Прем’єра в театрі Ганса Отто в Потсдамі - Як люди втрачають себе в житті - МАЗ - Märkische
Режисер Олександр Нерлих вигадує незвичайну версію драми Ібсена «Пер Гінт» у театрі Ганса-Отто в Потсдамі. 37-річний розбиває головного героя на кілька персонажів.

Кожну біографію можна розказати як станційну драму. Грандіозні мрії та різкі відмови формують молодь. В середині життя один досвід слідує за наступним і, як правило, відводить від основи початкових бачень, конфліктів та питань. Поки смерть у всьому не покладе край.
Тож могло бути навмисним те, що постановка «Пер Гінт» у театрі Ганса-Отто в Потсдамі втрачає напругу у другій частині. Раптом титульний герой чотири рази виходить на сцену; подвоївся двічі. У квартеті Пер Гінт обговорюється, про що йдеться. Режисер Олександр Нерлих підкреслює той факт, що імпульсивне его заблукало у стільки "фальшивих світах", коли Пер Гюнт зіграв спочатку Олександра Фінкенвірта, потім Бернда Гайлінга .
Межа між добрим і поганим вже надихнула високоталановитого 37-річного театрала у його Потсдамському «Урфаусті» створити дзеркальні ефекти та подвійні характери. Тепер він іде краще. "Пер Гінт" - досить сирий твір Генріка Ібсена з мотивами скандинавської мистецької казки. Пізніше його значення як реалістичного портретиста буржуазного суспільства ("Народний ворог", "Джон Габріель Боркман") ще не було видно в 1867 році. Швидше, Ібсен, як романтичний шукач сенсу, створив "драматичну поему" про кар'єру аутсайдера, жадібного до життя. Недобросовісний егоїст укладає фаустівський пакт з тролями і обіцяє триматися подалі від "роботи, дня і світла".
Ансамбль надзвичайно напружено відкрив мову Ібсена. Новий переклад Анжеліки Гундлах створює хороший баланс між високими нотами, римованими віршами та повсякденними висловами. Перш за все, Ріта Фельдмайєр як мати Аас ефективно пересувається між полюсами. Її діалоги з приголомшливо чіткою грою Фінкенвірта, які завершуються її гострою сценою смерті, стають центральною частиною вистави. Раптом легковагий Ровесник виглядає добродушним і заземленим.
Сцена Вольфанга Менарді - це майже чорна, сира кімната - іноді блідо освітлена суворою сіткою неонових трубок. У напрямку до паркету пандус, що піднімається вгору, обмежений дещо зайвим водним каналом. На півдорозі ваш погляд потрапляє в темне ромбовидне горло. Чорні гумові човни передбачають остаточний мотив моряка, який також налаштований на попередньо зібрану вхідну сцену.
Коли Бернд Гейлінг бере головну роль після перерви, в гру вступають кольори та комедійні інтермедії. Geiling хитається стегнами і співає "Я гарячий півень". Він імітує світового мандрівника, воєнного прибульця та бонвівана. Але відчуття загубленості падає набік.
Музика Мальте Пресс - блискуче досягнення у цій постановці. “Звуковий дизайн” влучно згадується у брошурі програми. Йому вдається створити тонкі поетичні відтінки, збираючи звуки, акорди та мелодії, щоб створити глибокі акустичні структури. Одного разу він також цитує мотив Пер Гюнта Едварда Гріга. Екзотичні вокальні інтермедії Франциски Мельцер у ролі Сольвейга та Денії Ніронен в ролі Анітри надають вечору кулінарної ноти.
Наступні вистави: 29 квітня, 7, 18 та 29 травня, кожного разу о 19.30. Театр Ганса-Отто, Шиффбауергассе Потсдам. Карти за телефоном: (0331) 98118