Дюна Девіда Лінча (1984) - Огляд фільму та огляд - DVDClassik
Рік: 1984 рік
Реалізував: Девід Лінч
Збірка: Ентоні Гіббс
Фотографія: Фредді Франсіс
Сценарій: Девід Лінч
Музика: Тото
Костюми: Боб рингвуд
Створення наборів: Ентоні Мастерс
Декоратор сцен: Джорджо Дезідері
Студії виробництва: Dino De Laurentiis Company
Технічний
Тривалість: 137 хв
Формат зображення: 2,35: 1
Колір: Колір
DVD та Blu-ray
DVD Ultimate Opening 2005
Причіп
Думка редактора
Аналіз та критика
«Саме під час початку особливо необхідно забезпечити точність балансів. "
Витяг з довідника Муад'Діб принцеси Ірулан.
Глядачі серед читачів, включаючи самого режисера, існує досить широко поширена думка: екранізація тривалого роману Френка Герберта - це твір натхнення в кращому випадку нерівномірне, іноді сліпуче, часто незграбне. Настільки, що фільм не лише відмовляється від режисера, але й регулярно уникає коментаторів його фільмографії. Останні взагалі відмовляються розглядати Дюна крім як знеособлений порядок, який заслуговує лише на скромність забуття. Ми хотіли підійти тут з чесністю до якостей та недоліків фільму, до якого - попри все - ми особисто прив'язані.
Зауважте, що до того, як бути глядачами, ми були читачами. Знання про роботу Герберта стало визначальним фактором у нашій оцінці фільму. «Цикл дюн» залишається для нас незабутнім читацьким досвідом, який його екранізація дозволяє нам пережити. Незважаючи на те, що ми дотримуємось принципу, що адаптація повинна мати цінність сама по собі, деконтекстуалізована, ми з легкістю визнаємо, що задоволення, отримане в цьому конкретному фільмі, залежить від попереднього знання історії та персонажів. Це дозволяє нам заповнити прогалини в сценарії, релятивізувати зради. Тоді ми приїжджаємо розглянути Дюна, фільм, як ілюстрація пам'ятника літератури, з усім, що передбачає спрощення. І ми просто в захваті від того, як на наших очах оживають Дункан Айдахо, Герні Халлек, Фейд-Раута чи Преподобна Мати і чуємо, як вони вимовляють дивні та звичні лексичні винаходи Герберта.
На сьогоднішній день новий стандарт у кінотеатрі SF очевидно Зоряні війни. Не черпає з одного джерела целюлози, Дюна буде порівняно набагато дорослішим. Герберт склав політичну та сімейну трагедію, забарвлену містикою та екологією, винайшовши світ, де комп'ютери заборонені. На відміну від важкої наукової течії, його роман відмовляється від технологічного захоплення. Крім того, екранізацію не можна задовольнити, зробивши ставку на все на спецефекти. Сюжет і герої повинні переважати. Лінч приступає до сценарію в оточенні Еріка Бергрена та Крістофера Де Вора, його співавторів зСлон людина. Але перші версії залишили його незадоволеним, і він вирішив взятися за це надзвичайне завдання самостійно, на що у нього пішло півтора року. Під час цього тривалого терміну вагітності він все ще знайде час для роботи над екранізацією фільму "Червоний дракон" Томаса Гарріса, продюсером якого був Де Лаурентіс і який, зрештою, буде знятий Майклом Манном (Мисливець, 1986).
Стільки про аспект кошмару. Щодо мрії, подання видінь Павла на основі спалахів сюрреалістичних зображень та пароподібних накладок можна порівняти з тими, що знайдені в Eraserhead, Blue Velvet, Twin Peaks Fire Walk With Me або Втрачена магістраль. Дюна відкривається на план космосу, з якого випливає обличчя принцеси Ірулан, звертаючись до глядача безпосередньо її поглядом і голосом. Це дестабілізуюче відкриття викликає тих, хто має подібні моделіСлон людина і Eraserhead. Ми можемо розглядати це як наївний і абсолютно зрозумілий для режисера спосіб перевести своїх глядачів в інший Всесвіт із процесами, близькими до гіпнозу, цілком доречними в даному конкретному випадку.
