Поради щодо фотографій про їжу Фотографування їжі як професіоналів - DER SPIEGEL
Професійні фотографи з питань харчування завжди шукають нові способи зробити їжу візуально смачною. Особлива увага приділяється темі композиції, яку теж не варто ігнорувати.
Ви можете досягти захоплюючої домовленості за допомогою таких моментів, наприклад:
- граючи зі світлом і тінню,
- через вишукано влаштований посуд,
- завдяки творчому використанню глибини різкості
- або через свідоме використання кольорів.
Композиція важлива, оскільки вона вирішує, чи буде глядач довше проводити з вашим знімком. Добре продумана композиція звертає увагу на найважливіший елемент зображення.
Розташування окремих частин має бути зі смаком та гармонійним. Кровотечі - ще один засіб, оскільки вони надають картині більшої динамічності, ніж центрально розміщений мотив. Крім того, невидимі області забезпечують простір, який пропонує вам образно завершити його, коли ви дивитесь на нього.
Далі я детально розгляну трюки композиції, які виявились надзвичайно корисними у моїй повсякденній роботі як фотографа.
- Гармонія через повторення
Повторення створює візерунки. Подібні елементи зображення запрошують око блукати вздовж повторень.
Якщо ви працюєте з повтореннями на своїх знімках, ви даєте глядачеві можливість зорієнтуватися на вже відомому об'єкті. Повторення додає вашому образу ритму та звичності. Завдяки свідомому використанню ви створюєте візерунки, які сприймаються як приємні.
Якщо ви використовуєте елементи однакової висоти, картинка виглядає спокійною і рівною. Якщо, навпаки, ви використовуєте повторювані елементи різних розмірів, ви набуваєте глибини, розміщуючи їх ззаду або на передньому плані. Повторення можуть створювати лінії та нові форми і, таким чином, спрямовувати погляд цілеспрямовано. З іншого боку, якщо ви працюєте лише з одним елементом, око того, хто спостерігає, буде вловлювати.
- Робота з шарами
Кілька рівнів забезпечують більшу глибину та тривимірність зображення. Наприклад, якщо ви фотографуєте свіжі вафлі, ви можете покласти їх на тарілку, це буде найпростішим варіантом. Потім у вас є три рівні: основа, тарілка і вафелька.
Ви отримаєте ще більше уваги, якщо додасте додаткові шари. Це може бути серветка, яку ви задрапіруєте під тарілкою. Ви також можете додати ягоди або скласти кілька вафель. Поєднання окремих елементів надає мотиву додаткової напруги через більше рівнів. Те саме стосується і поділу зображення на передній, середній та задній.
Ви можете досягти більшої глибини та тривимірності за допомогою декількох рівнів зображення.
Око сприймає групи з трьох, п’яти чи семи елементів більш гармонійно, ніж групи з двох або чотирьох. Якщо є парна кількість елементів зображення, глядач ділить елементи на групи. Часто незрозуміло, на якому елементі зосередитись. Якщо ви працюєте лише з двома елементами у своєму мотиві, погляд глядача стрибає туди-сюди.
Тут хороша композиційна альтернатива - робота з непарною кількістю зображувальних елементів.
Розташування нерівномірної кількості елементів виглядає гармонійним та збалансованим. З іншого боку, парне число залишає прогалини, між якими око стрибає вперед-назад.
- Цільове використання форм
Композиція з фігурами - чудовий спосіб привернути увагу глядача. Квадрати, кола, лінії та трикутники - ми знайомі з багатьма геометричними фігурами з нашого повсякденного життя. Ви можете використовувати форму реквізиту, наприклад, круглі чаші або квадратні тарілки. Розташування окремих елементів також відіграє важливу роль. Простий, але ефективний метод - трикутники. Розташовуючи елементи в трикутнику, ви обмежуєте погляд глядача і утримуєте його на картині. Перемістіть один елемент на передній план і ще два на задній план. Якщо ви робите знімки з висоти пташиного польоту, не дозволяйте оптичному трикутнику проходити паралельно краю зображення, щоб об'єкт виглядав більш динамічним.
Розташуйте елементи в трикутнику так, щоб погляд глядача залишався на зображенні. Лінії, навпаки, зазвичай ведуть із зображення або в нього.
- Центруйте предмет
Позиціонуючи об'єкт на зображенні, ви можете показати його поза центром, працювати з кровотечами або розмістити приблизно посередині. Розміщений в центрі, основний елемент може здаватися спокійним і статичним. Це може бути послідовним для глядача. Працюйте лише з максимум двома-трьома елементами, які знаходяться близько один до одного (наприклад, сервер для тортів на торті або виделка на салаті). Тоді глядача не відволікає від фактичного мотиву занадто багато елементів. Якщо ви покладаєтесь на багато негативного простору - тобто на частини зображення, які не мають змісту, - підкреслюється головний мотив.
Елементи, розташовані в центрі зображення, здаються статичними і, можливо, нудними. Мотив добре виділяється із блакитного негативного простору.
- Відкрийте текстури
Торти, солодощі або ситні страви - текстури можна знайти майже в кожній страві. Фони та поверхні або реквізит, такі як тарілки, тканини та столові прилади, також мають цікаві фактури. Вони важливі, оскільки передають почуття чи настрій. Наприклад, можна надати гарбузовому супу гарної текстури, прикрасивши його зеленню.
Текстури роблять зображення більш відчутним для глядача, вони передають певний настрій.
Ви також можете використовувати стару дерев’яну поверхню, щоб надати каструлі для рагу сільський вигляд. Обережно використовуйте текстури, оскільки вони не повинні відволікати увагу від основної теми. Занадто багато текстур на зображенні може швидко стати заплутаним, а не підтримуючим.