Арсенал про VoD - Фільм Олександра Довженка - Трансляція та завантаження - UniversCiné VoD

олександра

1918 рік був катастрофою на українському фронті та бідою в тилу. Повертаючись дезертир кидає виклик владі, виступає за радянську систему.

У 1918 році, коли різанина тривала на українському фронті, нещастя охопило населення. Тимош, повертаючись дезертир, починає кидати виклик місцевій владі. Він виступає за прийняття радянської системи і закликає робітників Київського Арсеналу взяти зброю за революцію.

Зчитувач не встановлено ?

Для вашої інформації відтворення в режимі офлайн не сумісне з операційною системою Linux

"Є два фільми, в яких радянський монтажний шкільний кінотеатр практично досяг своїх найвищих амбіцій, наблизився.

Кіно сьогодні

Арсенал

"Є два фільми, в яких радянське кіно монтажної школи практично досягло найвищих амбіцій, максимально наблизилося до мистецького абсолюту, який він сформував для себе, два шедеври. Одиночна робота: жовтень (1927) та" Арсенал "(1929 ).

Арсенал - це ні роман, ні драма, ні видовище. Це пісня, саме трагічна ода працівникам київського арсеналу, які повстали в січні 1918 року проти націоналістичного центрального уряду України РАДА. Неймовірна ода, зроблена, щоб її чули очі.

Від групи московських робітників, якій фільм був показаний під час виходу, Лейда повідомляє про це чудове роздум: «Це не історія, а вірш. Насправді перші рядки фільму насправді співаються: Ах! мати мала трьох синів. Поки ми бачимо нескінченно сумне обличчя матері трьох солдатів, нам горло зв’язано; нам здається, ми чуємо сумну пісню болю матері. "

- Словесна та пластична пісня, зроблена із образів та слів (.)

Арсенал виступає як епічна легенда, в ліричному мовленні (.) У вірші, чистому мовленні (.) "Тут вся дія звільнена від категорій часу і простору", - говорить Айзенштейн ("Форма фільму"). Те, що анонімний критик того часу висловлює більш поетично: "Події розгортаються і перекриваються, не підтримуючись віссю реального часу. "(.)

З «Арсеналом», де пароксизми, надмірність, «тон зверху» частіше трапляються у ситуаціях, фактах, їх контексті, ніж у персонажах, можливо, ми могли б говорити про зворотну оперу (як перевертання рукавички), дивне негатив відсутньої опери, порожній і надзвичайно заворожує мовчати.

За винятком скандинавського кіно, яке впродовж десяти років переносило на екран романтичне бачення Сельми Лагерлеф, сучасність до появи радянського революційного кіно не знала жодної іншої епопеї, окрім західної.

Але зауважимо, що якщо Tempête sur Asia є революційним «пригодницьким фільмом», саме Звенигора (Довєнко, 1928) підняв популярну мильну оперу, комерційну літературу (а за ними і все кіно широкого споживання) до гідність шансону-де-гесте, як сказано, що романи Достоєвського перенесли мильну оперу (і Фолкнера, детектив) у світ трагедії.

Але Арсенал, як і жовтень, більше не прив’язаний ні до чого відомого. Якщо ми хочемо пояснити його генезис, ми повинні шукати еквівалентності в галузях живопису: - експресіонізм ("картина", подібна до того, як кінь пасивно дивиться на Івана, який із відчаю походить від нього. Бити, абсурдно, своїм єдиною рукою, і кажучи своєму господареві: не я повинен бути вражений, Іване, є точним еквівалентом літографії Дом'є або Гроша з його легендою), кубізм (Лейда підкреслює спорідненість духу та стилю між Арсеналом та Пікассо “Герніка”); також у галузі "конструктивістської" літератури: Джойс, Дос Пассос, Деблін, де потік, однорідне, унітарне бачення, будується з найбільш неоднорідних матеріалів. (У моєму фільмі достатньо матеріалів для п’яти-шести фільмів, - сказав Довженко.)

