Блоги, блог письменників

Література, думки, новини.

Ален Багноуд

Саме завдяки галюцинації через гордість, на початку «Від одного замку до іншого» спогади Селін про Зігмарінген повертаються до неї. Ніби для того, щоб повернути такий винятковий момент, потрібен був абсолютно винятковий стан.

Постановка вміла. Селін описує себе на своєму ліжку, обертаючись і повертаючись, і сцени приходять одна за одною, є частиною цього марення, мають галюцинаторну сторону. Без сумніву, все правда, але гарячка надає обурливого значення подіям.

Опис туалетів, наприклад: Фердинанд і Лілі мають кімнату в готелі Löwen, навпроти туалетів. Величезні люди, яких страждає діарея (погана дієта) і насичені пивом, приїжджають полегшити себе, і вони утворюють величезні потоки, які йдуть по коридору та вторгаються в лікарню.

Інші божевільні сцени: описи переповненої станції, прогулянки Петена та його міністрів, що стоять у черзі відповідно до ієрархії, та бездоганний розворот після того, як божевільний, який проголосив себе адміралом, зупиняє їх перед Дунаєм, щоб уникнути ворога підводні човни.

Місця протиставляються цим сценам у стилі Босха. Невелике казкове містечко, його замок, колись населений Гогенцоллернами, ліс навколо. А зверху - RAF та потоки вогню!

Існує флексія в З одного замку в інший, зміна тону, коли ми переходимо від персональних зустрічей у замку до колективних сцен у Зігмарінгені. Натовпи, солдати рейху, що пересуваються на станції, які співають у три тони, купи вагітних жінок, французьке ополчення, хворі, божевільні, натовпи, з атрибутами: ссать, скрута і діарея.

У окремих людей з організму виходять вже не матеріали, а звуки, помилкові звуки. Нестримно смішні та недобросовісні діалоги.

Жан-Мішель Олів’є

Італія щойно втратила одного зі своїх найбільших письменників - Антоніо Табукі, який помер у Лисабоні, його усиновленому місті. Я зустрів його кілька років тому, під час публікації його, мабуть, найвідомішого роману., - стверджує Перейра (приведений в кінотеатр із Марчелло Мастроянні в головній ролі). Це була людина великої лагідності, пильного розуму та кусаючої іронії. Ось інтерв’ю, яке він мені дав.

У "Перейрі вдає" * Антоніо Табуччі інсценізує дивного персонажа, який із ревнивою ретельністю розповідає про трагічний момент свого існування та європейської історії: доленосного місяця серпня 1938 року. На тлі португальського салазаризму, італійського фашизму та В іспанській війні ми відкриваємо історію пробудження старого самотнього журналіста, свідка більш ніж актора історії. Випущений минулого року в Італії, "Перейра вдає" отримав захоплений прийом, як у преси, так і серед громадськості, і щойно був адаптований для кіно у фільмі, в якому ми знаходимо Марчелло Мастроянні та Даніеля Отея віч-на-віч.

- Перед викладанням в університеті Сієни ви проходили курси у Вищій школі Паризьких шкіл. Які ваші спорідненості з французькою думкою ?

- Коли я був молодим студентом університету, я вирішив провести рік у Парижі. Це був початок шістдесятих. На той час Італія була дещо провінційною і там викладали лише класику: Гольдоні, Манцоні ... Моє перебування в Парижі дозволило мені значно розширити кругозір: саме там я знав Дідро, Флобера, Малларме і знав, що кіно, театр ...

- Складається враження, що вашу роботу спочатку визнали у Франції, потім лише в Італії. це правда ?

- Знаєте, в Італії ми дуже підозріло ставимося до письменників, які цікавляться світом - і не лише Італією! Знання, отримані мною з Франції, трохи повернулися до Італії. Тоді мої співвітчизники сказали собі: "Нарешті, якщо Табукі оцінюють у Франції, це має бути цікаво".

- Франція, як ми знаємо, є повністю централізованою країною і визнає лише те, що походить з Парижа. Чи так само в Італії ?

- Ні, Італія - це дисперсія. Неаполь коштує не більше, ніж Мілан, Флоренція, Турін, Венеція чи Рим. Ось чому італійські письменники не можуть створити групу. Було б дуже легко, якби ми жили в такій країні, як Франція, де вся інтелектуальність живе в Парижі: Але для нас дуже важко мати контакт з іншими письменниками. Я живу у Флоренції, мій великий друг живе у Венеції, інший у Римі ... Італія залишається надзвичайно регіоналіст .

- Є Індійська нічна, фільм, який Ален Корно взяв із вашого чудового роману, приніс вам нових читачів ?

- Так, але у Франції більше, ніж в Італії! Причина проста: в Італії американське кіно має майже абсолютну перевагу. Європейські - і особливо французькі - фільми мають великі труднощі з охопленням великої аудиторії. Це дуже погано. Що стосується фільму Корно, він був показаний в кіноклубах. Він досяг значного критичного успіху, але залишався ігнорованим широкою громадськістю. Це проблема такої країни, як Італія, яка постійно дивиться на Америку, намагаючись бути схожою на неї, копіюючи свої бажання, звички, культуру.