ДІТИ ДУНІ
Припускаючи науково-вигаданий вимір свого фільму, Лінч зіграє на незвичному, нав’язавши своїм акторам трохи неординарну гру. Цивілізація, описана в Дюна справді вже дуже далеко від нашого. Відносини із собою та з іншими визначають носіння та дикцію, позначені використанням, що призводить до економії рухів та висловлюваних висловлювань. Досить часте використання озвучки створює цікаву атмосферу, яка намагається познайомити цей світ, в якому можна проникати в думки інших, здатність тих, хто слідував вченню Бене-Гессеріта. Цей ризикований процес, помилково оцінений як засіб, насправді навантажує особливою вагою відповіді різних персонажів та їх сприйняття у свідомості їхнього співрозмовника. Це справді як кінематографічно, так і літературно. А шепіт, який регулярно проходить через саундтрек, доповнює заклинання і спокушання, яким керує фільм.
АСПЕКТИ ІМПЕРІУМУ
Ще один важливий співробітник ранньої кар'єри Лінча, його студент Американського інституту кіно Алан Сплет був готовий створити ці дивні звукові текстури, якими пронизані фільми режисера з тих пір. Бабуся: шуми вентиляції, шуми машин, резонанси голосу тощо. Його звуковий дизайн відносно стриманий, але постійно живить різні атмосфери історії, фільм отримує користь від 6-трекової суміші. Для музичного супроводу Лінч вирішив звернутися до групи Toto, яка запропонує досить амбіційну суміш симфонічних, електронних та рок-звуків. Оркестрації здійснює Марті Пейч (батько Давида Пейха, член-засновник групи), який керує Віденським симфонічним оркестром та хорами віденського Фольксопера. Результат буде не до вподоби всім, проте величні акценти та помпезна урочистість цього балу поєднуються з важкою атмосферою Дюна, між героїзмом і почуттям долі. Видіння Пола Муад'Діба будуть покриті ніжними скатертинами теми "Пророцтва", складеними Брайаном Іно, Роджером Іно та Даніелем Лендісом.
Вся команда переїхала до студії Churubusco Azteca в Мехіко, де буде знятий весь фільм. У цьому величезному комплексі часто приймали делокалізовані голлівудські виробництва, такі як Бутч Кассіді та Санденс Кід, Тоді, після Лінча, приведи мені голову Альфредо Гарсії, Під вулканом, Згадати все або Фріда. Дешевий з точки зору праці (техніки та фігурація), він також має ту перевагу, що поблизу є піщані дюни. Френк Герберт особисто дасть перший хлопок, який триватиме майже цілий рік. Потім Лінчу доведеться боротися із зібраним кіноматеріалом, щоб виконати замовлення: "Ми намагаємося зняти фільм на 2 з половиною години, що є довгим для американського фільму. Мені подобаються європейські фільми. я люблю 2001 рік теж. Мені подобаються довгі сцени, тиша, подібні речі. Мені буде важко провести фільм, який я бачу за ці дві з половиною години. "
За підтримки великої медіа-кампанії, яка використовує як славу творчості Френка Герберта, який цього ж року опублікував п’яту частину свого циклу: «Єретики дюн», на вже визнаному таланті режисера та присутності в кредити Стінга нового ідола, фільм продається як подія 1984 року, вже багатого на фантастичні постановки SF (Термінатор, Зоряний чоловік, 2010 рік, Божевільний Макс 2). Поширюється в США на Різдво, Дюна зневажається як шанувальниками, так і критиками. Публіка більше розмовляє про зустрічі в Європі та Японії, але фільм далеко не коштує, і все ще тягне свою репутацію флопа сьогодні. Продовження диптиху, який Лінч вже почав писати, очевидно, не розпочнеться. Тим не менше, Де Лаурентіс частково поважатиме його контракт і співпрацю з режисером, незабаром створивши набагато менш руйнівний "Блакитний оксамит". Чекання було, безсумнівно, непропорційним, плечі молодого директора занадто тендітні для величезності підприємства, яке представляло б понад три роки роботи. Частка виробника, безсумнівно, не є незначною. Пора вказати на ці недоліки.
Хоча ми свідомо уникали назви "хворого великого фільму", Дюна зберігає післясмак отруйного дару для Девіда Лінча. Але, незважаючи на всі вади, які можна пояснити як виробничим труднощам, так і браку досвіду режисера, факт залишається фактом: цей фільм досягає чогось досить амбіційного, щоб його можна було розглядати як важливу назву в історії науково-фантастичного кіно.
