Женя Стригалєв Мій пістолет, саксофон

23.05.2013 | 15:04 | Саміром Х. Кеком, Die Presse - Schaufenster

Щоночі, які він організовував у клубі Чарлі Райтс у північному Лондоні, Женя Стригалєв забезпечив жвавий обмін думками між американськими, європейськими та британськими інструменталістами. Будучи випускником відомої Королівської музичної академії, він вчився у таких грандів, як Лі Коніц, Дейв Холланд та Пітер Кінг. Він відданий своїй любові до бібопа, яку він розвинув у Росії, хоча він прагне до сучасного вираження. Особисте життя? «Без зв'язків!» Цій людині потрібна вся енергія для його джазової одержимості. Зараз він перебуває в європейському турі - від Парижа до Риму, від Праги до Берліна -, щоб представити свій новий альбом "Smiling Organizm Vol. 1", вироблений у США. У Відні він виступить 25 травня на вечірці перед відкриттям ресторану "Zur Herknerin".

Російський Санкт-Петербург не зовсім відомий як джазовий мегаполіс. Як ти там натрапив на цю музику?
Мої батьки жили окремо і ділились опікою. Коли б я не був із батьком, він навчав мене джазу. Перш ніж я міг говорити, я сидів на суворій дієті Діксіленда через програвач звукозапису. Він розглядав це як своєрідну місію наблизити джаз до мене. І це насправді спрацювало. Я вступив у контакт із Елвісом Преслі, "Бітлз" та поп-музикою в середній школі, але полюбляв слухати таких людей, як Чарлі Паркер та Гарматне ядро Аддерлі вдома. Мене привернули хитромудрі ритми, і звичайно імпровізація.

Чому ви вибрали альт-саксофон?
Через його оптимальний розмір для мене. Я почав грати, коли мені було дванадцять, коли тенор та баритон були для мене просто занадто великими. Мій перший учитель музики навчив мене правильно дихати. Більшу частину цього я дізнався з записів. Переписуючи соло інших людей, ти багато чому вчишся. Я вивчав оцінки, коли мені було сім-вісім років. Тоді я грав на фортепіано.

Я бачив вас два роки тому в лондонському клубі Ронні Скотта зі співачкою Клівлендом Ваткіс. Вони зіграли дивовижну важку програму бібоп. Як?
Просто тому, що Чарлі Паркер і Гарматне ядро Аддерлі були моїми першими музичними гідами. Ваша музика сидить глибоко в мені. Я думаю, що дуже важливо, щоб люди все ще чули бібоп сьогодні. Мене цікавить не музейний аспект, а соло, які природно випливають із цієї музики. Вони є художніми висловами музиканта сьогодні і наскрізь.

Хто сформував сучасні аспекти вашої музики?
Це був Сонні Роллінз. Він був для мене взірцем для прийняття старих стилів, змішування їх по-індивідуальному та створення з них чогось цікавого нового. Я не вірю в те, що починати з Колтрейна як молодого саксофоніста. Я знаю багато молодих колег, які в результаті втратили мужність. Набагато краще спочатку з’ясувати, що створив Майкл Брекер.

Вони грають дуже важку музику в часи, коли слухачі стають все більш поверхневими. Чому?
Тому що я хочу сказати, що, як правило, більш вартим є почуття творів, які ти не відразу розумієш. Якщо у вас буде трохи терпіння і наполегливості, ви відкриєте для себе всесвіт цікавих звуків. Вам не потрібно все відразу розуміти в джазі. Краса джазу - це вічне заняття. Не тільки як гравець, але і як слухач, ви намагаєтесь постійно підвищувати рівень прийому в джазі. Просування цієї чесноти є важливим у наш час.
Як ви визначаєте частковий спад популярної музики?
Багато що змінилося з появою комп’ютерів. Багато людей використовують збірні звукові кадри як навчальні колеса для своїх виступів. Вони грають два акорди і вважають, що вони чудові. Занадто багато організаторів та журналістів засліплені такими трюками на мій смак.

На своєму чудовому новому альбомі «Усміхнений організм» ви із задоволенням деконструювали класику російської пішохідної зони «Півночі в Москві». Це трохи нагадує про божевільно сміливу екранізацію Девіда С. Уореса фільму Марвіна Хемліша "Таким, яким ми були", який спочатку був Барбра Стрейзанд Шнульце. Як ви вибрали "Опівночі в Москві"?
Коли я був маленьким, я любив цей твір. Він має такий пишний риф, а мелодія надзвичайно приємна. Магія «Опівночі в Москві» для мене швидко була втрачена. Зараз, через стільки років, я хотів повернути гідність повністю відтвореній мелодії. Іноді для досягнення цього доводиться використовувати радикальні засоби. Але старий Айк Квебек уже показав, про що йдеться. Ви повинні підкреслити кожну окрему ноту окремо. У цьому творі саме басовий мотив пережив найкраще.

Ви записали свій новий альбом у Нью-Йорку. Як вам вдалося залучити в студію таких популярних гравців, як Ларрі Гренадьє, який багато грає з Бредом Мелдау, та Ерік Харланд з групи Чарльза Ллойда?
Я знав їх з Лондона, тому що кілька років тому намагався організувати концерти пізно ввечері. Цей формат існував завжди в США, але не в більш консервативній Великобританії з точки зору джазу. Тож я залучився. Пізно ввечері години в «Чарлі Райтс» стосувалися більше вільного обміну між гравцями, ніж розваг. Аудиторія це оцінила. Тепер це більше не повторюється. Але за два-три роки, коли я це зробив, я знаю багато американських та європейських колег. Це допомогло мені з новим альбомом.

Ви провели три місяці в США для записів. Чи Національна безпека боялася вашого саксофона?
Трішки. Але як джазовому музикантові доводиться постійно займатися. Вони нарешті зрозуміли це. У мене вже є друзі з попереднього перебування, з якими я зупинявся. Часом було трохи грубо, але так працює джазова економіка. Я вже зіграв пару джем-сесій у Smalls and Dizzy's. Я не повинен був давати концерти.

Ви приїхали до Великобританії порівняно пізно у віці 25 років. Що вас привабило в країні, в якій конкуренція у всіх галузях дуже сильна?
Армія стала на заваді попередньому від'їзду. У Росії вам доведеться служити два роки. Мені пощастило і дозволили бути у військовому оркестрі в Санкт-Петербурзі. Режисер був любителем джазу, це мене врятувало. Саксофон був моєю гвинтівкою. Він користувався великим попитом на марші та похоронну музику. Я отримав стипендію в Лондонській Королівській музичній академії. Тоді було зрозуміло, куди я йду. Незабаром я отримаю свій британський паспорт. Це значно полегшить.

Це було важко?
Не обійшлося і без цього. Як іноземця вас нелегко прийняти у Великобританії. Вони не люблять акцентів, якщо ви добре не готуєте. Я закінчив із такими роботами, як охорона Страдіварія в музеї. Зараз це на півдорозі.