Актор Адріан Пінтея
Щотижневий театральний журнал Nr. 59/18 листопада 2020 р
"Роль художника полягає в тому, щоб задавати питання, а не давати відповіді" - (А.П. Чехов)
"Півтінь кохання прийшла, коли він проходить перед вікном мого кафе. На неї, як відомо, поглядають і потайки посміхаються. Тонкий профіль, мідний колір обличчя, розумна завитка під краєм капелюха, щиколотки чаплі, зі старим золотим ремінцем ... Він мене знайшов! Куди б я не бігла, хоч би якою я остаточно бігала, він завжди мене знаходить! " Це осінь, "коханка", для актора Адріана Пінтеї, що народився восени 9 жовтня 1954 р. Ось його перша зустріч із сезоном, що минає, в якому протилежності стикаються одне з одним, так як сам по собі здається, що стикався все своє життя з протилежностями.
Осінь, ця непереборна, велична та командна дама - як вона це закохана описує у короткому нарисі "Ніколи, осінь ..." з її книги "Земля американця" (1996) - була сезоном Адріана Пінтеї. Між меланхолією, з одного боку, та присутністю, проникливістю та іронією, з іншого боку, цей прохідний простір у цьому антре-де був творцем театру за своє коротке, але напружене життя. Між трагедією і комедією, звичайно, між чорним і білим, між літом і зимою, тобто восени, багатою на нюанси, в якій, на відміну від кліше, є місце надії.
Надія, що одного разу мистецтво, яким би воно не було, відкриє людині очі. Бо про це, простіше кажучи, мріяв Адріан Пінтер. Всеосяжний дух, напружений і тонкий, противник фальшивого, перфекціоніста, скептично налаштованого на досконалість, творець персонажів, який рано став, відразу після закінчення школи, вийшов на сцену лише після тривалої роботи з власною істотою. Між Ромео і Томасом Бекетом, ролі, з якими він починав і закінчував свою кар'єру в театрі, відповідно, протягом якої життя кіноактора також розгорнулося з відомими успіхами, виявили різні сторони особистості він ніколи не проявляв себе сповна.
"Ромео! Чому і для чого ти Ромео? "
На початку, після дитинства, проведеного за відсутності батька, він перебував у Румунії, яка перебувала під наглядом і постійними обмеженнями комуністичного режиму при владі, дитиною, закоханою в рок, малювання та книги, яка розповідає вірші так, що дивує його. інші він швидко вчиться і знає, що хоче бути актором. Як багато дітей, правда? Але ні, це зовсім не так, або тому, що це зовсім не ера телевізійних розваг у Румунії.
Зображення з шоу "Ромео і Джульєтта", режисер Каталіна Бузояну
Тоді він був студентом Інституту театру і кінематографії „І.Л. Карагіале »з Бухареста, який він закінчив у акторському класі професора Петре Василеску в 1979 році. Згадаймо тут часто забуту річ: у 2004 році Адріан Пінтеа також закінчив факультет кінорежисури в тому ж інституті.
Студент виділявся і розвивався, харчуючись підривним мистецтвом, як і належить студенту в тоталітарній країні. І він переконав абсолютно всіх своєю першою важливою роллю, яка безпосередньо увійшла в історію театру: Ромео з "Ромео і Джульєтти" Вільяма Шекспіра, режисер Каталіна Бузояну.
Шоу, спочатку поставлене в студії "Касандра", відновилося в країні Шекспіра, де, звичайно, нелегко переконати шекспірівською постановкою. Однак глядачі були більш ніж переконані шоу з цими молодими румунами - включаючи Маріану Буруяне, Діну Манолаче, Шербана Іонеску, Резвана Василеску, Дана Нуцу, Флоріна Калінеску, Адріану Трандафір, Мірелу Гореа - невідомих глядачам студентського театрального фестивалю. Дарема.
Незалежно від того, чи залишилося щось у акторі Адріані Пінтеї у закоханого підлітка, якого Шекспір жорстоко вбиває у своїй знаменитій п'єсі, ми не можемо точно знати, але бачити його в наступних ролях, читаючи його пізніші есе, ми можемо він підозрював, що Ромео весь час був там. У "Державі кохання", тексті з тому "Земля американця", актор пише: Шекспірівський персонаж - це лише відкритий лист до кожного з нас, який ми, власне, таємно читаємо. Якщо наслідком сухої проникливості є скромність жестів, Ромео несамовито дозволяє собі свою тираду. Як їх не зачарувати свободою душі цієї дитини Гамлета? Нерозважливий спосіб, як він перестрибує через гнилу стіну нашого вічного середньовічного жалюгідного страху? О, ми, ті, хто відпускає свої імпульси та емоції, щоб не заважати своїм подивом скупий шлях гідного існування! (…) Смутні океани захоплення Ромео любов’ю - це наша надія на те, що любов можлива ".
"Померти в гуртожитку, щоб спати ... або, можливо, мріяти!
Адріан Пінтея, схоже, зачарований своєю благородною місією та усвідомлюючи її ризики, готовий дати життя історіям, які він любив з дитинства, коли відкрив літературу, прагнучи до творчості. Від Ромео, якого він зіграв у студії Кассандри як студент, і після закінчення IATC, до Бекета, архієпископа-нонконформіста, останньої важливої ролі, яку зіграв у театрі "LSBulandra", він пішов своїм шляхом у дусі визначення, які він сам, переодягнений у прозаїка, знайшов. Вона є в нарисі "Душа актора" в тому ж обсязі: "Душа актора з'являється в мучних вогнях пандуса, щоб проголосити, велику, дику і щедро закохану, Нитку життя".