- Яка позиція італійської інтелігенції і, зокрема, письменників, до приходу до влади когось на кшталт Берлусконі ?

- Я думаю, що італійські письменники не дуже люблять Берлусконі, але дуже мало хто так говорить. Зіткнувшись з цим проявом зарозумілості, який ми переживаємо щодня на телебаченні чи деінде, я вважаю, що інтелектуали дуже сором'язливий . З іншого боку, Італія може розраховувати на дуже бойову журналістику, яка виступає проти цієї всемогутності нових правих - що до того ж дивно виглядає як стара.

- Чи вважаєте ви себе письменником-космополітом ?

- Як письменник, як художник, я думаю, що належу до світу. Я також думаю, що банкір з Женеви або рибалка з Індії пожвавлені тими ж почуттями: любов, радість, смуток, бажання ... Я пишу про загальнолюдські речі і завжди відмовлявся вести хроніку про негайне. Мене цікавить людина в його проявах, у всіх його проявах, і я можу зустріти де завгодно персонажа, який захоплює, будь то в Індії чи в Африці, у моєму селі чи в Женеві.

- Чез Пессоа, це з цього боку універсальний усвідомлення, яке вас приваблює ?

- Так. Пессоа зумів створити романтичний всесвіт у той час, коли романи в Європі переживали глибоку кризу. Поезією він створив театральний і романтичний простір, де представлені персонажі, що грають своє життя. Тож він реконструював піруетом романтик у ХХ столітті, як це робили Кафка чи Джойс.

Інтерв’ю Жан-Мішель ОЛЬВ’Є

Твір Антоніо Табукі опублікували видання Bourgois і Gallimard, з Ангел ной до Мрії мрії , Повз Дріт горизонту, Дрібні непорозуміння без значення і звичайно, Індійська нічна.

* Перейра стверджує було перекладено Бернардом Коментарем.

SERGE BIMPAGE із радістю повідомляє, що його книга "Я, Генрі Дюнан, я мріяв про світ" виходить у м'якій обкладинці в L'Age d'Homme.

Спочатку опублікований Альбіном Мішелем, він отримав у 2003 році премію Женевського літературного товариства.

Це найповніша вигадана біографія, присвячена засновнику Червоного Хреста, опублікована французькою мовою.

З цієї нагоди я запрошую вас на аперитив-читання-дискусію.

Четвер, 29 березня, о 18:00 у книгарні Rameau d'Or

17 bd Жорж-Фавон

З нетерпінням чекаємо побачити нас там!

від Антоніна Моєрі

Той, хто захищав його в суді, говорить про "симпатичного ефектного, милого, незграбного" підлітка. Здається, її навіть зворушив цей хлопчик, якого вона відчувала покинутим і у якого "стосунки з дорослими були відзначені великою чемністю, певною делікатністю". М.М. вчинив незначні правопорушення, і його адвокат ніколи не чув, щоб він вимовляв "промову, яка могла б уявити його майбутній дрейф".

Природно, що ЗМІ захопили справу вбивці в Тулузі зі своїм звичним вуайерістичним задоволенням. Якби не було обтягнуто кордон безпеки навколо будівлі, де ховався молодий вбивця, журналісти зняли б на відео, як підліток отримує зблизька кулю снайпера в лоб і його падіння на асфальт або траву, його інертне тіло, нарешті, стає труп на полегшення всім. Але чи могли б ми знати більше про цю дитину з міст, яка вилилася у невимовне, зневагу, варварство? Після розгляду авторами справ Романа Дік Хіккок, Перрі Сміт, Фріцль та Юсуф Фофана (Tout tout de suite, премія Interallié 2011), письменник яких піде допитувати агентів RAID, родичів М.М., архіви поліції та судів Тулузи, щоб уявити роман про того, хто холодно застрелив Імада, Авеля, Мохамеда, Джонатана та трьох дітей єврейського коледжу Озар-Хатора?

Автор П’єр Беген

Що робить біографію на Rolling Stones написані Франсуа Боном десятки, якщо не сотні інших, вже опублікованих?

Всі. І це те, що ми продемонструємо.

По-перше, стиль письменника, справжнього (а не традиційного чергового журналіста), сам по собі був би достатньою підставою навіть для тих, хто ніколи не був шанувальником Rolling Stones (це мій випадок), щоб розпочати цю тисячу захоплюючих сторінок, вичерпно і прискіпливо відстежуючи побудову легенди, яка вже міцно закріпилася в наших сучасних міфологіях: романтична історія найбільшої рок-групи.

Тому що головним чином є мета Франсуа Бона: поставити під сумнів нашу міфологію, покоління, чиї визначні пам'ятки, починаючи з 60-ті, тісно (виключно?) пов'язані з рок-музикою, від її джерел до її розширень (після Rolling Stones, він нападе на інші легенди Лед Зеппелін і Боб Ділан).

