Перехресний підхід до культурних аспектів сучасних революцій в Атлантичному світі
1 У книзі, нещодавно виданій англійською мовою, я намагався продемонструвати, що три революції, що відкрили політичну сучасність, також сприяли наданню символів держави, великих і малих, товарам, що забезпечують наше повсякденне життя, одягу, який ми маємо, їжу, яку ми їмо, пісні та розваги, особливе значення, яке "культура" набувала в суспільствах та національних державах 19-20 століть [1]. У цій книзі, що поєднує підходи порівняльної історії, історії культурних трансфертів та перехресної історії, стверджується, що революційні зусилля щодо зміни культури не були нав'язані виключно революційними мислителями та лідерами, але що вони також походять від тих, хто жив у стосунках політика більш стримано. Ця стаття підсумовує центральний аргумент книги з метою додати конкретний приклад до цього випуску журналу Cahiers Irice щодо порівняльних історій.
2 У наш час природа культури та природа політики, а також способи політизації культури трансформувались завдяки економічній експансії та сумніву в принципі абсолютної монархії божественного права. Тому кожен період політичних потрясінь супроводжувався переглядом відносин між культурою та політикою. Питання вперше виникло в середині 17 століття, під час громадянської війни в Англії; він утвердився протягом наступного століття під час конфліктів, що призвели до війни за незалежність Америки, яка завершилася Французькою революцією, під час якої можливий, необхідний, але небезпечний для індивідуальних свобод характер "культурних революцій". стало очевидним.
3 Я хотів продемонструвати, що якщо споживче суспільство не розвинеться в колоніальній Америці та Франції 18 століття до такої міри, що ми зможемо знайти там джерело колективної свідомості, з іншого боку, зростаюча доступність споживчих товарів та дедалі вдосконаленіші засоби стимулювання їх продажу, відкривали нові можливості для роздумів про місце об’єктів у виробництві соціальних смислів [2]. Цей аспект аналізу можна вважати досить класичною порівняльною історією - я прагнув зрозуміти стан ринку в трьох країнах і з'ясувати, як хтось уявляє роль споживчих товарів.
4 До цих економічних та соціальних змін ми повинні додати вплив сенсуалізму, цієї філософської течії, що народилася в Англії наприкінці 17 століття, яка поширилася на США та Францію у 18 столітті [3] і переконала деяких, що конкретні, матеріальні елементи порядку досвіду здатні змінити серця і думки людей. Цей аспект аналізу можна розглядати як випадок передачі культур.
5 Ця філософська течія, що йде рука об руку з економічними перетвореннями, дозволила розвинути нові ідеї, згідно з якими надбання звичайних людей передають емоційний та символічний зміст, і ці особи можуть бути об'єднані спільними смаками та стилями, створюючи благодатний грунт за роздуми революціонерів про місце матеріальної культури в політичних перетвореннях. Трансформації, які я буду називати "культурними революціями".
6 Наполягання на важливості комерціалізації та цієї філософської течії не слід інтерпретувати як намагання зменшити суттєву роль критичного, а більш чітко політичного бачення за часів Салонів, Просвітництва, кафе та преси. Мета - згадати інші перетворення 18 століття, менш відомі, але такі ж важливі. Оскільки ринкова культура ще не була настільки розвинутою, філософія Просвітництва була ще в зародковому стані, а сенсуалізм ще не був розроблений, роль матеріальної культури та повсякденного життя була дуже різною на початку Англії XVII ст. Незважаючи на ці розбіжності, безпосередні ініціатори повстання були однаковими у всіх трьох випадках: тому ми потрапляємо в місцевість перехрещеної історії.
8 Дійові особи, які брали участь у цих революціях, успадкували політичні та соціальні системи, де культура відігравала важливу роль у формуванні та відтворенні політичної влади Корони. Саме з міркувань держави монархи та знать замовляли предмети розкоші. Ці товари свідчили про багатство Корони та демонстрували столицю талантів та майстерності ремісників та художників, що були у розпорядженні двору. Вечірки, концерти, опери та вистави, на які запрошували дворян, частину шляхти та послів, присланих іноземними монархами, були одночасно формою відплати для тих, чия підтримка та лояльність були важливими для Корони, а також можливістю проявити та підтримати королівська влада. Крім того, завдяки розкішним законам монархи намагалися зарезервувати певні тканини та хутро для своїх клієнтів та придворних, надаючи їм бажані знаки відзнаки та престижу.