Зображення з шоу "Гамлет", режисер Томпа Габор
Художник переконаний, що театр повинен мати шляхетність, особливо у світі, де він зникає, як це повторюється студентам, він справді оголосив "Нитку життя", він служив їй у театрі та кіно, займаючись прозою та поезією, бажаючи писати драматургію і робити сценарії або навчати студентів акторської майстерності. Це був Треплев з "Чайки" Чехова, режисером якого був Лівіу Цюлей, Генріх IV з однойменної п'єси Піранделло (в черевиках знаменитого короля вийде на вулиці в грудні 1989 року, епізод, який розповів сам), Ганс з "Ондіна" Жируду, Гамлета, Дон Жуана або Бекета з п'єси Ануя. Глибокий, темний, нюансований, чарівний, меланхолійний, сповнений гумору.
Щодо «ключів», що відкривають шлях до цінної інтерпретації, то в унісон із власним віросповіданням він обрав правильний «ключ»: пошук і боротьба з ворогом, який ховався в його власному єстві. «Душа актора дихає невпорядковано і запаморочливо, бо він дихає зоряним пилом. Його сміх - це не сміх, а надія людського сміху, його плач не плач, а надія, що людський плач може викорінити справжні куточки неприємностей ", як він писав у згаданому томі, і про те, як він виявився актором.
У ролі архієпископа Томаса Бекета
Теорія, сама по собі метафора, в тому числі і про "Гамлета або свідомого актора", його докторська дисертація, опублікована в томі в 2002 році, народилася поза практикою. Дух, занепокоєний матерією, і матерія, занепокоєна духом, будувала незабутні ролі. Він мав дивність, силу, суть і правду, саме так він торкався неповторного. Особливо в Гамлеті, у виставі, поставленому Томпам Габором у 1996 році в Національному театрі в Крайові. Був принц Данії, перед яким глядачі були приголомшені, в унікальній історії, яка, розказана на сцені в цій постановці, тривала більше чотирьох годин. Одна з найризикованіших композиторських ролей - парі з самим собою, що він легко виграв, навіть коли у Великому залі Національного театру в Бухаресті він грав із лихоманкою майже 40 градусів.
"Життя - це тінь, що минає, двобічний актор ..."
Цей епізод супроводжувався чудовими ролями, напруженою активністю зі студентами UNATC та деякими фільмами. Але, пам’ятаючи про одних, його Гамлет є вищим, роллю, яку він прагнув протягом багатьох років, що сталося в тому році, коли у видавництві Емінеску з’явилася «Земля імператора», книга, після якої він повинен був написати інші який я цитую ще один уривок: «Душу актора не можна тримати на долоні, ані вішати як брелок на ключ від квартири. (...) Це не має нічого спільного з потворною сердечністю>! (...) Душа актора жива, як кривава плоть, занепокоєна безсонням і ясна, як вічна пам'ять про кохання. Його зусилля неможливо придбати, бо навіть він, актор, не знає їх ціни. Можливо, лише його людське життя є єдиною ціною, достатньо благородною. Душа актора - це пустельна площа, де все гарно влаштовано для прийому друзів, людей, непохитної совісті, інших душ ... Душа актора близька до нашого дитинства, для всіх, бо він не залишив радості від гри, точки зникнення нашої власної душі . Душа актора - це наш найчистіший вік, найзабутіший день у день ".
І, як і в Гамлеті, ховається Ромео, і Горацій, і Меркурій, ідея, кохана коханому Шекспіра, у принца Данії ховається Макбет. Послухайте якусь хвилину вбивці, яка шукає полегшення: "Життя - це мимохідна тінь, актор, що двоїться, який метушиться і хвилюється, поки він перебуває на сцені, а потім нічого не чути".
Зображення з шоу "Дон Карлос"
Визначеність і (само) іронія, доступність і відданість, благородство і задоволення від гри - всі вони були частиною його світу і професії Адріана Пінтеї, який досяг вражаючих висот, про що його колеги згадують із захопленням. Крім того, захоплення - це благотворний стан, який художник, хоча він часто потрапляв у пастку скептицизму, знав. Чим ви захоплюєтесь? Багато людей, усіх видів, і багато речей.
Серед легендарних митців, про яких він писав і палко говорив, згадаємо, наприклад, Вільяма Шекспіра та Леонардо да Вінчі, Мерилін Монро, Тому Караджі та Сергія Єсеніна, російського поета, до якого він сильно любив. "Моє життя без Єсеніна стало б нудною їжею, з калоріями, розрахованими фанатичними тітками, і забороною дивитися у вікно. Заборони, такі ж страшні, як і не читання під час супу. Або любити (…). Моє життя без Єсеніна було б схожим на світлину, одна з яких завжди відсутня. Жерар Філіп, Тома Караджі, Ейзенштейн вже відсутні ... Це занадто! », - читаємо ми в його книзі, яку варто перечитати сьогодні, коли його ролі в театрі - це пам’ять, а ті, що є у фільмі, можна переглянути. Корисна вправа для тих, хто любить кіно і цікавиться, що робить "великого" актора. Вправляйте роздуми, тверезі чи грайливі, про те, що було, у його випадку, неперевершеним. Неминуче питання, питання, яке направляє нас, також неминуче, до тіні істоти, яка була Адріаном Пінтеєю, актором серед тих, хто не народжується весь час.
Замість того, щоб закінчити спогади про дитинство хлопчика, народженого в Бейу, про який розповів сам актор у телевізійному шоу: «Коли я був маленьким і дуже хворим, моя мати ходила до церкви молитися і казала Богу: це моя єдина ціна. Якщо ви хочете його в обмін на Адріана, візьміть його! » Я живий, але через деякий час у матері випало волосся ».