Два анекдоти серед десятків інших, які висвітлюють це жахливе завдання. На свідчення американського туру в 1972 р Камені попросіть журналіста (Роберт Грінфілд), режисера (Роберт Франк) та письменника (Трумен Капоте) зробити тур гарячим, як Людовик XIV попросив Расіна та Буало сфабрикувати свою Історію. Потім група (Чарлі Уоттс і Білл Вайман дистанціювались від цих інфантильних провокацій) буде намагатися практикувати систематичні надмірності просто тому, що вони заплатили письменнику, щоб розповів це, і режисеру, щоб зняли це. Як, наприклад, цього вечора, коли Трумен Капоте приєднався до них у Канзасі у супроводі сестри Джекі Онассіс, принцеси Лі Радзівіл, яка ділиться її кімнатою. За збігом обставин у коридорі встановили камеру, коли Кіт Річардс посеред ночі стукає у двері, ревучи: "Принцеса Редька, давай! старий терпкий, внизу вечірка". Кабріолет не відкривається. Потім інші лопають банки з томатною пастою на двері ...

Ми залишимо агіографію журналісту, коли прозаїк, як ми розуміємо, виллє в памфлет: "Мік Джаггер приблизно такий же сексуальний, як і пісяюче навантаження (так само сексуально, як пісотьє) ". Але між виправданнями, ретельно влаштованими одними, законними образами та вимушеними лестощами інших, як виправити правду? Тож із цією дівчиною в літаку, під час цього самого туру, піднятого на відстані витягнутої руки і засмоктаного там, у небі, перед п’ятнадцятьма хлопцями, яких відправлять зворотним комерційним рейсом і які в підсумку подадуть скаргу ( ми заспокоїмо угоду чеком). Кіт Річардс: "Щойно його зняли, багато з цього було зроблено як перформанс. Дівчина в літаку була лише завдяки камері (...), сказав Роберт Франк: У мене немає жодної сцени оргії, або: У мене немає випивки, і до того моменту, коли ми повинні були їх забезпечити". Фільм із показовою назвою, Блюзовий півень, ніколи не транслюватиметься, навіть якщо великі уривки циркулювали під плащем, вносячи невеликий внесок у легенду, видаючи штуку за правду, провокацію за справжність.

Ще одна особливість, яка також робить смак цієї біографії: Франсуа Бон філігранно вкладає автобіографічні елементи (це така мода в цьому жанрі), фрагменти життя, прямо чи опосередковано пов’язані з Rolling Stones але які відкривають текст для зовсім іншого читання. Зараз наша власна біографія поступово вимальовується негативно, та історія року та її легенд неминуче забруднила. А незабаром до імпозантної і славної біографії в основному з Rolling Stones спогади про наше дитинство, юність та точно описане згадування контексту, який їх сформував, замінені другорядними.

У регіоні Женевського озера народний фестиваль Епалінгесів передував, як за датою, так і за славою, фестивалю Ньон, майбутньому Палео. Ми таборували там у п’ятницю та суботу (і, щоб краще скопіювати техніку Джона Ренборна, ми «позичили» материнські окуляри, зарезервовані для опери). Франсуа Бон: "Літні фестивалі в розквіті сил. У Франції є кілька дуже гарних, які можна слухати протягом трьох днів, поблизу Верзон або в Герсі, просто прийшовши зі своїм спальним мішком, найкращими іменами народної музики (...) Я навіть не впевнений у інтерес, який ми могли б зберегти в ті роки для нашої підліткової любові, яка була такою Rolling Stones. Вже так модно було це говорити Камені вже не були такими, якими вони були".

Це правда! Rolling Stones тоді були схожими на підпільне побачення із власним минулим: ганебне, старомодне, штучне. Однак, народна музика, змусивши нас заново відкрити мистецтво відкритих акордів (ах! Неповторний Ренборн), взяла на суху гітару тих, жорстоких, Вуличний бій або Jumpin 'Jack Flash щоб справити враження на дівчат, перш ніж змусити їх зламатися за допомогою Кота Стівенса або Максима ле Форестьє в м’якості синього будинку, що відповідає нашим бажанням.

Але хто міг забути гексагональний диск в честь Брайану Джонсу (який був доданий в останній момент Жінка Хонкі Тонк) із цими п’ятьма гранями, притиснутими до невидимого скла на синьому фоні? І в ті моменти наших тринадцяти років, коли злегка еластичний вініл, делікатно покладений на спіраль LP, голка плавно опускалася, але після неминучого крику звуку подряпаних канавок, гітарний риф і ці слова виникали. інші, захопили дух часу: Я не можу отримати задоволення?

Так що так! Історія Росії Rolling Stones, це багато за останні п’ятдесят років. Це наша історія. І магічний обхід через ці тисячі сторінок, які Франсуа Бон пропонує нам до цього нормалізованого суспільства без легенди, яке нині керує нами, має на меті перш за все зрозуміти своєю зброєю думки та мови нашу власну і скромну загадку у світі, якому було дано нас і яку ми перетнули, як камінці ...

Франсуа Бон, Rolling Stones, біографія, Pocket Book, Fayard, 2002