10 У всіх випадках, що вивчались тут, виявилося, що потрібно змінити не лише правила управління, структуру установ та визначення громадянства, а й звички, звички, порядок повсякденного життя нові громадяни - культура. Революціонери вважали, що для трансформації політичного режиму своєї нації та створення нації в американському випадку також необхідно внести зміни в меблі, одяг, архітектуру, кухню та нові. Фестивалі та нові форми святкування . Прагнучи розвивати культуру, відповідну їх політичному баченню, вони використовували єдиний доступний для них репертуар, саме той, який вони успадкували від світу, який вони прагнули залишити. Цей репертуар сильно відрізнявся між трьома країнами, але, у будь-якому випадку, це те, що потрібно вивчити спочатку, щоб зрозуміти революційний процес.
11 В результаті руйнування старих вертикальних зв’язків лояльності та зобов’язань революції мали досягти успіху у створенні нових горизонтальних зв’язків, які створили б зв’язок між громадянами, а також почуття національної ідентичності. Розвиток між першими зусиллями у цьому напрямку під час громадянської війни у Великобританії та більш успішними планами американської та французької революцій відображає, принаймні частково, ступінь розуміння та вкладення у це завдання. Створення спільної культури було задумано як засіб встановлення взаємного визнання між незнайомцями з метою створення республіканського братства або, у випадку з пуританами, Співдружності.
13 У будь-якому випадку спільне бачення нації, заснованої на єдиній культурі, створювало серйозні проблеми для революційних ідеалів свободи особистості. Це породило бурхливі дискусії, особливо під час американської та французької революцій, щодо артикуляції між індивідуальними свободами та колективною солідарністю, приватними правами та державними обов'язками. Англійський Interregnum також був періодом запеклої боротьби з питання свободи, зосередженої на свободі віросповідання. Ці конфлікти іноді породжували швидкі політичні зміни, іноді суперечливість у практиці, а також відкривали несподівані простори для творчості.
16 Американська революція розпочалася як війна за колоніальну незалежність, в підсумку залучила тринадцять окремих колоній. До 1776 р. Північноамериканські колонії об'єднались у спільному неприйнятті британського панування, але вони відрізнялися одна від одної національним походженням, релігійними віруваннями своїх жителів та політичною та економічною системою. На відміну від англійців у 17 столітті, у другій половині 18 століття, проте, американські революціонери мали в своєму розпорядженні культурний словниковий запас, який їм надала ця різноманітність жителів колоній та ринок споживчих товарів, який став розквіт. Тому революційний період характеризувався одночасним розвитком республіканської політичної форми та національної культурної уяви. Американські патріоти певний час відкидали культуру, ритуали та практику англійців, але вони також приступили до тривалого і складного процесу створення та поширення нових культурних практик.
17 Французька революція, навіть якщо вона закінчилася поверненням до авторитаризму, була тією, яка найактивніше брала участь у революційному завданні, покликаному наділити себе новою республіканською культурою і яка пішла найдальше в цьому напрямку. Французькі революціонери скористалися централізованою державою, успадкованою від античного режиму, критиками Просвітництва, а також комерційною культурою, що зароджується, для розробки багатого та складного набору нових культурних форм, включаючи одиниці часу, систему ваг і міри, новий адміністративний поділ або навіть нові архітектурні, театральні та музичні стилі. Отже, це історія змін із часом, взаємних впливів, а не просто серія тематичних досліджень. Після цього огляду я хотів би навести вам дуже конкретний приклад методології, говорячи про роль одягу в англійській, американській та французькій революціях.
18 В Англії революційний одяг був у пуританському стилі, що характеризувався відмовою від розкоші. Замість того, щоб покриватися яскравими кольоровими тканинами, мерехтливими матеріалами, вишивкою та одягом, що виявляє або грудну клітку, або телята залежно від статі, як це робили придворні та модні люди, пуритани віддавали перевагу темним кольорам, великим формам, що приховували тіла та відсутність будь-якого малюнка або відбитків на тканині чи вишитих орнаментах. Дві картини явно свідчать про цей контраст.
21 Кавалери любили красиво драпіровані тканини, які добре відбивали світло, часто друковані або вишиті, що підкреслювало і посилювало рухи тіла. Чоловіки носили бриджі довжиною до колін і лише закривали литки панчохами, які демонстрували їх форму. Куртки їх також були приталені, підкреслюючи делікатність талії та ширину грудей та плечей. Пір’я, що прикрашало їх капелюхи, махало, переходячи кімнату або вступаючи в жваву розмову, витончено супроводжуючи найменші рухи тіла. Як видно з вигравіруваного портрета Маргарет Хьюітт, жіноче вбрання також було покликане розкрити красу тіл [9]. Він складався з суконь з глибоким декольте, дуже приталеної талії та вільних спідниць, виготовлених із шовку, оксамиту та парчі. Волосся дам, часто непокрите, представляло дуже складні зачіски; вони носили перлини або дорогоцінні камені, щоб підкреслити красу своєї шкіри, а застібки рукавів або ліфів часто обробляли сріблом або золотом.
