D-Day Голлівуду на допомогу
Представлення "Дня Д" у кіно завжди коливається між 70 роками між двома еталонними фільмами, стовідсотково зробленими в Америці.
Опубліковано 06.04.2014 о 19:04, оновлено 06.06.2014 о 16:57
Заборонені витрати на відновлення чи гальмування перед особами, які вважаються неперевершеними? Доля фільму "День D" зводилася до декількох американських фільмів, серед яких "Найдовший день" (1962) та "Рятування рядового Райана" (1998), які досі утворюють альфу та омегу. Дует-переможець, який нічим не зобов’язаний випадковості: у дуже різних стилях кожен відмінно виконує своє завдання перекласти історичну реальність Дня Д.
За однією з тих аналогій, у яких американці мають генія, постановка «Найдовшого дня» сама по собі була історією успіху, разом із історією викупу. У 1961 році продюсер Дарріл Занук виявив існування однойменної книги журналіста Корнеліуса Райана. Ослаблений комерційними невдачами, він намагається переконати Twentieth Century-Fox, сам підірваний оманливою ціною Клеопатри, вивести її на екран. Обіцянка планетарного успіху дозволяє йому тісно виграти фігуру.
Негайно Занук довірив адаптацію трьом сценаристам, серед яких Ромен Гері, оточив себе чотирма режисерами, а також взяв камеру для режисури, на корсиканському пляжі Салеччі, в селах Нормандія та на острові Ре, понад 80 актори та тисячі статистів. Джон Уейн і Генрі Фонда зустрічаються там Арлетті, Бурвілом і навіть початківцем Клінтом Іствудом ... Ставка виграна: випущена у Франції 25 вересня 1962 року, в США 4 жовтня, Найдовший день, вартість якої трохи більше 10 доларів мільйонів, принесе більше 50, з двома преміями "Оскар".
«Загальне видовище», яке бажав Занук, містить монументальний стиль, дорогий Голлівуду. Навмисні чи ні, фактичні помилки - це легіон, але на відміну від багатьох військових фільмів, що експлуатують військовий епізод у сенсі пригодницького фільму, історичний упередження є незаперечним. Якщо анекдот знаходить там свою розповідь (таким чином, про парашутиста Джона Стіла, увічненого на дзвіниці Сент-Мере-Егліз), він ставиться на службу великій історії, фільм якої перевершує прохоплення дихання. Результат - достовірна та хвилююча фреска на славу визволюючої Америки та лідера «осі добра» перед листом.
Треба навести пародійну комедію Il giorno più corto ("Найкоротший день"), зняту в 1962 році італійцем Серджо Корбуччі, не для своєї теми (фільм розповідає історію двох солдатів на межі розумової відсталості, які випадково стали героями Першої світової війни), але для своєї історії. Як і Лисиця, Титанус опинився на межі банкрутства після перевитрати бюджету Вісконті на знімальному майданчику "Гепардів". Одразу скориставшись успіхом фільму Занука, його президент Гоффредо Ломбардо запозичив принцип безлічі кастингу, закликавши всіх акторів, доступних тоді в Римі, до сотні крихітних ролей, часто обмежених однією появою. Ось як ми бачимо серед інших Жан-Поля Бельмондо, Анук Еме або Енні Жирардо. Ломбардо додав цілком італійську ідею: усі погодились грати безкоштовно, щоб врятувати Титанус від занурення ...
Після «За межами слави» (1980) Семюеля Фуллера, який перебував на пляжі Омаха в 1-й піхотній дивізії («Великий червоний», оригінальна назва фільму), Стівену Спілбергу довелося доставити, через три десятиліття, гідного наступника найдовший день. Відомий п’ятьма Оскарами, рятувальник рядового Райана (1998) без жодного удару піднявся до рангу свого попередника. Також тривалості річки, це особливо варте для його першої частини, яка з неймовірним реалізмом зображує штурм солдатів союзників на пляжах Нормандії на зорі Дня Д. Продовження, яке веде глядача на пошуки приватного Райан залишається залежним від вини Спілберга: занадто очевидна жертва історичної правдивості для драматургії та сентименталізму, відкаліброваного для Америки з легкими сльозами.
Так залишається перші півгодини. Від Капи, який би знімав у кольорі. Ненасичені кольори, як для того, щоб визначити золоту середину між архівним документом та новинним звітом, так і як метафору життя, яке відступає від учасників бойових дій, коли ворожий дощ випадає. Сила шоку, невимовний хаос, подрібнені тіла, червоне море крові: саме це нестерпне приземлення показує Спілберг. Поставивши камеру посеред солдатів, він знімає вибуховий документальний фільм із їхнього рукопашного нападу, як галюцинаторний крик сирої війни. Війна, необхідна для свободи світу і насичена з американської точки зору. Але такої війни, як у кіно, ніколи не показували.