоювала імперську столицю. Її твердим і пружним кроком, який нічого не навчився, крім природних замальовок, коли сік виходить з дерева, вона ширяє, як птах. Похмуре і монотонне повсякденне життя всіх цих людей, які прийшли до неї, трансформується. "Прізвище, що стоїть перед прізвищем, ставить балерину на рівень такої примадони, як Павлова.
Курціо Малапарте в Ле Баль о Кремлі описує це з витонченістю: "Його тоненьке і тендітне обрамлення було покрите ніжним і білим тілом: оголеним і м'ясистим, при чистому світлі ламп, плечі якого можна було б сказати. сніг […]. Але його жести були жорсткими: якщо, на перший погляд, вони здавались інстинктивними, а згодом спостерігалися з увагою, вони виявлялися не лише підготовленими, але й продуманими з гордим невдоволенням [...] Іноді, після легкого вагання диригента, при найменшій помилці колеги по роботі, при непомітній фальшивій ноті скрипки, при скрипі крісла в задній частині театру, при кашлі глядача Семенова зламала балет, зупинившись посеред пірует, і залишився там нерухомим, крижаним, як мармурова статуя, посеред сцени, перед тихим натовпом жаху. »Ми далекі від карикатури у французькій пресі !
Ослаблена після арешту і страти Лева Карахана, її другого чоловіка, Семенова відновила кар'єру і навіть отримала Сталінську премію в 1941 році. У 1947 році вона зіграла головну роль Попелюшки Прокоф'єва, яка сказала про неї: "Це саме так я зрозумів моя Попелюшка. "
Вона перестала виступати в 1952 році для навчання великих танцюристів протягом п'ятдесяти років і померла в 2010 році у віці 102 років. Її учениця Майя Плісецька заявила: «Наприклад, вона була першою, хто стояв на точці в арабеску із повністю вигнутою спиною. Його порт де бюст був вражаюче красивим. "
Той факт, що балерина була фігурою в радянському балеті, додає цінності фотографії, яка для мене означала лише фотографію, прикріплену до її автора.
Злегка обрізане зображення було опубліковане щоденником Marianne 8 січня 1936 р. Із зазначенням:
«Фото Brassaï, зроблене для МЕРІАННИ. "