У цьому сенсі також правильно, що Арсенал транспортує гравюру, популярний друк, літографію, селянську ікону, плакат політичної мобілізації, «вікна Роста», проілюстровані Маяковським, збільшуючи «кліше» (у кожному сенс слова), наївний чи жорстокий, з розмірами епосу (.)

Звичайно, що послідовності у фільмі заслуговують на назву сцен. З Довєнком краще, ніж з кимось іншим, вони є розділами, щільними, самодостатніми, розрізненими між собою, і все ж завдяки магії ліризму та ритму надзвичайно співзвучні. Приємно те, що багато хто з цих "глав" складається лише з декількох зображень, яких їх довжини та розташування достатньо, щоб набухнути до пропорцій епізоду. Паніка буржуазії в повсталому Києві має три плани і титул (.)

"У Москві - куди він поїхав представляти Звенигору - Довженко не втрачав часу; він натхненно зіткнувся з теоріями ланги.

Передній план

Арсенал

"У Москві - куди він поїхав представляти Звенигору - Довженко не витрачав часу даремно; він натхненно стикався з теоріями мови, порівнював свої дослідження та зухвалість із роботами своїх однолітків.

Ось так Арсенал, здається, вписується в «радянський стиль», позначений дидактичною концепцією монтажу в епічному оповіданні. Наприклад, Бела Балаш зазначив послідовність, яка вела до повстання арсеналу, втілення Довженком на практиці принципів і уроків Кулечова та Ейзенштейна: «Підзаголовок оголошено до першого удару. Нічна тиша надзвичайна. Але в місті ніхто не спить. Всі чекають першого пострілу. Хто чекає? Як ми чекаємо? У серії коротких сцен, що фіксують рух, жест, образ, профіль, фільм досліджує всі соціальні шари. Робітник встає. Солдат не спить. Майстер вдивляється в тінь. Магазин слухає. Професор, маленький писар, циган занепокоєно чекають ночі. "

Вага очікування знаходить тут жахливу напругу надгробок. Крупним планом розкривають тугу, розширюють нестерпний момент, заряджаючи його всіма можливостями. Тоді для нас стає відчутною концентрація пацієнтів усього міста на сигналі, який нарешті звільнить його.

Але це звернення до домовленостей письма не означає відмови від мови. Все відбувається так, ніби Довєнко дисциплінував появу своєї історії, щоб краще змусити їх прийняти надмірності.

Після аналітичного та "реалістичного" опису міста Києва повстання може спалахнути, зупинитися в ліричних відступах, початись знову безжалісніше, репресії можуть вдарити, наше критичне судження готове визнати всі алегорії, як повернення трупа живий, бо ми знаємо, що в цьому повстанні було стільки життя, що куля не могла його знищити. Потойбічне життя було вже помітним у визначенні великих планів. Не шокуючи нас, гнів тоді може вийти за рамки звичних та узгоджених рамок.

Але якби це було саме так, Арсенал був би дуже хорошим більшовицьким фільмом, не більше того. Однак партійні імперативи не задушили особистого натхнення і не перешкодили відмові від марення.

Для будь-кого, крім Довженка, така послідовність, як поховання командира, була б немислимою. У такому вигляді він має значення дужок, у яких знаходять притулок основні істини. Навіть мертвий, боєць залишається людиною, якій належні почесті та знаки братнього визнання. Невідкладність дій не може позбавитись поваги до людини.

Повстання висить на вазі, коли похоронна процесія героя скаче по снігових полях, встановлених на кареті з гарматами. Водій з батогом махає стрінгами на вітрі і розмовляє з конями. "Біжи всіма ногами, галопом всіма копитами, бо час іде, а Революція не чекає". Сніг летить, ніздрі тремтять, гриви цвітуть на вітрі шаленого пориву; красти сніг; сагайдак ніздрів (.)

Арсенал - чудовий курс історії про класову боротьбу в Україні, про повороти революції в найближчі післявоєнні роки - але це ніколи не буде за рахунок краси людських вчинків, ніколи за рахунок пейзаж, який несе життя людей і готується прийняти їх смерть. Тим не менше, остаточно майстер своєї історії, Олександр Довєнко розпочав того ж 1929 року як свій найзаперечніший шедевр Земля. "

«На написання сценарію у мене пішло два тижні, а на зйомку та монтаж фільму - півроку. Арсенал був для цього сотнею фільмів.

