"Соловей" Харпер Лі на Бродвеї
Бродвей у ці дні святкує новий хіт, і майже здається, ніби успіх останнього касового хіту полягав у ДНК самого матеріалу. Ніхто інший, як Харпер Лі, яка померла в 2016 році, взяв на себе драматурга Аарона Соркіна - і разом із нею мільйон разів вперше проданий "Хто заважає солов’ю" адаптував сучасну класику для сцени. З моменту своєї прем'єри в середині грудня вистава зібрала близько 15 мільйонів доларів і вже є однією з найуспішніших театральних постановок в історії Бродвею.
Соркін, який у 2011 році виграв сценарій "Оскар" за фільм Facebook "Соціальна мережа", не надто змінив оригінальний рецепт. Його драматургічні втручання не погіршують південного ларґетто роману, скоріше вони допомагають історії отримати більшу кількість ударів, необхідних для сцени. Сюжет про чесного батька адвоката Аттікуса Фінча ніколи не втрачає своєї тяжіння навіть у типовому бурхливому вогневому діалозі Соркіна. А атмосферний сценічний дизайн (Міріам Бютер) також полегшує закляту базу фанатів Лі з її грайливим маленьким містечком захоплення новою постановкою.
Продукція викликала неабиякий ажіотаж ще до початку перших репетицій. Лі затвердила адаптацію в 2016 році, лише за кілька тижнів до смерті. Однак після того, як на початку 2018 року адміністратори їх маєтку подали до суду на команду навколо режисера Бартлетт Шера та продюсера Скотта Рудіна, навіть ненадовго існувала загроза для виробництва. Причина: Спроби Соркіна переосмислити проблему расизму в центр роману, опублікованого в 1960 році, у сучасному образі - все зайшло занадто далеко для спадкоємців. Адаптація занадто сильно відхиляється від “духу” оригіналу; це загрожує літературній спадщині автора і, отже, "цілісності американської класики".
Запропонований Рудіним судовий процес у суді не відбувся - вони спокійно погодились, - але збиток був величезним. Бо навіть якщо ви даремно шукаєте юристів обох сторін у брошурі програми - як «співавтори» вони повинні мати не малу частину версії, яку зараз можна побачити в нью-йоркському театрі Шуберта.
Повага та розуміння
Сам Соркін прокоментував компроміс у своєму нарисі незадовго до прем'єри; зрештою було зібрано майже половину попереджених уривків. З ранньої версії сценарію виявляється, що це в основному уривки, що стосуються розвитку характеру персонажа Аттікуса Фінча, який позбавлений вад та звинувачень у романі. Спочатку заплановані сцени, які могли б показати м’якого прихильника людства як випадкового випивця, як власника зброї або навіть як представника спочатку більш сумнівних поглядів на расову проблему - і, отже, як людину свого часу - зараз не демонструються.
Автор розвіяв припущення про те, що амбівалентний Аттікус Соркіна міг бути натхненний ранньою версією "Солов'я", опублікованою в 2015 році під назвою "Настрої сторожа". У спірному сценарії, який був знову відкритий у 2014 році, вже дорослий оповідач Скаут повертається додому через двадцять років і виявляє, що нібито прогресивний батько бореться з успіхами чорного руху за громадянські права в старості. Сам Соркін стверджує, що не читав "The Guardian"; Насправді його «Аттікус» страждає менш фундаментальними сумнівами, ніж старіння адвоката в романі «Гардіан».
Показати повний вміст в оригінальній публікації
Ніщо з цього не впливає на успіх постановки, навпаки: акторський склад не менш помітний і блискучий. На додаток до лауреата премії Тоні Джеффа Деніелса (Аттікус Фінч), ЛаТаню Річардсон Джексон найняли зіграти буйну економку Кальпурнію та Гбенгу Акіннагбе (Дріт), яка грає обвинуваченого Тома Робінсона. Версія Соркіна надає останнім цифрам набагато більше місця, ніж оригіналу. Завдяки більшій і водночас більш критичній промові, дві чорні ролі були покращені порівняно з романом.
Рішення Соркіна протидіяти надмірній вазі білого в системі штук дає свої результати. Це дозволяє йому передавати центральне повідомлення роману опоненту з аргументованої точки зору: а саме, питання, чи повага та розуміння насправді завжди є кращим засобом боротьби з нетерпимістю, чи обурення та конфронтація не виправдані. Адаптація більше не хоче вирішувати це настільки чітко, наскільки це може мудрий шаблон Аттікуса з Лі.
Перехресні посилання на політичну сьогодення
Їхній сюжет, який відбувся в невеликому південному містечку Мейкомб в штаті Алабама в 30-х роках минулого століття, завершився відомим судом щодо імовірного зґвалтування білої людини чорношкірим Робінзоном. Вистава починається тут in medias res і розповідає загальний сюжет, що передує судовому розгляду в романі, між окремими свідченнями у формі ретроспективних повідомлень двох дітей-оповідачів Скаут (Селія Кінан-Болгер) та Джема (Уілл Пуллен). Аттікус, батько обох та громадський захисник Робінзона, може довести невинуватість обвинуваченого, але врешті-решт мусить поклонитися несправедливості перед неосвітленою американською судовою системою в середині тридцятих років.
Вистава показує, що ця тема не втратила своєї вибуховості навіть сьогодні, приблизно через вісімдесят років, завдяки добре зваженим перехресним посиланням на політичне сьогодення: в'язниці США все ще в основному темношкірі, і вистава рухається на тлі зростаючого білого націоналізму Максима поваги Аттікуса навіть до неповажної, іноді в критичній - і досить сумнівній - близькості до таких поглядів, як Дональд Трамп, що навіть серед расистських натовпів Шарлотсвілля є багато "добрих людей".
Ця змішана ситуація могла бути домашньою для виробництва, але врешті-решт вона зазнає невдачі, оскільки вона приносить у жертву девіз Atticus досить сумнівному розумінню гумору. Дуже часто гумористичний комедійний гумор Соркіна, заснований на спритних репліках, впадає в глузування персонажів, які, очевидно, мають іншу думку та освіту, ніж ліберальна нью-йоркська аудиторія.
Вражаюча сцена в середині п’єси показує, що існує й інший шлях: у білій мафії, яка приходить до в’язниці графства за ніч перед судом з приводу лінчу Робінзона, є також друг родини Фінч у містера Каннінгема . Коли Скаут ідентифікує чоловіка і розмовляє з його сином, йому на мить вдається вступити в шкіру іншого. Оскільки, поки Каннінгем знімає капот і рухає військо до спускового гачка, час, здається, стоїть на місці на сцені та в аудиторії. У незграбній розвідниці та її нервовому перебігу між сторонами, ця сцена коротко відображає поляризацію сьогодення, в якому трохи більше Аттікуса Фінча не було б такою поганою ідеєю для всіх.