"СПЕЦІЯ ПОВИННА ПОТУТИ"
“На мою думку, люди хотіли більшого. Те, що вони побачили, було вірним моїй книзі, хоча значна частина її залишилася в редакції. Шанувальники дюн можуть уявити відсутні сцени, але вони завжди чекають після цих сцен. Тож Френк Герберт пояснив публічну невдачу цього блокбастера. У травні 1988 року в США фільм був дико переформатований з нагоди телевізійної трансляції у формі мінісеріалу з двох 1,5-годинних епізодів, пронизаних рекламними скороченнями. Більше 35 хвилин сцен, які були вилучені з монтажу в кінотеатрі, включено вперше. Вони далеко не позбавлені інтересу. На додаток до додаткового часу присутності, виділеного таким персонажам, як доктор Кайнс, герцог Лето, Дама Джессіка або Герні (яких можна побачити, граючи на її балісеті), є кілька ритуалів Фремена, які надають набагато більшої ваги інтронізації Павла в його нова сім'я. Він повинен, наприклад, прийняти виклик, започаткований Джеймісом, воїном, якого він штовхнув. Пізніше ми розкриємо процес виробництва Води Життя, виробленої потопленням Маленької Творці. На цих сценах спецефекти не були доопрацьовані, і очі Фремен втратили блакить ібаду, який їх характеризує.
Якщо справді прикро, що ці сцени не були збережені для версії, випущеної в кінотеатрах, оскільки вони, безсумнівно, додають додаткової товщини персонажам і Всесвіту, в якому вони еволюціонують, інші доповнення цієї повторної збірки є набагато більш сумнівними. Більшість з них - це елементи, які намагаються зробити сюжет більш явним: потворний, довгий і нудний ілюстрований пролог, надто пояснювальне озвучування невідомим оповідачем, сцени, розширені сильно дидактичними лініями. Телевізійна трансляція зобов'язує, ми також відзначимо цензуру найбільш шокуючих деталей фільму: відривання клапана слуги Харконнена, плювання барона на Джессіку, пов'язану.
Музика Тото розправляється, вирішується без будь-якої поваги до тем протягом усієї тривалості фільму, таким чином перетворюючись на швидко нудний звуковий килим. Жалюгідні ефекти редагування дозволяють несвоєчасно відновлювати повторно вставлені фрагменти кадру без будь-якого відношення до їхнього початкового контексту. Таким чином, послідовності космічних кораблів надмірно експлуатуються, пов’язані з великими планами персонажів, які мають бути на борту. Найгірше, безсумнівно, досягнуте під час сцен боїв, де ці ефекти, схоже, хочуть примножити кількість бійців, використовуючи ті самі постріли статистів у дії, роблячи збори ще більш радісно розгубленими, ніж це було на базі. Врешті-решт, обрізання у форматі 1.33 завершує спотворення роботи Лінча, який відмовляється зараховувати до кредитів цього піратського квазіфільму. Таким чином, сценарій буде іронічно підписаний Джуда Бутом, тоді як знаменитий псевдонім Алан Сміті знайде нову можливість довести свою корисність.
Навряд чи Лінч сьогодні погодиться прийти і переробити цей проклятий фільм, щоб запропонувати його справжній режисерський розріз. Починаючи з 1984 року, цикл дюн продовжує зростати під пером Френка Герберта, а після його смерті - і під його сином. Інші екранізаційні проекти все ще зламають зуби, і поки що лише амбіційному міні-серіалу, випущеному Sci Fi у 2000 та 2003 роках, вдалося переконливо перекласти цю сагу на екрані.
(1) Raffaella De Laurentiis, цитоване в Chion, с. 90
(2) Coursodon & Tavernier, 50 років американському кіно, с. 672
Вчи більше
Бібліографія
Мішель Чион, Девід Лінч, вид. Cahiers du cinema, Париж, 1992 рік
Френк Герберт, Цикл дюн, кишеньковий:
- Дюна, 1963-1965
- Месія дюн (Дюна Месія), 1969 рік
- Діти Дюни, 1976 рік
- Бог Імператор Дюн, 1981 рік
- Єретики дюн, 1984
- Будинок матері (Дюна Главного дому), 1985 рік