DVD Classik.com

Арсенал

"На написання сценарію у мене пішло два тижні, а на зйомку та монтаж фільму - півроку. Арсенал був стовідсотковим політичним фільмом. Роблячи це, я здійснив дві місії: спочатку викрити український націоналізм, реакційний та шовіністичний, потім відстояти український робітничий клас. " Арсенал справді є ідеальним представником цього радянського кінематографа, який має намір виховувати людей, передавати їм політичне бачення, змушувати їх ділитися ідеалами, пропонувати спільну базу для розпорошеного людства.

Арсенал відкривається жахами фронту, спустошеною сільською місцевістю, бідою солдатів і людей. Образи Довженка вражають своїм емоційним зарядом і здатністю до абстракції, як цей божевільний боєць, який весело дивиться на нас і у відчайдушній усмішці якого є вся гидота війни. В іншому місці селянина, що б’є його худенького коня, достатньо, щоб показати біль і зневіру українського народу. Оскільки він є людиною, яка керує фільмами Довженка, турбота проАрсенал полягає в тому, щоб спочатку показати, що сталося в їх серцях, а потім матеріалізуватись у дії. Повстання солдатів, стропа проти націоналістичного уряду, загальний страйк незабаром потонули в крові: всі ці історичні події нас глибоко відзначають, тому що перед тим, як викликати їх, Довєнко своїм шаленим гуманізмом змусив розділити долю своїх братів.

Як ми вже бачили, Айзенштейн був шанувальником німих фільмів Довженка. Ми насправді знаходимо в Арсенал смак до метафори, дорогий режисеру Страйк, як та аварія поїзда, показана на екрані розбиваючимся акордеоном.

Але, далекий від інтелектуалізації кіно і постійної турботи про майстерність на роботі в Ейзенштейна, Довєнко дозволяє захопитися своєю чуйністю, своєю внутрішньою музикою. Його фільми - справжні вірші, а образи досягають рідкісної ліричної чистоти. Земля або Арсенал бився в ритмі російського серця та історії комуністичної боротьби.

В Арсенал, образи звеличують політичну віру, ентузіазм і героїзм боротьби, гордість того, хто стоїть перед тираном, безсмертя, яке він набуває, жертвуючи собою. Коли Тимох відважується на націоналістичних солдатів, він стоїть перед ними з непокритою грудьми. І коли кулі йдуть дощем, і його тіло повинно бути пронизане ними, Довженко завжди показує його вертикально, широко розплющеними очима, і саме його вбивці він вицвітає до чорного.

Кожен планАрсенал показує режисера, який чітко відчуває композицію кадрів. Довженко був живописцем (але також і карикатуристом), перш ніж стати режисером.

Таким чином, ми маємо справу з планами, задуманими як незалежні, кожна з яких розповідає історію майже автономно. Монтаж стикається з цими кадрами і не грає на їх суміжності, як Ейзенштейн чи Пудовкін. Таким чином, із фільму виникає особливий ритм - надзвичайно інноваційне мистецтво секвенування, яке грає на конфлікті і колізії.

Його кадри, які здаються настільки скрупульозно підготовленими (із використанням вогнів, зникаючих ліній, вертикальності чи горизонтальності, контрастів). Насправді під час зйомок часто імпровізуються відповідно до пейзажу, обстановки чи акторів.

Арсенал - це один із тих фільмів, який, здається, стосується світу, і ви можете зрозуміти Тарковського, коли він каже: "Якщо ти маєш порівняти мене з кимось, це повинен бути Довженко. Він був першим директором, для якого питання атмосфери було важливим, і він пристрасно любив свою землю. "

Арсенал це незабутній фільм, і його образи неймовірної поетичної та ліричної сили є одними з найкрасивіших моментів, які подарував нам німе кіно.