Другий вітер кіно, Фернандо Макотела (Le Monde diplomatique, травень 1971)
Європа відкрила мексиканське кіно в 1947 році, коли Марія канделарія виграв Гран-прі на Каннському кінофестивалі.

Цей знаменитий фільм та інші постановки цього періоду підкорили європейську аудиторію своїми екзотичними елементами, а також, перш за все, оригінальністю історій та персонажів та красою пейзажів. Імена Еміліо Фернандеса, Педро Армендаріза, Марії Фелікс та оператора Габріеля Фігероа прославилися за одну ніч.
Цей тріумф став кульмінацією довгих зусиль, що розпочалися в перші роки століття. Задовго до появи звукового кіно Голлівуд присвоїв світову популярність художникам, які навчались у мексиканських студіях: Лупе Велес, Рамон Новарро (Бен Хур) і особливо Долорес дель Ріо. Повернення останнього до Мехіко сприяло зростанню мексиканського виробництва наприкінці 1930-х (25 фільмів, зроблених у 1936 р., 38 у 1937 р., 57 у 1938 р.). На той час мексиканське кіно було вже потужною галуззю, продукція якої широко поширювалася в Латинській Америці та США.
У 1950 р. Кількість знятих фільмів досягла ста дванадцяти. І ми скоро побачимо деяку задишку. Виробництво стандартизоване. Машина, яка працює у незмінному темпі і хоче ігнорувати нові техніки, залишається вірною рецептам, які зробили її успішною. Однакові методи, однакові обличчя, однакові теми.
Тоді безтурботність публіки в Латинській Америці провокує кризу тим серйозніше, що мексиканське кіно стикається з конкуренцією з боку великих американських фірм (власників значної частини кінотеатрів і багатьох розподільчих компаній в Латинській Америці) та телевізійних серіалів, які, здебільшого, також походять із США.
Невдоволення кінефілів приєднується до загальної громадськості. На початку 1960-х кіногрупи із захопленням фільмами Бергмана та Антоніоні втратили інтерес до місцевого виробництва.
Кілька якісних фільмів, випущених у цей період, пов’язані з Луїсом Бунюелем - який, зрештою, продемонстрував більшу частину своїх робіт у Мексиці - та вибраною групою режисерів, які в тій чи іншій мірі зазнали впливу майстра. Іспанська: Карлос Вело (Торо), Луїс Алькоріса, Ісмаель Родрігес, Роберто Гальвадон та Алехандро Гінліндо.
У пошуках оригінального виразу
Пожвавлення, яке розпочалося в 1965 році, значною мірою відбулося завдяки кінопрофспілкам, які зробили так багато для стримування виробництва у попередні роки (в один момент секція режисерів не дозволяла претендентам знімати свій перший фільм лише за умови вже виготовив один). Але в 1965 році, а потім в 1967 році профспілки організували два експериментальних кіноконкурси, що дозволило близько тридцяти режисерам та ряду техніків та художників вирватися з анонімності.
У тому ж 1965 році два режисери, які зарекомендували себе в попередній період, нав'язали увагу європейської аудиторії. Луїс Алькоріса отримав для свого фільму Тарахумара, Prix de la Fipresci на Каннському кінофестивалі 1965 та Карлос Вело Педро Парамо, натхненний відомим романом Хуана Рульфо.
Ряд режисерів, помічених під час експериментальних конкурсів, вже зняли свої перші комерційні фільми. Одному з них, Альберто Ісааку (переможцю першого конкурсу) було доручено знімати фільм Олімпійських ігор у Мехіко в 1968 році. Хоча він представив дуже повний документ про хід подій, він зміг змінювати послідовності, максимально використати красу спортивних майданчиків та стадіонів та внести в дію нотку людського тепла.
Після цього великий успіх. Альберто Ісаак також зняв документальний фільм про чемпіонат світу з футболу, який відбувся в Мексиці в 1970 році; зараз він закінчує свій п’ятий фільм: дні Гавриїла. І цілий ряд дуже молодих режисерів, деякі з яких уже здобули великі нагороди на міжнародних фестивалях, починають брати участь у будівництві нового мексиканського кіно.
Цих молодих творців підтримують нові покоління глядачів, які цінують перш за все якості, які виявляє молода школа режисерів: чесність, почуття художньої відповідальності та воля шукати форму вираження, яка надається проблемам та проблемам країна.