Нові режисериНові фільми 2020 Інтерв’ю з Іваном Остроховським - Ле Поліестер
Волокно авторського кіно
Це було одне з багатьох перлин нового розділу "Зустрічі" на останньому Берлінале. Семінаристи - це візуально приголомшливий фільм, героями якого є семінаристи у 80-ті роки Чехословаччина. Їм доведеться зробити вибір у межах церкви, намордливої комуністичним режимом. Цей загадковий фільм вийде у прокат на початку 2021 року у Франції та буде обраний цього тижня на фестивалі нових режисерів/нових фільмів. Чекати, зустрічаючись з її директором, словаком Іваном Остроховським.
Яким був пункт відправлення семінаристів ?
З моїм співавтором Мареком Лещаком ми давно хотіли зняти фільм, встановлений в епоху комунізму. Нам обом було 16 років, коли режим впав. У Східній Європі було випущено кілька фільмів, які задумувались про цей період історії, але ми хотіли знайти нову історію, нових героїв та новий підхід, який би зобразив цей час дещо інакше.
Ми хотіли розповісти історію через персонажів, які трохи схожі на нас. Навіть якщо вони роблять щось не так, зрозуміло, чому вони здалися перед лицем страху, розчарування чи раціональних суперечок - ніби вони сказали собі, що іншого немає. Середнє ... Я хотів, щоб аудиторія зрозуміла, як легко потрапити на неправильний бік історії.
Не потрібно було описувати, як жадібний і недобросовісний ідіот може обрати цей шлях. Мені було цікаво зрозуміти, чому багато розумних і чуйних людей обирають варіант співпраці з режимом.
Ми почали вивчати, що відбувається на богословському факультеті, і виявили, що у 1980-х роках велика група студентів оголосила голодування, щоб показати свою незгоду зі священиками, які співпрацюють із системою управління. Тоді це був досить сміливий вчинок, враховуючи той факт, що ніхто не знав, що комуністичний режим в наступні роки розвалиться. Технічно для цих учнів це означало, що вони будуть зазнавати наслідків свого вчинку протягом усього життя. Я не знаю такого мужнього вчинку, який мав місце в іншому університеті чи коледжі в Чехословаччині на початку 1980-х.
Як натхнення для фільму ми використали кілька реальних подій епохи „нормалізації” - чи то голодування, про яке я вам згадував, чи смерть таємно висвяченого священика Пржемисла Куфала. Ми не були зацікавлені у відтворенні цих подій - ми вільно використовували їх для фіксації цього періоду в історії та питань, пов’язаних із релігійною свободою.
Візуальна атмосфера Вашого художнього фільму дивує і досить непередбачувана. У фільмі відразу виникає відчуття дивацтва та якесь жахливе напруження. Чи можете ви розповісти нам більше про візуальну обробку цієї історії? ?
Фільм складається з елементів жанрових фільмів, від трилеру до інколи жахів. Ми не використовували їх спочатку, щоб зробити фільм більш цікавим. Жанр жахів містить цю ідею про те, що нами керують сили, які не під силу нам. Тоталітарний режим контролює своїх громадян точно так само: невідома сила неминуче штовхає вас до краю скелі. Це почуття було у мене, коли я дізнався про те, що відбувається в духовній школі.
Ось чому ми намагалися включити у фотографію почуття ірраціональності та певну психологічну тривогу та страх у головних героїв. Як коли щось приходить до вас, а ви ніби скам'янілі. Жорсткість Брессона застосовується до людей, і їх поведінка виражає той самий параліч, який страждав більшість людей, що живуть за тоталітарного режиму. Вузол, який неможливо розплутати: страх створює параліч, але параліч - страх.
Під час «Семінаристів» у мене було відчуття, що багато сцен були навмисно занадто короткими, ніби якийсь елемент контексту чи пояснення відсутній. Це створює потужний клімат таємничості. Це ефект, який ви шукали? Як ви працювали над цим під час написання та редагування ?
Ви практично відповіли на запитання. Якщо не дати очевидних пояснень громадськості, створюється враження, що важлива інформація вислизає. Це створює нервозність і напругу. Під час написання сценарію та монтажу фільму ми, звичайно, усвідомлювали ризики, які несе в собі цей тип розповіді. Глядач міг загубитися і відкинути фільм. Це був довгий процес, щоб знайти правильний баланс між тим, що буде сказано, а що ні.
Цей еліптичний принцип знайшов своє відображення і в сучасному житті: ми не знаємо, що буде завтра. Сьогодні ми знаємо, як стався кінець комунізму у Східній Європі. У 1980 році студенти богословського факультету цього не знали. На їхнє життя вплинуло те, що вони не бачили майбутнього, загальної картини, своїх припущень, своїх фантазій. Ми хотіли зняти це у фільмі.
Хто ваші улюблені режисери та/або ті, хто вас надихає ?
Чехословацькі режисери Іван Пассер і Штефан Угер, а також Мартін Скорсезе, Альфонсо Куарон ...
Коли востаннє у вас було відчуття відкриття нового таланту, чогось ще ніколи не бачили на екрані ?
Ну, мабуть, бачачи Роми від Куарона.
Інтерв’ю, проведене Ніколасом Бардо 30 травня 2020 р. Велика подяка Катаріні Томковій.