22 Пуритани та кавалери не відрізнялися багатством - хоча не всі пуритани належали до соціальної еліти, це, звичайно, було з тими, чий образ потрапив до нас, - ні витратами, ні розкішшю, а характером витрат і за стосунками, які тіло мало з одягом. Ті, хто одягався як Естер Традескант, прагнули не виглядати бідно, не мав мандати популярного одягу, а навпаки, щоб конкретно виявляти свої переконання.
23 Американські та французькі революціонери наприкінці наступного століття також були стурбовані способом одягу жителів нового світу, і в ці моменти також відмова - відмова від розкоші, відмова від попередніх стилів - важливу роль. Але в цих дискурсах і практиках релігія стала набагато менше присутньою, тоді як ідея республіканського повсякденного стилю була більш розробленою. Але між цими двома революціями були також дуже чіткі та важливі відмінності.
25 Таким чином, носіння домашньої дощі було засобом для американських поселенців привласнити сферу економічного життя, з якої, здавалося, їх виключали британці. Цим вони зробили свій костюм частиною своєї колективної ідентичності. Це був акт, який просунув ідею відокремлення від Великобританії. Політичні цілі цих практик одягу стали зрозумілішими, коли ми знаємо, що ті самі еліти, які носили тканини вітчизняного виробництва, одягали своїх рабів в імпортні англійські тканини [13]. Вибір вітчизняних тканин, коли вони могли легко дозволити собі носити атлас або оксамит, був одним із способів заявити своє право на повне громадянство та самоконтроль. Це святкове вбрання цілком влаштовувало дам та джентльменів Вірджинії або підходило до церемонії випуску студентів Гарварду, які згодом головувалимуть у долях колоній. Англійська бавовна використовувалась для одягу домашнього господарства та тих, хто, буквально чи метафорично, був приречений на вічне дитинство, а саме рабів.
26 Перетинаючи Атлантику, ми бачимо однакове політичне використання одягу. Стиль без кюлотів - крім довгих штанів, які замінили галіфе, і від чого походить їхня назва - характеризується іншими запозиченнями з одягу робітничих класів, зокрема короткою курткою чи карманьоль. На думку деяких істориків, це вбрання було б набагато більше присутнє у зображеннях (сатиричних чи хвалебних), картинах, малюнках та гравюрах, ніж на вулиці [14]. Оскільки термін "без кюлот" відноситься до цілком реальної практики одягу, цілком ймовірно, що він є і правдивим, і хибним. Багато чоловіків, причетних до Революції, звичайно, носили довгі штани, а не галіфе, так само, як багато бідних людей, причетних до Американської революції, носили домашній одяг [15]. Очевидно, набагато складніше визначити, скільки з них робили це з явно політичних причин. Але безсумнівно, що термін "без кюлот" та реальність, на яку він посилався, як і домашнє полотно, мали сильне символічне значення. Населення пов’язувало цей стиль з революційним народним рухом.
28 З іншого боку, домашній рух та сан-кюлоти мали спільне, що вони відрізнялись від пуританського костюма 17 століття. Звичайно, обидва вони мали політичне, а не релігійне походження, і в обох випадках саме внаслідок революційної динаміки вони були привласнені та змінено їх значення. Крім того, деякі американські та французькі революціонери сподівались, що люди будуть перетворені, одягнувши революційний одяг, тоді як інші, як пуритани, вважали, що зовнішній вигляд був (і повинен бути) вірним відображенням інтер'єру "бути" зачеплені благодаттю або республіканським полум'ям). У всіх трьох випадках ми скористалися роллю репрезентації одягу незалежно від його здатності змінювати або відображати внутрішній стан власника.
29 У XIX столітті, завдяки переплетеному революційному досвіду, Великобританія, Франція та США поділили багато спільного. Звичайно, було також багато відмінностей, які частково можна віднести до конкретного курсу революцій у кожній країні. Вони спільно прагнули створити патріотичне почуття, зокрема за допомогою іконографії, державних ритуалів та встановлення національної солідарності. Усі три країни використовували культурні установи для створення національної естетики, щоб емоційно прив’язати громадян до нації. Їм довелося зіткнутися з проблемами, котрі постала перед комодифікацією та комерціалізацією культури, а також наприкінці XIX століття тенденціями до роздробленості та інтернаціоналізації капіталізму. Але кожна країна по-різному реагує на цю ситуацію в залежності від своєї революційної історії та форм, що набули консолідації нації в 17-18 століттях.