Шрек - придурок
Шрек 2, це історія чарівного принца-чарівника без метаморфоз, претензія на перечитування казок без їхньої оригінальної ідеологічної матриці. Але чому цей фільм залишає неприємний присмак, колиГаррі Поттер і особливо, Світ Немо чарувати більше ?
Такі люди, як Шрек. Зелений огор звертається до всіх, дітей та дорослих, до світових турів великої ферми та до жебраків Каннського кінофестивалю (перший і другий опус були конкурентами, створюючи прецедент для анімаційного кіно) . Принципове спокушання концепції Шрека відбувається завдяки вмілому поєднанню між першим і другим ступенями, на додаток до нотки іконоборчого захоплення. Ми робимо людожера принцом, чарівним без метаморфоз, два-три жарти скато стають вклинюватися між поцілунком та поєдинком, а слиз жаб більше цінується, ніж білі голуби. Це казка в епоху контркультури, У. Дісней переглянув Південний парк.
Ці думки у виступі, ці старі дискримінації сімей, винахідливо перенесені в ефір великого розгрому умовностей, у будь-якому випадку не є тим, що фільм викликає найжахливіші відчуття. Шрек 2 тому є фальшивою казкою, казкою, яка не перестає іронізувати правилами жанру. Але непевно, що фільм має багато виграшу, піднявшись над долею жанру наївності та віри. У Росії немає жодної грами дитинства Шрек 2. Зовсім маленькі глядачі, на яких фільм націлений спочатку, стають дорослими немовлятами, які швидко розшифровують численні підморгування, посилання та знаки всіх видів, дистильовані фільмом промислово. Задоволення, якого прагне фільм, полягає не в тому, щоб дотримуватися художньої літератури з необхідною когортою архаїчних емоцій: страху, емоцій. а скоріше визнання, поблажливість, знаюча посмішка.
Комічні джерела мізерні. Завжди йдеться про те, щоб визначити щось із нашого світу у середньовічному одязі, який йому надає фільм: ресторан швидкого харчування у підземеллі, схожий на Макдональдс, оперетне королівство, схоже на Голлівуд, княже весілля з червоний килим як на Оскарі, бійка між лицарями в хореографії стилю кунг-фу Матриця. Ефект накопичення виснажливий, і ми спостерігаємо Шрек заблоковано функцію дослідження, покликаний розшифрувати джунглі зібраних знаків, починаючи з тих старих хітів, що переставляли Бродвей (Девід Боуї в ролі Бонні Тайлер). Деякі підморгування більш вчені, ніж інші, як цей візник, який вимовляє той самий крик, що і в серії 50-х Сира шкіра. Дорослі, друге коло, на яке фільм також старанно націлений, таким чином матимуть задоволення почуватися більш вченим, ніж їхнє потомство, і зможуть пояснити їм після фільму деталі посилань, які пройшли над їхніми головами.
Тут не можна відірватися від режиму реальності. Ми не знаходимось у всесвіті Росії фантазія, але скоріше в основі сучасного суспільства, з якого знущаються з однаковою доброзичливістю у всіх його аспектах. Використання цифрової анімації, що замінює малюнок минулих років, є частиною тієї ж аналогової одержимості. Деякі кадри тривожно схожі на справжні кадри. А узагальнення зірок для дубляжу ще більше додає ефекту розпізнавання. Ми не тільки ідентифікуємо голос того чи іншого відомого актора, але Шрек відтворює такий спосіб знизати плечима або покласти руку перед ротом актора Майка Майерса в Остін Пауерс. Це не лише актор у кабіні дубляжу, який грає його модельованого персонажа, це також персонаж, який виконує призначеного йому актора, Шрек, який грає Майка Майерса.
Цій пекельній грі посилань ми можемо віддати перевагу першому ступенюГаррі Поттер і в'язень Азкабану, якому часом вдається вливати акценти Дікенсія у своєму великому готично-кітчовому безладді. Сприймаючи силу проекції казки, її частку терору та мелодрами, фільм цілком серйозно поринає у глибші уяви. Остання частина, яка бачить, як два маленьких героя повертаються у минуле і вдруге входять у послідовності вже показаного фільму, навіть забезпечує його невеликий концептуальний кайф. Ці самі послідовності знімаються під різним кутом, причому кожен з двох акторів у полі двічі. Маленькі незрозумілі аварії в попередніх сценах, і які, завдяки ретельному управлінню історією, нас не насторожили, раптом знаходять своє вирішення завдяки новому куту зору. Після демонстрації фільм проводить невеликий теоретичний урок з точки зору та відкладений зворотний кадр для використання глядачами-початківцями.
Нарешті, зазначимо це Світ Немо був випущений на DVD, що в ідеалі це справжній фільм про дитинство, більше ніж "дитячий фільм". Це стверджує реальну точку зору на освіту (це, перш за все, роман про ініціацію батька; вчитися тут мають батьки). Він вигадує дійсно шалених героїв комедії (як ця акула у створенні вегана), майже завжди перевищуючи легке перенесення 20 000 ліг під моря нашого світу. І перш за все випадково відповідає одному з найбільш часто відвідуваних теоретичних питань у сучасному кіно: як змусити історію витримати центрального персонажа, враженого негайним розладом пам'яті? Торговець рибою Дорі, наймиліший персонаж Світ Немо, саме цей вірус назавжди загрожує великому причинному ланцюгу, необхідному для фільму. На магічному аркуші його сумління кожна подія стирається, як тільки вона переживається. Вона нічим не обтяжена, на відміну від батька Немо, розчавленого занадто яскравим спогадом про травму (винищення всієї родини, крім нього та Немо), і яка тяжіє на її сині цю залишкову тугу, але вона також не може нічого передати.
Таким чином Дорі тримається за руки з героями Росії Заробітна плата (Джон Ву), Пам’ятка (Нолан), Ново (Лімозин), Людина без минулого (Kaurismäki), і всі ті фільми, які за останні роки зробили це схожим на амнезію, - це як шанс, так і проблема. У велику амніотичну ніч океану, між утопією постійного забуття та вагою пам’яті та сімейних романів, Немо простежує свій шлях. Коли ми рухаємось до дорослості, це реанімує в нас, як і всі казки, деякі дитячі страхи, області, недоступні для Шрек 2, цей фільм без несвідомого.